中国古典园林的构景要素与手段

第二节　中国古典园林的构景要素与手段

考点1　中国古典园林的构景要素　　　　重点等级★★

中国古典园林内涵丰富，有生境、画境和意境三种艺术境界。生境是自然美，画境是艺术美，意境是理想美，这些艺术境界是通过各种构景要素和手段体现出来的。中国古典园林主要构景要素有筑山、理水、动植物、建筑物和匾额、楹联、刻石等。

1．筑山

筑山，是中国古典园林构成的第一要素。筑山而形成的山景是园林风景的骨架和支托。因为“天下之山，得水而悦；天下之水，得山而止”。秦汉的上林苑，用太液池所挖土堆成岛，象征东海神山，开创了人为造山的先例。

唐宋以后，由于山水诗、山水画的发展及玩赏艺术的发展，对叠山艺术更为讲究，明清两代造山艺术更为发达和普及。园林筑山，用土为堆，用石为叠。汉至唐代园林筑山以堆土山为主流，至北宋宋徽宗建“艮岳”寿山开始，叠石假山几乎成为园林筑山的普遍技法，尤以江南园林为盛。现存苏州的拙政园、常熟的燕园、上海的豫园内都有明清时代园林造山的佳作。

2．理水

理水，也是中国古典园林构成的主要因素之一。理水而形成的水景是园林景观的脉络，赋予景观以活力、生气和韵律特征。我国古典园林理水一般有3种方法：

（1）掩，是以建筑和花木将曲折的池岸加以掩映。临水建筑，除主要厅堂为突出其地位，前面建有平台外，亭、廊、阁、榭等都要尽可能将其前部架空挑出水上，用以打破岸边的视线局限。临水种植，也要形成菰蒲苇岸、杂木迷离的景观，造成池水无边的视觉印象。

（2）隔。为使有限的园林水面构成富有多层次变化的景观，常采用空间分隔的方法，利用桥、廊、堤、岛划分水面，或筑堤横断于水面，或筑浮廊可渡，或架曲折的石板小桥，或涉水点以步石，正如计成在《园冶》中所说，“疏水若为无尽，断处通桥”。如此用来增加水景深度和空间层次，使水面紧凑迂回，有幽深之感。

（3）破。中国古典园林理水贵在有源，源头讲究“隐”，形成“水外有水”、“大小相生”的妙景。破，就是通过巧妙地处理“藏”与“露”的关系，使水源隐于驳岸翠绿之中，达到含蓄的效果。水面很小时，如曲溪绝涧、清泉小池，可用乱石为岸，怪石纵横，犬牙交错，并配以细竹野藤、朱鱼翠藻，使有限的水体得到无限的延伸，给人湖水弥漫、潆洄曲折，也似深邃的山野风致。

3．动植物

动植物，可使园林产生极富变化的动景，增添园林的生机和野趣，是我国古典园林的重要而富有弹性的组成部分，是影响和制约其他景观要素的链带。

（1）植物，是造山理水不可缺少的因素。花木犹如山峦的毛发，水景如果离开花木也没有美感。我国古典园林中，非常重视观赏花木的配置，对花木的选择讲究姿美、色美和味香，着重表现自然美。花木对园林山石景观起衬托作用，还往往和园主追求的精神境界有关。古树名木对创造园林气氛非常重要。古木繁花，可形成古朴幽深的意境。除花木外，草皮也十分重要，或平坦、或起伏、或曲折的草皮，令人陶醉于向往中的自然。

（2）动物，是园林中的活跃因素，是园林生态关系中重要的一环，也是园林游览观赏的对象之一。中国古典园林重视饲养动物。最早的苑囿就是以动物作为观赏、娱乐的对象。

4．建筑

建筑，是园林构景的重要因素之一，也是区别园林与天然风景区的主要标志：不论皇家园林、私家园林，还是寺观园林，都是以园林建筑为主体的。园林建筑可满足人们生活享受和观赏风景的愿望，同时由于园林建筑受自然条件的约束较少，人工成分最多，对园林风格的影响很大。所以，建筑是造园要素中运用最为灵活，也是最积极的一个手段。

中国古典园林中的建筑对园林景观起着点景、隔景、观景和组织游览路线等积极作用，使园林达到移步换景、渐入佳境、以小见大的观赏效果。园林建筑形式多样，常见的有堂、厅、楼、馆、轩、斋、榭、舫、亭、廊、桥、墙等，各有其功能和特点。

5．匾额、楹联与刻石

匾额，是指悬置于门楣之上的提字牌；楹联，是指门两侧柱上的竖牌；刻石，是指山石上的题诗刻字。园林中的匾额、楹联及刻石的内容，多数是直接引用前人已有的现存诗句，或略作变通，如苏州拙政园的“浮翠阁”引自苏东坡诗中的“三峰已过天浮翠”。还有一些是即兴创作的。

