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信息技术体验法

时间:2022-03-02 理论教育 版权反馈
【摘要】:(一) 内涵信息技术运用于美术教学在大数据时代已经成为必然。信息技术体验法主要有新媒体运用法、图像软件设计法两种。信息技术在艺术教学中的合理使用,会使教学效果如虎添翼。其次,信息技术的有效运用,可以优化艺术知识技能的学习,提高教学效率,有利于实现教学三维目标。
信息技术体验法_高中艺术课中的体验式教学

(一) 内涵

信息技术运用于美术教学在大数据时代已经成为必然。由于信息技术具有迅速、便捷、直观、丰富、生动、大容量等众多优势,对加强艺术的视觉性、技能型、互动性、探究性等特征有极大的辅助作用,因此它在艺术教学中已基本普及。信息技术体验法主要有新媒体运用法、图像软件设计法两种。

新媒体运用法:引用数字化新媒体,比如数字技术、网络技术,通过互联网、宽带局域网以及电脑、手机、数字电视机等终端,为艺术教学提供服务。适用的范围有绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、摄影等所有艺术种类。

图像软件设计法:利用图像软件辅助艺术设计教学,可以优化传统艺术设计方法上的局限,达到简便、快捷的效果。适用的范围主要有艺术设计类。

(二) 优势

1. 迅速便捷直观,加强视觉感受。

2. 超大容量视听,丰富艺术体验。

信息技术在艺术教学中的合理使用,会使教学效果如虎添翼。首先,当今社会是一个图像化时代,视觉形象是图像化时代的特征,也是艺术的学科特征。视觉形象的表达形式是多样化的,传统艺术教学以图片为主,随着现代信息技术的发展,图像的表达形式呈多元化趋势,信息传递的途径也越来越丰富,学生已经不再满足于单纯的图片形式,信息技术应用于艺术教学,可以强化视觉冲击力,凸显视觉性、生动性。其次,信息技术的有效运用,可以优化艺术知识技能的学习,提高教学效率,有利于实现教学三维目标。再次,信息技术的运用能丰富学生艺术学习的经历,拓宽知识面,学会归纳和总结,学会表达、交流和研讨,发表自己的见解,倾听同伴的意见,学会思考。最后,信息技术对拓展学生的审美视野,提升学生的审美素养发挥了无与伦比的功能。难点在于信息技术的使用要遵循原则,对硬件需求高,网络管理比较困难。

(三) 教学案例

课题:《中西古典园林》

【案例背景】

本案例参考了山东美术出版社出版的普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第2单元第9课《中西古典园林》。学生对中西方古典园林并不陌生,他们或多或少有通过旅游或者书本了解相关知识的经历,可是和同伴相互研讨、较为系统地学习却鲜有机会,即便有学习的机会,也只是局限在课堂里,很难有所突破。因此,教师打算采取新的教学方式,尝试新媒体运用法,以建立微信群的方式组织学生进行学习,以两个班级学生为共同学习体,同时邀请部分已经升入高校的学生、上师大实习生、见习老师、刚刚踏上岗位的新教师一起参与,打破班级授课制框架,组成多层次、多元化新颖的学习团队,突破了时间和空间局限。教师使用问题引导法,将问题发布至微信群,以师生讨论的方式学习园林的概念、中西园林不同的艺术风格和形态、中西古典园林的设计思想和造园风格的差异。重点学习中国古典园林的造园思想和造园手法,深切体会中国古典园林艺术的精髓,体会中华文化的博大精深,激发民族自豪感。通过微信群这种新媒体学习方式促进传统课堂教学,效果明显改善,不同文化背景和年龄层次的学习伙伴思维碰撞,产生了意想不到的教学效果。

【案例描述】

一、 建立微信群

教师课外建立了中西古典园林学习的微信群,邀请部分在校高一学生、已经毕业升入高校的学生、上师大实习生、见习教师、刚刚踏上岗位的新教师一起参与。教师发起讨论帖,学生当场进行讨论,暂时不在线的学生事后也可以追加发言,学习变成随时随地,非常方便。

二、 发起群讨论

教师作为“群主”在群内发言:同学们,今晚我们聚集于此,开展中西古典园林的学习,希望大家积极踊跃参与发言哦!

