试论电视艺术的创造潜能

试论电视艺术的创造潜能

□　高　鑫

【内容提要】人们对电视的认识，往往只关注到它的“传播功能”，而忽略了电视本身的“创造潜能”。而正是这种神奇的“创造潜能”本身，构成了电视艺术得以产生和发展的“物质基础”，催生出了多种具有审美价值的电视艺术形态。

艺术，可以构成传播——艺术传播。然而，传播本身却构不成艺术，甚至离艺术本身相去甚远。传播，强调的是信息，强调的是生活的“本真”性；艺术，强调的是创造，虚构的艺术创造。如若失去了创造性，也就失去了艺术的质的规定性。电视如若不具备创造性的潜能，那么电视艺术也便不复存在。

那么电视的创造潜能体现在哪些方面呢?

镜头的创造

电视艺术，就是镜头的艺术，因为有了镜头才会有画面，如果没有了画面，也便没有了电视艺术。摄像艺术家可以充分运用和调度镜头进入艺术的创造境界。比如，景别——依据画面上的景物范围的大小可划分为远景、全景、中景、近景、特写，并多以人物的活动为参照系；角度——根据摄像机与被摄物之间的几何关系，可分为仰拍、俯拍、垂直拍摄、水平拍摄、斜拍等，摄像机代替了观众的眼睛或画面中人物的眼睛，故而又可分为客观视角与主观视角；运动——摄像机的移动和焦距的变化方式，有推、拉、摇、移、跟、甩等，可以制造特定的节奏感。这里充满了艺术创造的潜能。

刘郎的电视文化艺术片《苏园六记·吴门烟水》，创作者运用镜头对苏州园林的纪录和表现，特别注重镜头的构图、光效、色彩、影调的设计和把握，构成了一幅幅精美的摄影作品，再不是简单的园林风光的纪录，而是开掘镜头的创造潜能，对苏州园林本身给予了艺术的提升和生活的诗化，使观众强烈地感到比苏州园林本身更美、更强烈、更有色彩、更有诗情的艺境。

编辑的创造

电视屏幕展现的并不是物质的真实世界，而是被创作者重新编辑、重新组合的“艺术的影像世界”。人们看到的不是物质的现实本身，而是物质的影像，是一个“假定”的艺术的世界。它与所有的艺术形式一样，具有自己的假定形式。电视，是一种在空间里展现的时间艺术，也是在时间中延续的空间艺术。这里有独特的时间结构——屏幕时间与现实时间。

独特的屏幕时间——打破了现实空间固有的连续性，形成一种非连续的连续感，其表现形式有时间的压缩和省略，时间的延长和扩展，时间的现在和过去的自由组合，在时间延续中出现两个完全不同的时间层面，在近乎真实的时间结构中，闯入一个完全不现实的时间层面。独特的空间结构——主要是指屏幕画框内表现出来的物质现实的影像形式，它可以通过摄像机直接再现现实空间，更可以通过编辑技巧重新构成空间；它摆脱了空间的物质性质，表现为一种经过创造和组织的美学空间。其表现形式，一为再现空间——通过摄像机的记录特征和运动特征再现物质的直观行为空间：有形的形态造型、有形的环境背景、有形的主体运动，从而使人产生真实的空间感。一为构成空间——不是真实空间在屏幕上的直接反映，而是将一系列记录着真实空间的片断，经过选择、取舍、重新组合而成的新的空间形态，也就是经过编辑“创造出的空间”。电视正是运用这种方法把观众带入一个特殊的世界中去的。比如，通过局部空间内组合表现事物的全貌；通过直接的空间跳跃，简化叙事的过程；利用空间的对列，把两个不同空间同时发生的事情并列组合在一起。

潘小扬的电视剧《南行记·边寨人家的历史》，为了将历史更鲜明、形象地展现在观众面前，创作者设计了三个时空：90年代的现实时空；60年代的重返边寨的走访时空；30年代的历史故事时空。运用特殊的编辑方式，将这长达60年的时空，艺术地组接在一起，构成了一部颇具历史深度的民族变迁史。

