【摘要】：黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲戏种，它原称“黄梅调”，是18世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏。在剧目方面，黄梅戏号称“大戏三十六本，小戏七十二折”。黄梅戏在新中国成立后，迅速发展，从流行安庆一隅的民间小戏，一跃而成为安徽的地方大戏。这一时期，严凤英、王少舫、潘景俐等著名的演员都为黄梅戏表演艺术作出了极大贡献。
黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲戏种，它原称“黄梅调”，是18世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏。在剧目方面，黄梅戏号称“大戏三十六本，小戏七十二折”。
目前，关于黄梅戏起源何处尚有争议，陆洪非先生在《黄梅戏源流》一书中，对黄梅戏的源头列举了几种说法：
说法之一：安徽桐城是黄梅戏的源头。
说法之二：“黄梅戏是在‘怀宁腔’的基础上发展起来的……每当春种秋收之时，农民们惯唱‘怀调山歌’来歌颂自己劳动的丰收。这种民间优美抒情的山歌小调，统称为‘怀宁调’。”
说法之三：“黄梅戏起源于安徽安庆地区。从前每逢黄梅季节，常常洪水成灾，四乡农民为了祈求丰年，就在这个时候举办迎神赛会。会上出现各种歌舞演唱，在这种歌舞演唱形式的基础上产生的一种戏曲形式，因与黄梅季节有关，故名曰‘黄梅调’。”
说法之四：黄梅戏源于湖北黄梅县的民歌小调，即黄梅采茶调。
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当代黄梅戏的发展
黄梅戏在新中国成立后，迅速发展，从流行安庆一隅的民间小戏，一跃而成为安徽的地方大戏。1954年成立安徽省黄梅戏剧团后，在老艺人和新文艺工作者的共同努力下，先后整理、改编了《打猪草》、《夫妻观灯》、《推车赶会》、《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《赵桂英》、《三搜国舅府》等传统剧目；编演了神话剧《牛郎织女》和现代戏《春暖花开》、《小店春早》等。这一时期，严凤英、王少舫、潘景俐等著名的演员都为黄梅戏表演艺术作出了极大贡献。现在黄梅戏专业剧团共有50个，马兰、吴琼、黄新德、杨俊、韩再芬、蒋建国、周源源等新一代黄梅戏演员逐步成长起来，为黄梅戏表演艺术注入了新鲜血液。
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