诵说的把握

第九节　诵说的把握

一、什么是诵说

“诵”和“说”是中华民族说唱艺术中两种重要的表演形式。中国的说唱艺术历史悠久，种类繁多，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变而形成的一种独特的传统艺术形式。“说”的形式主要有相声、评书等，“唱”的形式主要有京韵大鼓、单弦牌子曲、扬州清曲、东北大鼓、温州大鼓、胶东大鼓、湖北大鼓等鼓曲。此外，还有“又说又唱”和“又说又唱又舞”以及“似说似唱”等表现形式。

“又说又唱”是既有无伴奏的说，又有音乐伴奏的唱，其形式如山东琴书、徐州琴书、恩施扬琴、武乡琴书、安徽琴书、贵州琴书、云南扬琴等。

“又说又唱又舞”是一种走唱的形式，如二人转、十不闲、莲花落、宁波走书、凤阳花鼓等。

“似说似唱”的形式有快板书、锣鼓书、山东快书、天津快板、萍乡春锣、四川金钱板等，这种形式又被称为“韵诵体”，即是“诵”。

新中国成立后，“曲艺”成为众多说唱艺术的统称。根据各曲种的表现手法、音乐曲调和表演方式的归纳分类，将曲艺分为相声、鼓曲、快板快书、评书四大类，其中鼓曲成为“说”“又说又唱”和“又说又唱又舞”三种形式的统称，而相声、评书、快板快书三大类曲艺形式就是“诵说”。

二、诵说的艺术特征

相声、评书、快板快书虽同属诵说，但其表现形式各有所长，表演手段各有所工，艺术上各有特色，具有一人多角、跳进跳出、说法现身等共同的艺术特征。

1．相声

相声是以对话为主的语言表演艺术。它是由清代的像声（也叫“隔壁戏”，是一种口技与故事结合的表演形式）和说笑话演变而成。起源于北京，流传于北方，后风行于全国，为雅俗共赏的曲艺形式。相声艺术具有鲜明的喜剧特色，寓庄于谐，擅长讽刺，以笑为武器来揭露矛盾、塑造人物、评价生活。没有笑，也就没有了相声。笑奠定了相声的艺术特征，从而使它与其他说唱艺术形式在功能上区别开来。“说、学、逗、唱”是相声传统的四种基本艺术手段。“说”指说笑话、猜灯谜、绕口令等；“学”指模仿各种声音和形象；“逗”指插科打诨、抓哏逗趣；“唱”指唱太平歌词。

相声的结构大致可分为垫话、正活、收底三部分。垫话是相声的开头，是垫在正活前面的对话，类似于戏剧中的“序幕”。正活是相声的正文和主体，在这里要善于运用“包袱”，即“笑料”。“抖包袱”就是把引人发笑的材料先包起来，把笑的因素铺平垫稳，条件成熟后突然抖开，使人发笑。它推动情节的发展，刻画人物的性格，表现、深化主题。收底是相声的结尾，它常在高潮中出人意料地结束，可使听（观）众放声大笑，发人深思。

相声按表达方式的不同，可分为叙述型、争辩型、学唱型和贯口型等。按表演形式的不同，可分为单口（一人独说）、对口（二人合说，一人逗哏，一人捧哏）、群口（三人或三人以上合说，分为逗哏、捧哏、泥缝等）三种形式，以对口相声最为常见。

2．评书

评书流行于北京以及北方广大地区，相传形成于清代初年。评书艺术以结构严整取胜，一部评书常常包括几个大的段落，俗称“柁子”。每个“柁子”围绕一个中心事件讲述，如《三国》的“赤壁之战”。一个柁子又分为几个“梁子”，每个梁子都有一个故事高潮，如《赤壁之战》中的“借东风”。一个梁子之中分为若干个“扣子”，“扣子”即是扣人心弦的悬念。“扣子”分大扣子和小扣子，大扣子以叙述故事为主，小扣子以刻画人物为主。评书的基本要素是扣子，扣子的设置叫做“使扣子”，使扣子的技巧又叫“笔法”，有正笔、倒笔、插笔、伏笔、暗笔、补笔、惊人笔等各种笔法。说书人运用这些艺术手段，以层次分明、起伏跌宕的故事情节紧紧地“扣住”听众，使之流连忘返，欲罢不能。说评书时，以说书人口气叙述的，叫“表”；模拟书中人物言谈和音容笑貌，叫“白”；评骘书中人物，叫“评”。说书时要将表、白、评三者浑然一体，听众才会觉得有味入神。

