在晚清民国西风东渐的影响下，对西方图像资源的借鉴与整合，成为设计主体形态设计的重要手段。在更深层次上，正是西文图像资源的突入，才使得中国设计师拓宽了图像使用的范围，从而自觉地考量中外图像的差异，把握图像的表达意义，将设计引向未来的方向，并在此过程中表现自我立场。书刊的形态实际上是设计主体对中国传统元素、西方传统元素与西方现代元素的筛选、组合与再现。正是在这样的前提下， 民族性才作为现代性的另一种面目具有了进步的意义。借此我们能够剥捋形态令人目眩的表象，来进行深入的分析。
在进行分期的分析之前，先来看一下设计师的签名（表4-7设计师书刊封面作品签名一览表）。
从表中的签名，我们可以得出一个结论：设计师的签名越来越图案化，越来越西化。早期商业设计师多是题款式的签名，或者设计成为印章样式，可以与封面画相融。而1920年代之后，随着大批有西画背景的设计师的加入，风格大大变化，如陶元庆有多款签名，或者是手写体，或者把名字设计成为图案画，或者是元庆两字的符号化处理，非常接近当时在《小说月报》刊出作品的西画家卡尔·逖曼门·闵欣的签名。钱君匋的一款签名也与此风格非常类似，有图案化的趋势。陈之佛的签名，既有传统印章式的，也有图案式的，可以适用于不同风格的设计作品。谢之光与朱凤竹同样有两种风格不一的签名方式。而进入1930年代，设计师则喜欢用字母签名，像张光宇的签名，就是把光宇两字拆成四个符号进行组合形成的，黄苗子与叶浅予也是如此：签名既不是中文的运用，也不是西文的简称，而完全成为一个符号。
从签名的方式，能够看出艺术设计发展的一种趋势：由中式走向西式，由一种合理的图解走向于抽象的符号，由文字本身的展现走向于文字图像的表现。（图4-4 卡尔·逖曼门·闵欣的封面作品）
表4-7 设计师书刊封面作品签名一览表（作者制）（图片来源：作者制）
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