教师:你们知道什么是园林吗?

贝贝(新教师):庭院中建造假山、池塘、花草树木,咫尺之内再造乾坤。

韩越(在校学生):在我眼中,园林是在一定地域内,运用工程技术手段,建一些花草树木、亭子、建筑物、水的地方,让这个环境更有气息。园林里最好要有亭子,主人可以在里面吹拉弹唱,也可以邀请朋友演各种戏剧,来丰富业余文化生活,展示情趣。

金瑶(实习生):园林就是在一定的地域运用工程技术和艺术手段,通过改造地形(或进一步筑山、叠石、理水)、种植树木花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。

教师:讲得真好!讨论继续,园林有哪些组成要素呢(图3-52)?

█图3-52 微信群研讨之一

金瑶(实习生):亭台楼阁、花草树木、山水石头。

韩祯(大学生):还有字画装饰。

教师:厉害!同学们说得很好,园林的组成的确离不开筑山、理水、植物、建筑、字画几大要素。那么中西古典园林有何区别?各有什么特点?有哪些典型代表呢?在讨论前我们先理清一些概念,“中”,自然指中国;“西”,指西方,即英语中的“west”。本课所说的西方主要是指广义的西欧,而重点是意大利、法国和英国。因为意大利园林、法国园林和英国园林是西方园林艺术的杰出代表。[4]

韩祯(大学生):建筑风格明显不同,西方的比较华丽。

金瑶(实习生):中国古典园林一般有两种分类法,按所有者身份,可以分为皇家园林、私家园林。按园林所处地理位置,可以分为北方类型、江南类型、岭南类型。

教师:很棒!皇家园林是专供帝王休息享乐的园林。古人讲普天之下莫非王土,在统治阶级看来,国家的山河都是属于皇家所有的。所以其特点是规模宏大,真山真水较多,园中建筑色彩富丽堂皇,建筑体型高大。现存著名皇家园林有北京的颐和园和北海公园、河北承德的避暑山庄。私家园林是供皇家的宗室外戚、王公官吏、富商大贾等休闲的园林。其特点是规模较小,所以常用假山假水,建筑小巧玲珑,表现其淡雅素净。现存的私家园林,如北京的恭王府,苏州的拙政园、留园、沧浪亭、网师园,上海的豫园、广州兰圃等(图3-53)。哈哈,大家继续!曹翊琳同学发发言。

曹翊琳(在校学生):那我接着老师讲的。我查了一下资料,北方园林,因地域宽广,所以范围较大;又因大多为百郡所在,所以建筑富丽堂皇。因自然气象条件所局限,河川湖泊、园石和常绿树木都较少。由于风格粗犷,所以秀丽媚美则显得不足。北方园林的代表大多集中于北京、西安、洛阳、开封,其中尤以北京为代表。江南园林由于人口较密集,所以园林地域范围小;又因河湖、园石、常绿树较多,所以园林景致较细腻精美。因上述条件,其特点为明媚秀丽、淡雅朴素、曲折幽深,但究竟面积小,略感局促。南方园林的代表大多集中于南京、上海、无锡、苏州、杭州、扬州等地,其中尤以苏州为代表。

教师:除此之外还有岭南类型,因为其地处亚热带,终年常绿,又多河川,所以造园条件比北方、南方都好。其明显的特点是具有热带风光,建筑物都较高而宽敞。现存岭南类型园林,有著名的广东顺德的清晖园、东莞的可园、番禺的余荫山房等。

金瑶(实习生):西方园林的代表有意大利的埃斯特庄园、兰特庄园、法尔奈斯庄园,法国的凡尔赛宫、维贡府邸。

教师:金瑶,上传几张图片吧。

金瑶(实习生):好的,我发意大利埃斯特庄园、兰特庄园,法国的维贡府邸三张图片(图3-54)。

█图3-54 西方古典园林典型代表

陆馨禾(在校学生):中国的园林应该是在夏商时期就形成了,最初是供天子和诸侯使用的。中国的园林因为受到佛教和玄学的影响,都比较注重自然,所以“虽由人作,宛自天开”是中国园林的一大特色。西方的园林我记得最初是古希腊模仿波斯建造的,一般中间是绿地,四周有房屋围绕,看上去方方正正,显示人类已经征服了自然。

教师:好啊!继续!

