摄影的色彩构成

第一节　摄影的色彩构成

色彩构成是摄影构成中相当重要的一部分。研究表明，大多数具有创造力的人，首先是对颜色作出反应，然后才对形式作出反应。也就是说，他们具有易受颜色主宰的个性特点和一种情感化的个性结构。当人们接触到某种色彩时，必然会引起心理上的某些反应。例如，当人们看到绿色的植物、蓝色的大海时，就会产生一种轻松愉快的感觉；当我们置身于红色的环境中，就会产生一种热烈、温暖的感觉。这些显示的是色彩的象征意义与心理联想（图3-1）。

图3-1　李庆超　摄

人的眼睛有三种视质素：感红色素、感绿色素和感蓝色素。通过三种视质素对色光三原色的不同感知，再由大脑进行合成影像，我们才看到五彩缤纷的世界。

在摄影中影响色彩效果的因素有很多，现逐一进行介绍。

一、色彩的四个实质性特征

（一）色相

色相是指色彩所呈现出的面貌，是使一个色彩与另一个色彩区分开来的品质，比如橙色区分于红色。

（二）明度

明度是指各种纯正的色彩相互比较所产生的明暗差别，区分色彩明亮程度的品质，即明暗关系。在赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫这七种纯正的光谱色中，黄色的明度最高，显得最亮。

当某一种色彩受到强弱不同的光线照射时，即产生了一定的明暗变化，其受光面色彩饱和度减弱、变亮，未受光面则变暗。

（三）纯度

色彩的纯度以光谱色为基准，越接近光谱色的色彩，其饱和度越高，饱和度越高的色彩，纯度也越高。

（四）冷暖

色彩的冷暖指冷暖色调的品质。当人们看到红、橙红、橙、橙黄、黄这些色彩的时候，就会联想到日出、火焰、炽热的金属，这使我们感到温暖、醒目、光明、喜悦，这些色彩属于暖色。而当人们看到蓝、蓝青、青色等就会想到雪地、蓝天、大海等，产生凉爽、深邃的感觉，这些色彩属于冷色。由于绿色和紫色里既含有暖色的成分，又含有冷色的成分，只有在与其他色别进行对比的情况下，才能分辨出它的相对属性，这些色彩属于中性色。

在摄影构成中，我们所提及的“色值”时，是考虑到色彩的这四个特征共同作用的综合效果。在摄影色彩的组合关系中，每一种色彩都显示出具有不同的“重量”，这并不一定是指它们之间的明暗关系，而是指它们对我们视觉心理所产生的影响大小。在使用色彩创造富有意味的摄影构成作品时，重量是一个很重要的因素。

二、色彩与情感

摄影画面中的不同色彩，能给人带来不同的感受与联想，也代表着一定的含义。

（一）黑色

黑色可以代表神秘、黑暗力量、罪恶、恐惧和死亡，象征绝望和没有前途。同时，黑色也象征着庄严、神圣、圣洁等。黑色在摄影作品中运用很广也非常重要，在控制画面色调和画面的视觉感受上黑色是不可缺少的。

（二）白色

白色代表纯洁，当白色与蓝色相互组合时，会产生一种洁白无瑕的效果。白色具有很高的明度，有向外延伸、扩展的视觉感受。

（三）绿色

绿色代表成长、更新，以及地球上植物的再生。绿色代表富饶、生机勃勃、年轻，但同时也表示幼稚。绿色还混杂着这样一些含义：嫉妒、戒备和罪恶感。

（四）红色

红色代表激情，富有进攻性。它也是战争的象征，一般说来，女性更倾向于红色，于是被其吸引，而男性更喜欢蓝色（图3-2）。在红色里，深红色表示富有和传统，而浅红色则代表力量和欲望，淡红色表示高兴、活力和生机勃勃以及幸福。

图3-2　张丽宏　摄

（五）橙色

橙色象征着光辉、热烈、温暖与快乐，可用于表现权势、高贵、富裕、尊严、健康与华丽等。

（六）蓝色

蓝色代表内在的精神生活，是和平的象征，它也表示休息，是心理上宁静和身体上安静的色调。

（七）黄色

黄色被称为色中之王，黄色是所有色别中明度最高的颜色，是光明、辉煌、庄重、欢乐、温暖和希望的象征。

（八）青色

青色象征着宁静、悠远、寒冷和悲哀，青色适于表现深沉、朴实的情感。

（九）紫色

紫色象征着华贵、娴静、柔和与优雅。紫色的心理联想取决于它不同的明度和纯度，浅紫表示幻想和神秘，深紫则表示忠诚。

对于色彩的感觉是因人而异的，不同的地区，不同的民族，东方和西方都因所处环境不同，对色彩的理解有着很大的差别。在研究和运用色彩的象征意义与心理联想时，也应根据具体的事物和场合灵活运用。

