口琴演奏中外歌曲

赵莹

我校对音乐课进行了改革，其中之一，即以口琴作为抓手，让零基础的学生学习口琴演奏法以及相关的音乐理论知识，从而增强学生的艺术感受力和审美情感。

★ 口琴进课堂让学生爱上音乐

在刚开设口琴课的时候，我发现学生们对乐理知识一窍不通，就连最基本的7个音阶都会念成数字“1234567”，更别说时值和节拍了。刚开始有些同学不是很感兴趣，于是我带领同学们先学习一些他们熟悉并喜欢的歌曲，同时讲授一些音乐理论以及歌曲的背景知识，这样不仅让学生们在熟悉的歌曲中去学习原来没有接触过的乐理知识，同时深入了解歌曲的内涵。渐渐地，他们对乐理知识的学习兴趣被调动起来了。口琴教学，提高了学生识谱能力。每次在演奏歌曲之前，我都会让学生试唱所要演奏的谱子，这样再演奏口琴时就更容易上手了，只要掌握了正确的方法，就能吹奏出正确的音高。通过对乐理知识的学习，学生掌握了正确的节奏及各种音乐记号。我放手让学生通过歌曲旋律的视唱来自学歌曲，有时让一部分吹奏水平较高的学生吹奏，其他学生跟随口琴吹奏，这样学生很快就学会了一首歌曲，不仅大大提高了教学效率，还锻炼了学生的自学能力。口琴练习久了，演奏的歌曲多了，同学们自然而然就对音乐有了更深一步的感觉，他们能够听辨出音的节奏与音准的对错。有些同学在刚开始学习吹奏口琴的时候自己跑了音都不知道，但是现在自己吹跑音了，就会停下来，不好意思地自言自语说：“我跑音了。”我想这就是他们的进步。

有一节课在辅导同学们练习中音区音阶时，感觉同学们整体演奏得都很好，只有一个男生怎么吹也吹不准，而且吹错了也感觉不出来，更别说演奏歌曲了。我耐心反复地教他，最后总算吹对了。我要求他下课后按照我说的方法认真进行练习，肯定会有进步的，这个男生很没有自信，认为自己五音不全，我持续地对他进行鼓励。在全班自我展示的时候，他主动站了起来，完整地演奏了《小星星》。还有一次，一个小组的同学在演奏的过程中有一个小节的附点没有吹出来，等他们演奏完毕后，其他组同学异口同声地指出了那一小节的问题，我当时非常高兴，因为在刚开始学习口琴的时候，同学们的音乐感觉还很薄弱，没想到他们进步得这么快。看到同学们一双双渴求知识的眼睛，我体会到了口琴的魅力所在，更感悟到作为一名老师的使命和职责。

★ 在口琴多声部练习中，培养学生团队合作意识

在口琴演奏中，有一些歌曲的谱子是二声部、三声部甚至是四声部、五声部的，《D大调卡农》就是一首五声部的歌曲，学习有一定难度，我先是要求每一个同学先把各个声部的旋律都唱会，然后再要求他们用口琴练习演奏各个声部，等他们都能用口琴演奏各个声部后，再根据声部要求人声和口琴演奏合作，就这样反复练习，各个声部的旋律都牢牢记在他们的脑海里了。然后我再要求学生在吹奏（演唱）自己的声部的同时去听辨其他声部的旋律，感受合奏的声音是否和谐、统一、均衡。这样大大提高了学生互相配合的默契。乐器演奏对增强学生间合作能力起到了潜移默化的作用，不管是多人齐奏，还是分声部合奏，口琴常常会在瞬间把同学们彼此配合帮助的团队精神充分调动起来，心往一处想、劲往一处使，共同吹奏出和谐而悠扬的乐声。

★ 口琴进课堂让学生勇于参与社会实践活动，增强自信

目前口琴教学已成为音乐课堂常规教学活动，口琴以它本身具有的形式美，通过与演唱、欣赏、视唱、理论等相结合，既丰富了教学内容，又提高了学生学习音乐的兴趣和自我表现的欲望。在学校的支持下，我校成立了“燕鸣”口琴社团，并且定期在学校口琴角吹奏交流，社团的成员还经常参加各种社会公益活动。