陆馨禾(在校学生):以前学过一篇课文叫苏州园林。中国的园林建造比较细致入微,我觉得有两点能充分说明。第一,它在建造的时候考虑到了季节的更替会导致院中景象发生变化,为了保证四季常青,建造者通常会种植许多种类的花草树木,分别在不同的时期抽芽绽放。所以同一个园林在春夏秋冬会呈现不同的美。第二,窗户设计匠心独具。中国的园林讲究“一窗一景”,不仅是窗户上精美的雕刻,还包括从窗内看出去的景色,即使是同一处风景,从每个窗内望去都有可能有不一样的景象。我给大家发一张照片,简直太美了(图3-55)。

陆欣雨(在校学生):中国园林突出的是自然,而西方园林则是重建筑;在建造使用的材料上,中国以土木为主,西方以石质为主;布局上,中国多数是向平面展开的组群布局,西方则是强调向上挺拔,强调个体建筑。

█图3-55 中国古典园林的窗户

教师:同学们的回答太精彩了!的确,中国古典园林自其生成以来,经过魏、晋、南北朝的转折期,沿着“崇尚自然”的道路一直走到中国封建社会结束,在这期间,尽管朝代几经更迭,造园艺术也时有兴衰,但中国封建社会的性质没有变,中国的文化传统和哲学思想没有变,因此,中国园林得以在“崇尚自然”的道路上不断发展、完善,终于形成了自然写意山水园的独特风格,体现了人与自然的和谐与协调。如果说儒、道、释的自然观(如“天人合一”)决定了中国古典园林崇尚自然的特质,那么,中国古典园林的写意手法则是在禅宗和宋明理学的影响下得以发展和深化的。“意境”是中国造园艺术的最高境界。园林中的山水植物、桥廊亭榭所组成的空间,不仅是物质环境,还应该是能给人以审美感悟和精神愉悦的文化环境。因此,中国园林常取富有诗情画意或历史典故含义的名称,园林景观、建筑与其中装饰的匾额、诗词书法作品相映生辉,共同营造出具有文化品位的审美意境。

从西方造园艺术的发展轨迹中,我们可以看出,虽然其风格是多变的,但是从古希腊直至18世纪以前,总体风格一直是规则的几何式,决定这种风格的哲学基础主要是理性主义,这是西方古典园林的主流,集中表现了以人为中心、以人力胜自然的思想理念。[5]但在这一主流的内部,不同的时期又有不同的表现:在文艺复兴时期,园林受人文主义思想的影响,力求在艺术和自然之间取得和谐;18世纪的英国,规则的几何式园林在短短的几十年里却被自然风景园完全代替了,而且代替得那么彻底,到布朗时代,简直是没有留下一点旧痕迹。但西方两千年几何规则式的造园艺术传统是那样的庄严辉煌,最终还是以规则的几何式占据主流。好,接下来我们来参与一个讨论。

三、 布置群作业

教师通过微信群平台发布作业,要求大家积极参与讨论。

讨论主题:学校有一个新校址,请你做设计师。通过比较中西传统园林艺术手法的不同特点,展开校园环境设计,你将采取何种方案?

陆馨禾(在校学生):我会采取中式的。原因很简单,因为西式的一般给人以一种恢宏大气的感觉,想要做到这一点需要很大的空间。一个学校应该不会大到那种地步,所以采取小巧精致的中式会更好。

金瑶(实习生):中西方结合,教学楼可以按照西方园林的几何造园术原理,使得教学楼规整,在门口可以设计学校的Logo雕塑,在教学楼周围植物可以采用几何形态;学校要有一个休息观赏的地方,布置一个小亭子,周围的植物穿插叠加,体现出意境美,更能让同学们休息、享受!

教师:呵呵,园林要素都有了,也关注了人文性,好!

