行似水袖，无拘无束

类似于草书的行书，叫作行草。我国古代著名的文学家苏轼是行草的行家。

苏轼的楷书极少，他的书作与严谨的唐楷大相径庭，不仅字形多欹侧而向左倾斜，且笔法自然不拘，多带行书意。有人说他的书法，腕著而笔卧，故左秀而右枯。黄庭坚为之辩白，说这是以“翰林侍书之绳墨尺度”来看待苏书。也就是说，苏轼并不强调书法的严谨法度，他总是喜欢追求自己的风格，即便楷书也是如此。从墨迹上看，苏书并非“卧笔”，不过是执笔稍偏下，依然运笔中锋，故有笔圆韵胜之姿。他的行书，更是随行大小，肉丰骨劲，拙中藏巧，兼有颜真卿、杨凝式二家长处。

苏轼晚年的作品相对较少，以《答谢民师帖》、《渡海帖》等最知名。其中《答谢民师帖》是给谢举廉的手札，前部已经缺损，文又载入《东坡集》，是苏轼表白个人文学创作见解的一篇重要文章，书法强劲有力，不似《黄州寒食诗》那样变化多端。清代顾文彬跋中引用前人书评“东坡尺牍狎书，姿态横生，不矜而妍，不束而严，不轶而豪”，来称赞此帖书法之妙。苏轼不计较书法的工拙、丑妍的得失，这就在创作上取得了最大限度的自由，因而成为北宋的书法大家。但是因元祐党人案受牵连，不仅《宣和书谱》等对苏轼没有记载，而且他的书法作品也被大量毁去。世间流传下来的苏轼的书法真迹有近30件，早中期作品以《治平帖》最为知名，考为其30余岁所作。至中期，名作较多，如楷书《前赤壁赋》和《祭黄几道文》；行书《杜甫桤木诗》、《黄州寒食诗》和《新岁展庆，人来得书二帖》等。

苏轼在谈到自己的书法时说，“我书意造本无法，点画信手烦推求”。正是这种追求意趣的书法风格取向，这种注重书法但更重自由的表现形式，努力丰富各种对比关系的做法，影响了他身后一代又一代人。

笔间波澜

与行楷相比，行草多了草书的自由随意，更加不拘泥于小节，想放就放，想收就收。笔锋之间是人生的重现。生活中，我们难免会遇到很多事情，有些事可能很重要，我们就可以适当地加以重视，有些事也许真的是无关紧要，那么事情过去了，就要学会忘记。如果我们不分事情的大小，把所有的事情都放在心上，就会给自己造成很大的心理压力，加重思想的负担。所以生活不必过于拘谨，该放手的时候就放手，该努力的时候就去努力，随意一些，自由一些，别管别人怎么说，也不要太在意别人的脸色，就做一个最简单的自己，最快乐的自己。