在4月21日的世界地球日宣传活动中，我们组织了部分学生到超市门前进行公益宣传演奏。这是他们第一次参加口琴实践活动，虽然去之前都是怀揣着一股热情，但到了那里，同学们都是你看我，我看你，谁也不敢上去演奏，我本来是准备了音响为他们伴奏的，可是看到他们不太自信的状态，我就用自己清唱的方式为他们伴奏，去除了他们的紧张感，他们跟着我的演唱吹奏了起来，后来我就慢慢地改为音响伴奏，他们也就很自然地进入了状态。演奏的过程中，站满了路人，每演奏完一首曲子都会得到路人的掌声，看到同学们露出的笑容，我很欣慰，相信对他们来说这会是一次永存在记忆中的珍贵经历。学生在宣传自己的口琴社团的时候，我鼓励他们站在台上，可没有一个同学敢上去，都说自己从来没有做过这样的事，于是我就对他们说我在高中的时候所经历的诸如发传单、在马路边演唱、拉赞助等事情，鼓励他们充分展示自己，锻炼自己，为公益事业贡献自己的一份力量，没有人会笑话你，只有佩服和骄傲。在我的鼓励下，余泽洋同学拿起话筒，勇敢地站到了台上，陆续地，口琴社团的其他同学都签上了名。虽然他们的话语还很稚嫩，但我真心地为他们骄傲。宣传快要结束的时候，口琴社团的一名同学激动地对我说：“老师，有个小朋友刚才过来问我，大哥哥，你们是哪个学校的呢，你们口琴吹得真好，我也要学，能不能也加我一个。”看到口琴社团能够得到众人的认可，我们更加有信心让口琴艺术在音乐课上得到发展，让口琴文化传播开来，充满校园，走向社会。

★ 口琴进课堂培养了学生的审美观

对学生进行音乐教学，在音乐课堂中加入口琴元素，其实是为了最终达到美育的目的，提升学生的审美能力和情趣。

1．口琴可以作为音乐感知实践的一种有效载体。

口琴在音乐审美感知能力的培养中成为学生形影不离的小老师。音乐审美的感知能力是音乐学习最基本的能力，是进行其他音乐活动的基础。在教学中，我觉得学生音乐感知能力的提高是一个长期的、呈反复性、螺旋性地上升过程，需要通过不断地实践、积累才得以实现。

对于鉴赏涉及的内容，我认为应更宽泛地来看待。流行音乐是否也有鉴赏的价值呢？我也经常会思考这样的问题，并且也尝试在课堂中引入流行音乐进行演奏，在我的教学计划中加入了《菊花台》等流行歌曲。同学们刚拿到歌谱时非常兴奋，想要吹奏，也更专注地去听，正是由于参与了吹奏，学生洞察到乐曲中更细微的变化，进一步理解了《菊花台》音乐的内涵，并通过演奏作品，感知情绪，从以往单纯欣赏提升为鉴赏。口琴引导着他们由浅入深地感受和领悟了音乐的美。

2．用口琴来展现美、创造美，塑造美的心灵。

作为一种具有固定音高的常用乐器，口琴以其简易的吹奏技巧和稳定的音准效果为学生的音乐创作提供了平台。最初，学生拿着口琴，喜欢乱吹一气，我没有指责他们，而是把它看成学生原始的创作冲动并加以疏导。我经常在课上留出一两分钟时间，让学生展示他们“乱吹”的成果，然后让其他同学各抒己见，比较、评论，最后老师根据情况稍加点拨、指导。因为曲调不受限制，学生自我表现的欲望都很强烈，创作的短句、简曲也十分个性化。由此，他们不但大大提高了课后练习的积极性，而且逐步培养起了一种创作的意识和创造的信心。通过学生间、师生间的相互点评，他们学会了分析、辨别，创作时由开始尝试有意识的思考，渐渐过渡到音乐构思，音乐艺术修养在逐渐提高。

口琴虽极为简朴，却常能与人相随左右，终身为伴。把口琴引入高中音乐课堂，它不仅能提高学生学习音乐的积极性，激发学习音乐的兴趣，更重要的是它引领着学生们自由驰骋在音乐审美的世界中，感受美的内涵，丰富美的表现，创造美的形式，塑造美的心灵，促进学生成为具有良好艺术修养的美的追求者。