不论是匾额、楹联还是刻石，不仅能够陶冶情操，抒发胸臆而且还能起到点景的作用，为园中景点增加诗意画意，拓宽意境、提升品位。

考点2　中国古代园林常见的构景手段　　　　重点等级★★★

1．抑景

抑景，是我国古典园林中普遍采用的一种构景手段。中国传统艺术历来讲究含蓄，所以园林造景忌讳“开门见山，一览无余”。抑景就是对园林景色的处理要“先藏后露”、“欲扬先抑”。即先把园中的景致隐藏起来，不使游人一览无余，然后再通过曲径略展一角撩动心弦，最后才突然展现出来，使人心情为之一振，以此来提高风景的艺术感召力，使人产生“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的意境。抑景可分为“山抑”和“树抑”两种：“山抑”，是在园林入口处迎门挡以假山；而“树抑”（又称为“曲抑”），则是经过一片树木或一个转折的廊院，之后才来到园中的处理方法。

2．添景

中国传统艺术强调景观的深度与层次。添景，就是对景色层次的处理。当甲风景点在远方，自然的山或人文建筑（如塔、桥等）若没有其他景点在中间或近处作为过渡，就显得虚空而没有层次；如果有乔木、花卉作为中间或近处的过渡景，景色就显得有层次美。这中间的乔木和近处的花卉，便叫做添景。因此，在观赏园林景致时，要注意寻找添景物，进而使原本开阔的景面增加中景、近景，使景致具有空间深度感。例如，当人们站在北京颐和园昆明湖南岸的垂柳下观赏万寿山远景时，万寿山因为有倒挂的柳丝作为装饰而生动起来。

3．夹景

夹景，是我国古典园林运用透视线、轴线突出景观的艺术手法。当甲风景点，自然的山或人文建筑（如塔、桥等）在远方，其本身都很有审美价值，但若视线的两侧大而无挡，就显得单调乏味；如果两侧用建筑物或树木、花卉屏障起来，会使甲风景点更显得有诗情画意。这种构景手法即为夹景。如，在北京颐和园后山的苏州河中划船，远方的苏州桥主景，为两岸起伏的土山和美丽的林带所夹峙，构成了明媚动人的景色。

4．对景

对景，是我国古典园林为创造丰富的景观而使用的传统手法，在视觉和意境上来扩大园林的空间。对景的关键在于“对”，就是要使园林的景点之间成为可以互相观赏的参照点，通常在园林的主要观赏点和游览路线上布置景物，形成对景；或登上亭、台、楼、阁、榭，可观赏堂、山、桥、树木；而在堂、桥、廊等处可观赏亭、台、楼、阁、榭。这种从甲观赏点观赏乙观赏点，从乙观赏点观赏甲观赏点的方法（或构景方法），就是对景。如北京颐和园昆明湖上的南湖岛和十七孔桥，就是一组对景。

5．框景

框景，是指用园林中的建筑的门窗、廊柱等，或乔木树枝抱合成的“画”框，把真实的山水美景或人文景观包含在其中的构景手法。杜甫的“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，讲的就是框景的效果。景色一经框住，便出现四周有明确界限的景色，能使散漫的景色集中，产生画面的感觉，使自然美升华为艺术美。如北京北海“看画廊”就是专视框景的地方。

6．漏景

漏景，也是一种我国古典园林构景的常见手法。园林的围墙及走廊（单廊或复廊）一侧或两侧的墙上，常常设以漏窗，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景，这叫做漏景。

7．借景

借景，是中国古典园林构景手段中最重要的方法，计成在《园冶》中指出：“园林巧于因借。”大至皇家园林，小至私家园林，空间都是有限的。借景就是将园外的景致，巧妙地收进园内游人的视野中来，与园内的景物融为一体，让游人在横向或纵向上扩展视觉和联想，以小见大。

借景有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借等。借远方的山，叫远借，如北京颐和园借玉泉山和山顶宝塔；借邻近距离不同的景物叫邻借；借空中的飞鸟，叫仰借；借池塘中的鱼，叫俯借；借四季的花或其他自然景象，叫应时而借。

8．移景

移景，实际指的是仿建。这种仿建以皇家园林最为突出，北京圆明园、河北承德避暑山庄和北京颐和园内，都有许多景色是移植而来的。由于园林总是要受到自然条件的局限，因此移景只能用写意的手法，使其在似与不似之间。如北京颐和园内的谐趣园，就是仿江苏无锡的寄畅园而建的。

真题回顾

在北京颐和园后山的苏州河中划船，远方的苏州桥主景，为两岸起伏的土山和美丽的林带所夹峙，构成了明媚动人的景色。这利用的构景手段是（D）

A．移景　　B．对景　　C．对景　　D．夹景