韩祯(大学生):我选择中西结合,中西要素合理混搭组合,既有个性又能眼前一亮。

陆馨禾(在校学生):原来还可以中西结合,我以为只能中或者西。

教师:全中式和全西式也很好看,只要设计恰当有特色。

刘玮峻(实习生):我觉得可以根据学校的教学理念、风格来决定建筑风格的侧重,这样能更好地融入校园文化

庄婷(新教师):我觉得学校环境的设计要考虑到学生的年龄。如小学阶段的比较适合采用西方园林,因为西方对称式的设计便于低年级学生认路。但局部(如休息区)可以中式化些,在西方刚硬的园林设计中加入中式的柔美,体现意境美。高年级的可以设计成中式园林风格,因为我读高中时还蛮喜欢走弯弯曲曲的小路,看看花花草草和小河里的鱼。当然园林的设计还是要和学校特色和教学理念结合最好(图3-56)。

……

四、 小结与拓展

本课借助微信群这种新媒体教学手段尝试中西方古典园林艺术教学,取得了很好的教学效果,大家讨论热烈积极,随时随地的研讨形式充满乐趣。通过这一课的学习,大家对中西方古典园林艺术有一定的了解,对中西方古典园林艺术如何与教学环境结合也形成了各自的想法和见解。尽管中西园林艺术的差异如此之大,两者在其起源、发展历程以及审美心理的形成等方面仍具有一定的相似性,这是由人类共同的“本原观念”,即人类的同一性所决定的。这一深层的原因揭示了这样一个真理:世界上的一切造园活动,不论是规则式的还是自然式的,都表明我们人类想营造一个理想的家园,寻求伊甸园。希望同学们能够在课后继续关注中西方古典园林艺术。

█图3-56 微信群研讨之二

【案例评析】

本案例首次运用手机微信这种新媒体方式进行教学活动,试验下来觉得有以下几个优势:

第一,突破时间和空间限制。教师以创建手机微信群的方式展开教学,在微信平台设计问题,引发学生学习和讨论。学生根据各自情况参与互动,有些学生恰巧在线就当场回复,展开讨论,不在线的学生有空了再上线回复。对于同一个问题,学生可以多次参与讨论,教师密切关注学生思维,及时发布新的问题加以深入引导,其间也有生成性的问题产生,有不同意见,激发思辨的火花。学习变得随时随地,灵活方便,突破了时间和空间的限制。

第二,构建多层次学习伙伴。打破传统班级授课制的框架,学习伙伴发生了变化。微信群的学习伙伴来自本校学生、升入高校的学生、上师大实习生、见习老师、新教师等,层次和知识背景结构丰富。有些在读的大学生并非美术专业,但是之前在高中阶段是美术社团的成员,有扎实的美术专业基本功,一直酷爱美术,所以他们的加入丰厚了学科内涵。见习老师刚刚踏上工作岗位,新教师工作2—3年,已经积累了一定的教学经验,他们的发言显得理性有条理。在校的学生丝毫不示弱,回答问题积极,大胆发表观点,研讨气氛热烈。这种全新结构的学习团队,促使学生的学习纵横交错,极大地丰富了学生的学习经历。

第三,新形式激发学习兴趣。学生对这种新颖的学习方式表现出极大的兴趣,突破了传统教学的框架,学习变得灵活机动,没有任何约束。在虚拟的环境中和学伴进行不见面的交流研讨,虽然彼此不认识,但是通过微信平台的交流倍感亲切。这些神奇的感受让学生觉得新鲜,极大地激发了学习兴趣,提升教学目标。新媒体运用法深受学生喜爱,学生对新生事物乐于接受,在进行技术使用时常常会有意想不到的突破。因此,教师应该多开发适合新媒体教学的内容,尝试更多的新媒体手段来丰富艺术教学。

课题:《标志设计》

【案例背景】

本案例来自上海书画出版社出版的高级中学美术课本《美术欣赏》下册第30课《传递信息的艺术——视觉传达设计》。标志设计属于视觉传达设计。当今世界迅猛发展,各行各业都越来越关注各自的品牌效应,作为未来世界的主人,学生应该自觉了解和关注标志设计,知道标志设计的重要性,树立品牌意识,推动社会经济、政治、科技、文化的进步。标志设计在教材中着墨不多,教师课前进行了学情调查,了解到学生对标志设计并不陌生,在低年级的时候就接触过标志设计,但是也仅仅进行过手工绘制设计。鉴于此,教师设计了新的教学方法,在学生原有的知识基础上进行了延伸拓展,除了复习巩固标志的相关知识外,一个重要的目标就是引导学生尝试用设计软件AAALogo进行标志设计。

