心仪山林的不朽吟唱

郭小川是我国当代最优秀的诗人之一。在20世纪40至70年代，数十年时间里，他创作了大量诗歌，广为传诵，并受到高度赞誉。而他的得名为广大务林人所熟知，则缘于他的抒情佳构《林区三唱》。

郭小川是从革命圣地延安走出来的革命队伍中的一员。早在战争年代，便已身居领导岗位。但他酷爱创作，笃志笔耕。新中国成立不久，他竞辞去中共中央中南局文艺部门的领导职务，去做专业作家。1962年冬，他以《人民日报》特约记者身份到小兴安岭林区采访。归来后，发表了长篇通讯《白银世界的黄金季节》。诗歌创作上的新收获，则是轰动一时并传诵至今的《林区三唱》，即《祝酒歌》、《大风雪歌》和《青松歌》。

1963年，我在北京新街口新华书店购得一本新书《甘蔗林——青纱帐》。这是郭小川继《月下集》后，刚出版的一本新诗集，收录的是他50年代末，60年代初的诗作。那时，我正在北师大中文系读一年级。从高中时代起，我喜爱的就是“（周）根甫文章（郭）小川诗”。买这本诗集原为集中另一组诗《秋歌》所吸引。归来细读，令人眼前一亮的竟然还有《林区三唱》。

这是我第一次读到《林区三唱》。那时，因为年轻，阅历不足，鉴赏力亦不足，未必能品出其中真味，其题材的新颖，表现手法的绮丽和全诗的整体冲击力令人折服。反复吟咏，几乎可以成诵。5年后，我毕业分配到内蒙古大兴安岭林区工作，成为百万务林人队伍中的一员，亲身经历了林区生活场景，再读到《林区三唱》，感受就又不同了。

大小兴安岭林区，冬季严寒，冰封雪裹，这正是林业生产、伐木运材的黄金季节，是林区独有的生活场景。我在林区生活了一段时间，熟悉了上述状况后，心中油然而生的，是对郭小川观察、把控生活特质和反映表现生活本质能力的钦佩。他在林区逗留的时日不过月余，能以“白银世界”、“黄金季节”为题，来切入新闻报道，并从饮酒、大风雪和青松3个角度来展示林区独有的艺术图景，真让我辈后进之人由衷钦佩，让兴安岭人倍感亲切。这正是郭小川诗才展示、艺术成功的至精髓处。多年来，我与长期生活在林区、从事诗歌创作的照雨冰、崔鹏、尹涵等友人议及此事，大家都赞叹不已，觉得非我等可望其项背的。

《林区三唱》篇幅较长，且内容丰富。在这篇小文中似难做全面、详尽的介绍。只能试摘录些许妙章佳句，供管豹之窥，以感受这几首诗的艺术魅力。

写山林冬景——

雪片呀，

恰似群群仙鹤天外归，

松树林呀，

犹如寿星老儿来赴会，

老寿星啊，

白须、白发、白眼眉。

雪花呀，

恰似繁星从天坠，

桦树林呀，

犹如古代兵将守边陲，

好兵将呀，

白旗、白甲、白头盔。

《祝酒歌》

写生产场面——

一声呼，

千声回，

林荫道上，

机器如乐队，

森林铁路上，

火车似滚雷。

《祝酒歌》

写林业工人情怀——

有用处，

就是福！

能做擎天的柱，

就做擎天的柱；

能做摇船的橹，

就做摇船的橹。

《青松歌》

何等形象，何等贴切，何等挥洒自如！我认识的一位林业局局长，最喜爱“一声呼，千声回……”几句。其中自有“重活儿，甜滋味”的独特体验，想必更有“一声令下，万树来归”的豪气在。