说书的艺术技巧主要有四种，即开脸、摆砌末、赞赋、垛句。开脸，是描述人物形象的一种手法，将人物的穿着、身材、面貌肤色等外形特征交代清楚。摆砌末，是将书中人物活动的场所背景交代清楚。赞赋，是为赞美人物或景物，常用句式对偶的长短句韵语来加以刻画。垛句，也叫“串口”，是为了描绘事件、景物或人物形象，用排比的垛句加以夸张，给人留下强烈印象。

3．快板

快板中的数来宝、快板书、山东快书是最为常见的韵诵体。

数来宝又名顺口溜、流口辙，最初是艺人用以走街串巷、在店铺门前演唱索钱的一种形式。数来宝的基本句式为上六下七，上句六字为三三，下句七字为四三、二五、二二三。上下句的末一个字要合辙押韵，并且同一声调。两句一组，可以一组一辙，也可以连续几个、十几个句组一辙，唱句中还可以插入一些话白，如过口白、夹白等。数来宝在它的演化过程中使用过多种击节乐器，如高粱杆儿、钱板儿、撒拉机、牛胯骨、三块板儿、三个碗儿、开锄板儿（又名和平板儿）等。现在普遍使用七快板儿，大竹板两块叫做大板儿，小竹板儿五块叫做节子板。七快板儿有多种打法，有演唱之前的开头板儿和演唱中的小过门儿，还可以打出种种花点儿制造气氛。有时模拟某些音响，有助于表达唱词内容。

快板书由数来宝演变形成，虽沿用了数来宝的击节乐器，但突破了数来宝原有“三、三、七”的句式，在七言对偶的基本句式外，增添了单字垛、双字垛、三字头、四字联、五字垛等句式以及重叠、连叠句的长句式。

山东快书是北方较有影响的曲种，起源于山东东南部，流行于山东及华北、东北各地，据说清道光、咸丰年间即已形成。初为演员敲打两块瓦片掌握节拍，后出现打主板或钢板的，现较多使用钢板。使用竹板的则称“竹板快书”。山东快书的唱词基本为七字句，演员吟诵唱词，间以说白。曲目有单短、长书、书帽之分。

作为韵诵体，讲求合辙押韵。数来宝、快板书和山东快书的创作者和表演者需要熟知辙韵的分类，掌握辙韵的应用。辙韵共分十三道大辙和两道小辙。其中十三道大辙有言前辙、人辰辙、江阳辙、中东辙、发花辙、一七辙、油求辙、灰堆辙、怀来辙、梭波辙、乜斜辙、姑苏辙、遥条辙；两道小辙是小言前辙和小人辰辙。

三、诵说节目在晚会中的应用及把握

诵说节目是综艺晚会中不可缺少的艺术形式。如何发挥诵说节目在晚会中的功能，把控诵说节目在晚会中的节奏和情绪，是诵说节目在晚会中获得预期效果的关键所在。

1．诵说节目在晚会中的功能

诵说属语言类节目，演员少，道具简单，甚至在不需要道具的情况下也可以完成表演，这正是诵说节目的艺术形式特色。这种艺术形式特色也使得诵说节目在晚会中发挥出其他艺术形式所不可替代的艺术功能和艺术效果。

诵说节目通常具有讽刺、歌颂及娱乐功能。

相声、评书、快板快书，都是土生土长的民间艺术，始终保持着运用生动形象的语言表述故事，并通过叙述故事、摹拟形态、塑造人物来点明主题，并穿插评议抒情的艺术手段，以及深刻反映历代人民群众的理想、愿望和审美需求的艺术风格。正是因为这种艺术形式能及时迅速地反映生活，准确地完成对特定时期、特定事件、特定人物，或讽刺或歌颂的艺术表现功能，才成为表达晚会主题、阐明晚会思想的较为适用的艺术形式。

2．诵说节目在晚会中的节奏

生活节奏有强弱、轻重、快慢之分，变化多端。诵说节目作为一种艺术形式也不例外，无论整个节目的结构，还是一个结构单元的布局，也需要有相应的变化。诵说节目要表达一个故事或叙述一个事件，并通过演员对事件中的人物与问题的摹拟表现，阐明观点，这就需要把控好诵说节目在晚会中的节奏。