三、色彩的进退感

色彩的进退感是“热胀冷缩”原理在色彩视觉上的反映。

（一）前进色

暖色有一种膨胀的感觉，因而产生前进感，在相同的距离，暖色相对冷色给人的感觉更近些。

（二）后退色

冷色有收缩的感觉，因而产生后退感，给人的距离感也远一些。

另外，饱和度高的物体在前面，饱和度低的物体在后面。在色别中，绿色、蓝色、紫色的饱和度低。

四、色彩的对比与调和

在摄影构成的视觉要素中，没有固定的、绝对不变的品质，因此它们都是受其周围环境的变动而不断变化的。在摄影的色彩构成中更是如此，一种色彩会由于与其周围色彩的联结关系的改变而发生变化，各种对比关系最能起到关键作用（图3-3）。

图3-3　于志伟　摄

在这里我们必须对几个概念有所认识。

（1）同类色：指色相相同而明度不同的色彩。

（2）类似色和谐：相近的色彩在视觉感受上有和谐统一的特性。

（3）同类色和谐：指色相相同但亮度不同的色彩。

（4）对比色：指色度反差大的色彩，特别是呈现互补色的色彩。

在摄影画面里，它们会形成强烈的色彩对比。

（一）色彩对比

色彩效果可以用对比的方法来增强或减弱，并使色彩比较出明确的差别和它们之间的相互关系。色彩对比包括色相对比、明度对比、纯度对比、补色对比、冷暖对比、面积对比、黑白灰对比、同时对比、空间效果、空间混合等。

（二）色彩调和

所谓调和是偏重于满足视觉生理的需求，以适当的色彩效果为依据，总结出色彩的秩序与量的关系。一般情况下，调和色彩要求有变化但不过分刺激，统一但不单调，某些要素统一了，其他方面则要保持对比。色彩调和包括类似调和、对比调和。

摄影者对画面色彩的控制既要靠选择也要靠技巧。例如，想要在画面中增加、减少、去掉或改变某种色彩，你可以改变相机的位置或拍摄的时间，也可以利用滤光镜或改变曝光时间以及运用影像后期处理技术。我们可以通过焦点的控制使色彩清晰或变得扩散、混合和柔化。我们在拍摄前必须试想一下各种拍摄角度以及拍摄技法的运用，最终会产生怎样的艺术效果和给人以怎样的视觉感受（图3-4）。在彩色摄影中，有时我们不必讨论哪种色彩还原与再现的手段是正确的，而应当考虑哪种方法是最具表现力的。拍摄的技巧必须服从于表现的内容，而不应以玩弄摄影技巧为目的。

图3-4　王传东　摄

我们对色彩的感觉都是相对的，都是建立在画面各种色彩相互对比的基础之上的，对比的内容包括色别、饱和度、亮度、色块位置和色块的面积。以原色（红、黄、蓝）为主的构图具有很强的稳定感，而在构图中出现某种间色（如橙色、紫色等）则起到一种活跃画面，防止枯燥单一的作用（图3-5）。以中间色为主的构图就不很稳定，因为趋向于原色，这种不稳定造成一种视觉的紧张感，有助于产生动感较强的画面。

图3-5　聂劲权　摄

例如，如果摄影画面中只含有原色成分，并且所占面积和饱和度相等的情况下，其造成的结果是色彩十分醒目，画面结构稳定，但缺乏含蓄和紧张感。为了增强画面的紧张感，我们必须对原色的相对面积及亮度、饱和度作出调整，其方法是改变相机的位置或拍摄的时间，也可以利用滤光镜或改变曝光时间以及运用影像后期处理技术处理。

与前者相通，假如一张照片中只包含有间色，没有原色，它构图的紧张感也会稍差些，由几种间色所组成的构图里，如果它们的色调、饱和度大致相等，也会给人以平和、安详的感觉。

综上所述，在摄影创作中我们要寻求色彩与形态之间的对比和调和、平衡。所以要在平时加强色彩构成的练习，才能把握色彩运用的规律，使其成为我们摄影创作的利器（图3-6、图3-7）。

图3-6　韩春明　摄

图3-7　韩春明　摄