电子技术手段的创造

电视艺术，是与当代最先进的电子技术相结合的产物；电视艺术，是人类文化史上从未有的一种高科技的艺术。可以这样讲，如果没有电子技术，也就没有电视艺术。如果说，作家的创作手段是他那支如椽的大笔，广播艺术的创作手段是他手中那个金色话筒，那么，电视艺术家的创作手段，当然是他手中把握的先进的电子技术。既然如此，要想创作电子时代的电视艺术，则必须很好地把握、运用并创造电子技术在电视艺术中的特殊创作潜能。诸如，电脑绘画技术、电视特技技术、多层制作技术、数码特技技术……只有这样，才能创作出真正电视化的电视艺术作品。但是，在目前的电视艺术创作中，对电子技术的开发还处在刚刚起步的阶段，或者说，还停留在仅仅利用电子技术简单记录生活和传播信息的初级阶段，也就是说，仅仅利用了电子的“记录传播”功能，尚未充分开发电子的“艺术创作”潜能。事实上，只有充分调动电子技术的创作潜能，才能创作出有别于他种艺术，具有鲜明独立品格，具有创新意识的电视艺术作品。

白志群的电视舞蹈艺术片《扇舞丹青》，在传统舞蹈艺术的基础上，完全运用电子技术手段，经过非线性编辑、虚拟演播室制作，调动了抠像、叠化、位移、运动等大量电子手段，真正进入了电视艺术的创作境界，构成了这部精致的、充满审美品格的电视舞蹈艺术片。可以这样说，没有这些电子手段的创作，就不可能产生这部真正电视化的、纯正意义上的电视艺术作品。

传统艺术吸纳

电视艺术是一种综合艺术，她的吸纳性和兼容性极强，故而在电视艺术的创作中，除却调动电视本身的创作潜能：镜头、编辑、电子技术之外，更从传统艺术中借鉴了许多有价值的艺术方式，参与电视艺术的创作。如文学中的文学性，戏剧中的冲突性，电影中的蒙太奇，音乐中的旋律性，舞蹈中的节奏性，绘画中的色彩性等，正是这些传统艺术的介入，催生出许多全新的电视艺术形式，如充分体现其文学性的“电视文学”样式；充分体现冲突性的“电视剧艺术”；充分体现蒙太奇艺术的“电视电影”；充分体现旋律性的电视音乐艺术片；充分体现节奏性的电视舞蹈艺术片；充分体现色彩性的电视综艺节目……

当然，对电视艺术作品来说，还不只是这种单一的吸纳方式，更有些电视艺术样式是一种兼容的吸纳。譬如电视剧艺术，它从文学、戏剧、电影、音乐、绘画等诸多传统艺术中，吸收了大量的艺术元素，才形成了这种全新的电视艺术形态。如音乐电视(MTV)同样从传统艺术中吸纳了文学、电影、音乐、造型等许多艺术表现元素才完成了自己的创作。电视艺术之所以在这么短的时间内，就构成了相当成熟的艺术形态，可以说得益于传统艺术的滋养和培育，可以说没有千百年来铸造的传统艺术，也就很难有电视艺术。

邓再年的电视专题艺术片《百年恩来》，就吸纳了诸多传统艺术手段参与创作：如充满感情的诗一样的解说词，如悠扬、深沉的、如泣如诉的二胡独奏曲；如充满缅怀之情，又发豪情壮志的群众大合唱；如一幅幅抒情写意、优美抒情的宛如国画的艺术作品；如展现大自然伟力的、刀削斧刻的造型艺术；如音乐一般的、充满艺术韵味的运动节奏……正是这一切传统艺术的介入，才使得《百年恩来》从一部电视专题片升华为一部优秀的电视艺术片。

总之，电视艺术的创作者，只有超越电视的“记录传播”功能，全力调动电视所独具的创造潜能：镜头、编辑、电子手段以及对传统艺术的吸纳，才能创造出姹紫嫣红、意韵深沉，具有崇高美学品格的，纯正意义的电视艺术作品。

(作者单位：中国传媒大学)