以下想说点我对郭小川诗歌创作两大特色的粗浅认知。

富于鲜明时代特质为郭小川诗歌创作的一大特色。《林区三唱》记于1962年12月。这一年是中国人民艰苦奋斗，战胜3年自然灾害并取得显著成就的一年；这年国庆节前夕，《人民日报》副刊发表了郭沫若的七律、郭小川的《秋歌》和邵燕祥的散文《序属三秋》，成为当年中国文坛上的一桩佳话。郭小川以丰收四望，硕果累累的秋天象征中国人民获得的这一胜利。他豪迈地写道：“历史的高山呵，层层叠叠，我们又迈上十丈高坡百级阶；战斗的途程呵，绵延不绝！我们又踏破千顷荒沙万里雪。”《秋歌》立即被写进高等学校文艺理论教材，作为诗歌强烈时代感、高度典型的代表作品向我们这些大学生讲授。而在改定《秋歌（之三）》的最后一个标点后，郭小川于1962年12月初，便出发来到小兴安岭林区，开始了《林区三唱》的创作。《林区三唱》便无疑成为《秋歌》的续集和姐妹篇。《秋歌》中说：“呵，看山不远走山远——为迎接秋天，谁的鞋底没有磨穿！呵，看花容易绣花难——为装点秋天，谁的手上没有生茧！”而在《林区三唱》中，林业工人豪迈地回答：“林区的工人啊，专爱在这儿跟困难作对”！“人在山，就像鱼在水。重活儿，甜滋味。”“占三尺地位，放万丈光辉！”在这里，林业工人的含辛茹苦、奋斗奉献，不再只是个人的优良品格，而是与祖国社会主义建设紧密相连的民族大义、国家大业，“祖国叫咱怎样答对，咱就怎样答对！”成为亿万中华儿女为祖国兴旺、民族复兴而奋斗的时代强音。

郭小川创作《林区三唱》的时代早已成为历史。如今时代不同了，林区的情状亦不相同。然而，郭小川的诗至少能够帮助我们认识过去，激励未来，而且艰苦奋斗精神和文学的教化作用不会泯灭。

郭小川的诗有他独到的表现手法：他创造了属于他自己的诗体，使得他的诗作即使未曾署名，也极易为人所识别。如果说50年代初期，郭小川采用的“楼梯式”诗体还受苏俄诗人马雅科夫斯基的影响，而到60年代初期，他所运用的诗体：长廊式，则属中国作风和中国气派，标志着诗人业已迈进创作成熟期。而这正是诗人创作《林区三唱》的年代。郭小川“长廊式”诗体以《甘蔗林——青纱帐》一集的出版为标志，《刻在北大荒的土地上》、《厦门风姿》等诗篇堪称代表。《林区三唱》、《秋歌》则为其变体的一种。

郭小川的“长廊式”诗体，从中国古代文体“汉赋”中吸取了不少营养。讲究篇幅，框架，多层次，多侧面，重铺陈，喜对仗，不拒绝辞藻之精美。人们称之为以赋为诗。汉赋属骈文的一种。郭小川“以赋为诗”，运用得体，有点石成金的功效，当足称道。诗体是个严肃话题，闻一多称诗为“带着枷锁跳舞”，何其芳则直接倡导“创建现代格律诗”。郭小川的实践，其价值尚值得深入研究。

郭小川对我们这一代人的影响是深刻的。《内蒙古日报》资深编辑、诗人、评论家李世琦，20世纪60年代毕业于北京大学中文系。因仰慕郭小川与贺敬之，他竟以“川之”为笔名，沿用了一生。《林区三唱》为我步入务林人队伍的前导者，我虽未以此类方式来表达对郭小川的敬慕。然而，他的诗风对我的影响也融入我的血脉之中。20世纪70年代，我在《黑龙江日报》、《北方文学》等报刊上发表的诗作，如《森林曲》、《山溪曲》、《林区山水歌》、《兴安岭之歌》等，均有受郭小川诗风熏陶的明显痕迹。郭小川作为一代宗师，引领数十年诗歌创作走向的先导者地位是不可磨灭的。

郭小川离开我们已经30多年，《林区三唱》的创作至今也已半个世纪。作为诗文苑中的务林人，我相信郭小川和《林区三唱》的影响力还将绵延，继续滋养我们和后来人的心智；作为务林人中的属文者，我更期望有新的《林区三唱》问世。

（原载《中国绿色时报》2013年1月28日）