【案例描述】

一、 导入

教师以微视频形式展示一组标志设计的案例,提出问题:请仔细观察,并且思考,稍后一起讨论巩固一下标志的相关知识,比如标志的概念及意义、标志的功能、标志的类型等。学生一边观看视频一边思考,热烈讨论,在教师的帮助下小结:标志(Logo),是表明事物特征的记号,是一种特殊的视觉文字和图形符号。它以准确、简洁的形象向大众直观传达一定的意义、情感和指令。标志作为人类直观联系的特殊方式,不但在社会活动与生产活动中无处不在,而且对于国家、社会集团乃至个人的根本利益越来越显示其极重要的独特功用。

大家列出很多标志的类型,比如公共场所标志、交通标志、安全标志、操作标志、商标、店标、厂标、校标等。教师在热烈的讨论气氛中出示课题,进入教学流程。

二、 新授

(一) 承上启下,巩固旧知

教师提问:刚才我们复习了标志设计的基本知识,如概念、意义、功能等,接下来请同学们继续思考,标志有哪些设计方法呢?经过讨论,教师加以梳理提炼,归纳出几种标志设计的方法,如从含义出发,有故事性、比喻性、象征性等;从图形出发,有具象、抽象、象形等;从文字出发,有英文字体、中文字体、中英文组合、字体编排、文字变异等;从形态出发,有点、线、面、空间、肌理、正负形等;从色彩出发,有红黄蓝绿等(表3-13)。

表3-13 标志设计的方法

(续表)

教师以PPT形式展示,让学生直观感受,以帮助学生理解(图3-57)。

故事性就是采用故事中的角色和符号,作为标志设计的元素,借用故事的广泛流传程度,传达企业的理念或行业特征,顺水推舟,顺势而动。基于大众对于故事的认知程度,故事性的方法具有很好的传达效果。

█图3-57 标志设计方法

(二) 教师演示标志设计软件(图像软件设计法的使用)

教师向学生推荐AAA Logo标志设计软件,并进行演示。突破传统标志设计的手绘方法,使设计更快捷方便,效果更好(图3-58)。

█图3-58 教师演示用AAA Logo软件进行标志设计

AAA Logo软件是一款功能强大的Logo设计软件,提供了几十种模板,上千种素材。所有的素材都是向量图,可以方便地放大缩小,随意组合。当然也可以自己创作素材。可是它不能支持中文,中文的处理可以结合Photoshop等软件。

三、 学生练习

教师带领学生进机房上机操作,尝试用AAA Logo软件进行标志设计。

练习主题:为学校艺术节设计一枚Logo。

具体要求:

1.凸显学校特色,参考校标。

2.运用标志设计的方法。

大部分学生首次尝试用软件进行标志设计,觉得很新鲜,兴致高涨,最后呈现的作业颇有创意(图3-59)。

█图3-59 学生用电脑软件设计的学校艺术节标志

四、 点评与小结

本课我们学习了标志设计,了解了标志的概念及其意义、功能、类型以及设计的方法等,并且尝试用AAA Logo软件进行标志设计,是一种全新的体验。同学们虽然首次使用软件进行标志设计,但是大家很聪明,借鉴软件自带的模板,将元素加以组合调整,设计出个性化作业,很有创意!下次我们可以利用软件尝试其他主题的标志设计,进一步体验其中的乐趣。

【案例评析】

本案例使用了软件设计法进行标志设计,突破了传统手绘标志设计的教学,带给学生全新感受。学生对这种新颖的学习方式颇感兴趣,他们对新生事物的接受能力和接受程度远比我们想象的要好,上手很快,思维活跃,富有创意,呈现的作业令人耳目一新。作业的要求是设计一枚学校艺术节标志,学生自觉地联系到校标,从造型到色彩,都很注意它们之间的关联。很多的作业都是紫色调,就是受到校标的影响。当然,在教学中还有许多地方值得推进,比如可以要求学生撰写设计思路;将设计好的标志加以运用,如用在服装上、帽子上等,并绘制设计图,初步了解VI视觉形象设计知识;利用标志设计软件进行其他主题的设计,或者开发更多软件辅助美术教学。

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