诵说节目的节奏把控，需要从创作和表演两个方面着手。诵说类节目的创作，首先要选择准确的角度，这是凝练故事、突出主题最为关键的环节，也是节目节奏的掌控要素。其次是展现简洁的个性语言。诵说节目由于是演员一人多角，跳进跳出，常常需要“铺平垫稳”，这也是诵说节目必须的手段，但过多的铺垫往往会影响节目的节奏。由此，过去相声中的“三番四抖”，现在已发展到“两番三抖”，甚至是“一番两抖”，这不仅是随着节奏的要求而改变，也是考虑到现代观众的反应能力在不断增强。再有，诵说节目还应该运用恰当的表现手段。是单口、对口还是群口？是“子母哏”还是“一头沉”？这是诵说节目的载体，是创作赋予表演的节奏定位。表演是通过语言表现和形体表现完成节目，并随现场观众的反应，机动灵活地掌握节目节奏的实施过程。诵说节目讲究“迟、疾、顿、挫”，也叫做“尺寸”。迟者，慢也；疾者，快也。二者是对立的统一，说的是该快则快，该慢则慢，快而不乱，慢而不断。诵说节目的节奏不仅仅表现在表演速度的快慢，还与声调的高低、语气的轻重相关联。如相声演员在抖响一个包袱后，往往不急于张口表达下面的情节，等观众的笑声和掌声稍稍缓和之后再继续进行，这不仅是为了能使观众听清后面的内容，也是诵说节目节奏的灵活性。

3．诵说节目在晚会中的情绪

情绪，是指外界事物所引起的爱、憎、愉快、不愉快等心理状态。在晚会中，诵说节目的情绪应该如何把握呢？诵说节目的情绪应随着节目的功能和节奏的张弛尺度而不断变化。作为一种语言艺术，诵说节目具有生动活泼、节奏明快、诙谐风趣的艺术特色，它往往以喜剧见长，比较适合传达喜庆、欢乐、愉快、轻松的情绪。虽然诵说节目也能表现一些严肃的内容（如快板书、评书类），但一般情况下应尽量减少表现悲痛的、感伤的情绪效果。

四、诵说节目在晚会中的策划与实施

根据晚会的主题和情绪，选择得当的诵说类节目，是综艺晚会导演在策划阶段就应该慎重考虑的。作为语言类的诵说节目，通常会成为晚会的重头戏，它所担负的任务是表达晚会的主题思想，制造晚会特需的情绪氛围。一旦确定了诵说节目的存在，接下来将要进行以下三个步骤的实施工作。

1．确定节目形式和节目长度

通常，我们在晚会上常选的诵说节目有相声和快板，这两种表演形式在题材的表现力上各有所长。相声更适合通过叙事表演进行讽刺揭露，以小见大，表达观点，创造喜剧效果，因此相声着力于题材的喜剧因素。至于是对口还是群口，要结合作品人物的设计而定。对口相声是大家常见的形式。

快板则更适合散说体。晚会中的快板更适合抒情，或者是小情节、小细节的描述和表达。

诵说节目的时间长度，通常是相声10～12分钟为好，快板六七分钟最佳。

2．把握创作内容和表演风格

诵说节目的创作与表演是密不可分的，通常晚会中的诵说节目在创作之前会考虑到节目的表演形式。命题创作是晚会中经常遇到的。以相声为例，就内容来讲，可能是讽刺型的，也可能是歌颂型的。讽刺型的相声可以使用子母哏，即捧逗双方共同进入人物表演，以强化矛盾冲突，凸显喜剧效果。歌颂型的相声可以使用贯口活，或是柳活，使用贯口和柳活会增加演出的效果。在晚会上，相声也可以适当增加简单的道具，夸大表演幅度，甚至可以在内容允许的前提下，进行互动型表演。为了适应晚会的规模场面和演出效果，快板节目也在不断变化和创新，音乐快板、歌舞快板应运而生，并收到很好的表演效果。

3．诵说节目在晚会中的位置

诵说节目因其具有强烈的喜剧、娱乐功能，在晚会节目编排中，位置是很关键的。为了使晚会的开始阶段出现一个小的高潮，诵说节目经常安排在晚会的当腰，以保障晚会的情绪气氛连贯；诵说节目还经常被安排在倒二、倒三的位置，这也是让晚会在一个大的高潮中完美落幕。

诵说节目是娱乐性和观赏性很强的表演艺术形式，把控好诵说节目的节奏与情绪，是为晚会增添光彩的重要途径。

作者：赵　宇（研究馆员）