经典诗歌微博鉴赏

飞了这十多年，今天某突然自觉，中华文明唯诗歌可以扬世立万，孔孟之学若与民主自由对立冲突，不如暂且弃之，待自由人格与民主社会健全之后再取舍反思，若唯学夷技以制夷保种，何不全面学之?可惜的是，中国诗歌已迷失了方向，或者说，诗歌已死，而苍天仍在，上邪，这是个什么样的时代，我们能传承最有价值的东西吗?

在反复对比中西文化的优劣之后，尽管某不敢如此这般狂妄，但有个声音告诉我:也许中国诗歌是最值得珍爱与传承的东西!鲁迅所谓吃人的东西，我们当然没有能力抗拒或销毁，但可以从内心坚定地无视它。诚如斯，每天来点“微博诗学”如何?当一切已被西方先进的文明摧毁与替代，也许还有诗歌可骄傲。

中华诗歌的源头，一是《诗经》，一是《离骚》。但《诗经》也有源头，它的源头是劳动的声音与生活的实践;《离骚》的源头是贵族的郁闷与内心的抗争。应该说这两个源头承载着中国诗歌的DNA，但流传到现在，似乎全部变种了，只剩下几个虚假的意象在自欺欺人，既不现实，也不浪漫!诗歌这东西可是中华文明唯一的家底啊。

［釆采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，置彼周行］多么美妙的诗歌与纯洁的爱情啊。“采采”二字，如一美玉立，神形具备，身韵有致，嗟叹之声，凿穿千年时空的阻隔，如闻在耳!这就是诗歌，现代那些狗屁不通如同嚼蜡的东西能算诗歌吗?记得有个评论家说，诗歌就是要让人不能轻易读懂。他最应该上山下乡去!

［蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方］这是什么东东?这是一首爱情启蒙诗。一个懵懂少年，不知道爱情是个什么西西，只知道死去活来的爱，也许追到白头也一无所获。于是把这美好的初恋埋在心里，一埋就几千年。不一定是女子们不领情，也许她们是不知情。这种情况到了现在，一个短信就解决了!

［窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服］《诗经》之首的这几句绝唱把一个个青年男子陷入情网的憨态描写得淋漓尽致。哈，这与德国诗人歌德“哪个女子不怀春”之句如出一辙。也许这就是东西方文明普世价值观最接近的表现形式之一。而我在这里要强调的是，美愿达成，更应该琴瑟友之，不可始乱终弃!

［桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家］钱钟书读解“夭夭”为花笑，与崔护“人面桃花相映红”同义。这可能是中国人第一次将美女比作鲜花，从此一发而不可收。但诗歌并没有因此打住，继续演唱着早生贵子、枝繁叶茂的美好祝愿。我寻思诗歌原本是用来载歌载舞，祈福祷愿的，什么时候变成了今天这样子?

［野有死麕，白茅包之。有女怀春，吉士诱之］哈!这是用一块鹿肉或獐肉骗女娃子的勾当。看样子相当顺利，成功而高效，便捷而高明，没有拖拍三五载的折磨，也不需要什么吹拉弹唱。爱情这东西，看来越简单越珍贵。有些时候一杯咖啡胜过半座金山。沈从文被赐过的一杯甜酒，成本比鹿肉如何?得人心为要!

［我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也］何意?匪者，非也。我的心不是石头，是不可以滚动的，我的情不是草席，是不允许卷曲的。其意匹夫匹妇不可夺志也。后世所谓“柏舟之志”典出于此。古代小女子尚且如此，现代大丈夫岂能为五斗米折腰也!请广大知识分子与劳苦大众齐声高唱“我心匪席”，如何?

［新台有洒，河水浼浼……燕婉之求，戚施不鲜］戚施者，癞蛤蟆也。新台明月，河水漫漫，美丽新娘企盼来的却是老不死的公仆。哈，古代诗歌的一个功能是刺，一如今天的微博。前几日，看一篇诗歌评论，说诗歌还剩下实现个人价值最后一块领地。悲哉，其实作者心里很明白，连这最后一块领地早就失去了。不是吗?

