多种流派中的意境

第三节　多种流派中的意境

日本的花道在发展的过程中，经历了古典插花艺术、自然主义插花艺术、现代插花艺术的三个阶段。花道还根据日本人的喜好、欣赏的角度和四季花草的不同等众多因素产生了上千个流派。其中“池坊立花”是日本花道界最古老的流派，旗下的弟子约有100万人。池坊插花已有五百多年的悠久历史，是日本花道的本源，也是日本最古老的花道。池坊是日本花道的代名词，可以说池坊的历史也就是插花的历史。它的发源可以追溯到隋代的佛教插花，他的创立者是室町时代中期的池坊专庆。池坊专庆是京都六角堂的僧房名，因专庆是这里的僧侣，所以名为“池坊专庆”。当时的市民时常聚集在专庆的身边，以观看其插花。专庆也常常出入武家宅邸，为他们表演花艺。

江户末期出现的未生流派，是由未生斋一甫创立的。未生斋一甫以儒家思想中的“天、地、人”三位一体作为未生流插花的原理。在未生流中，插花被称做事“格花”，这种称呼是象征“天圆、地方”的含义，在插花时，直角等腰三角形是未生流派的基本花，其中还要配上名为“体”、“留”、“用”的高、中、低三段枝，这就是该流派特有的“三才格”花型。

1916年押川如水女士在东京创立了松风流，它在1977年更名为松风花道会。松风花道会的插花理念，包含古典、现代、抽象、静态、动态等多种创作花型，属于老少皆宜的流派。在19世纪末，小原云心创立了小原流。小原云心原先在池坊学习，发现了池坊的插花重心过高，因此创立了重心下移的插花术。小原流把插花当成是对生命和大自然的体认方式，插花者需要对万物荣衰之理、天道交替之理有一个感悟。在它的插花中重现自然美及展示植物属性，崇尚“自然主义”，有时代感，风格清新。小原云心的儿子小原光云一改前人一对一式教法，采用集体招募并集体传授的形式，产生了跨时代的影响。到了小原流的第四代时出现一种叫“花意匠”的新方法，这种新的插花形式使用花材少、极为尊重花材的个性，适合在生活空间中应用。后来“花意匠”成为一种广受欢迎的插花形式。

1927年草月流是敕使河原苍风创立的新流派。次年，苍风在银座千疋屋召开历史上第一次的草月流展，他“轻快时髦”的风格引起人们的关注。二战后，草月流也成为日本国内最有影响的花道流派之一。苍风本人也多次前往欧美国家进行他的花道表演，并获得了高度评价。2004年11月，草月流第4代掌门人敕使河原茜在“首届日本时装精品展”上表演了该派的插花艺术。但是就有评论为“草月派的插花作品将追求自由的精神体现于形式，将整个空间点缀得非常美丽鲜亮”。草月流是花道中的“革命派”与“现代派”，他们主张自由大胆地使用花器和处理花材，插花时铁丝、塑料、玻璃、石膏等是他们常用的辅助材料。

“天、地、人”的和谐统一是花道各流派中的基本精神，也是东方特有的自然观念与哲学观念。这就要求花道大师不仅要具备识别花的能力，还要具备从花中美丽反映出对时光的推移和人们内心的情感。因此花道中所要呈现的不仅是一件美的事物，同时也是一个表达的方式、修炼的方式。这其中需要有一种将美丽的花木无私地奉献给人类的奉献精神。达到人、花一体的境界，赞美自然、仪礼、德行、胸中的气韵、内心的澄明是花道的道中之义。它所要追求的是“静、雅、美、真、和”的意境，是要通过训练，让内心平静如镜才能达到。