［手如柔荑，肤如凝脂……巧笑倩兮，美目盼兮］这是一首女性美的赞歌。在中国文学史上，这种描写越发多了:如曹植的《洛神赋》，白居易的《长恨歌》，宋玉的《登徒子好色赋》等。可以断言，中华民族对女性美的赞美与追求从来就没有输给其他任何民族!除此之外，若不奋发努力，在其他所有方面都输定了。

［士之耽也，犹可说也。女之耽也，不可说也］说者，摆脱也。大意是男的被耽误了，还可以摆脱，女的被耽误了，就害苦一辈子了。这与西方“爱情于男只是生涯中一段插曲，而于女则是生命之全书”完全同义。男尊女卑的时代是人类社会发展的一个阶段，中西情同貌合。考察英国王朝的更替，缺男丁继承是主因。

［知我者，谓我心忧;不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉?］好优美的文字啊，原来典出于此。可惜，却是用以讽刺褒姒灭周的。真不知这是如何考究出来的成果!据我个人的研究，商纣王与隋炀帝均灭于征讨高丽的失败，周幽王与唐明皇同毁于失信于诸侯的猖獗，如何能迁怒几个无辜的美女哉?悠悠苍天啊!

［月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮］无数个夜晚，我走出书本，漫步到小河边，举头望月，心游八极:我在干什么?我的生命有意义吗?我幸福吗?这是我需要的人生吗?我成功了吗?抑或我还在继续失败吗?有时，就像现在这一刻，怔怔地看着月亮徐徐升起而忘乎所以。月亮，我的挚友，唯她知晓我一切秘密!

［昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏］人到中年，抚今追昔，百感盈怀。对也?错也?是也?非也?也许都不重要!唯达观知命，仰俯自如。居庙堂之高，则兼济天下;处江湖之远，则独善其身。若能尽天纵之才，无愧衣食父母，仰望林泉而怡然自得，不亦快哉?如是，何悲之有?何哀而伤?唯马萧萧!

［式微，式微，胡不归?微君之躬，胡为乎泥中］这亲切而急迫的呼唤，一直在我耳边回响:这是每一个贪玩的黄昏，奶奶着急而慈爱的呼唤，听到这声音，我就知道还可以再放肆地玩一会儿。但是，在她老人家弥留之际，正准备考研的我，以为仍可以再玩会儿，未能听到奶奶最后的呼唤:对不起，奶奶，我错了!

［出自北门，忧心殷殷。终窭且贫，莫知我艰］窭者，穷苦得没法讲究礼数也。这是一首小官僚自叹命苦的诗。之前还有一首《小星》，同样是写小官吏为公务早晚奔忙而哀叹的诗。这两首诗告诉我们，原来古代的官吏们生活很清贫，而且数量也不会很多。否则他们不会不敢回家见老婆，也不会早晚忙于公务。

［死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老］多么坚定的誓言与美好的憧憬啊!如此壮丽的场景是如何才能发生的?不用琢磨，在战场上!是啊，只有在艰苦的环境或创业过程中，我们才会觉得爱情特别珍贵，只有这样得来的爱情才特别持久。不是吗?每个人心中都有一种强烈的渴望，渴望得到这样的爱情!

［大夫君子，无我所尤。百尔所思，不如我所之］这是中国文学史上第一位女诗人，也是世界文学史上第一位女诗人许穆夫人的最后决定。但在决定救国之前，她的生命一波三折，心潮起伏。洞庭波评曰:诗以曲为美，情以急为真!许穆夫人深得其妙也，故能成此华章。她在诉我们:不要吵，实践是检验真理的唯一标准!

［投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。投我以木桃，报之以琼瑶。匪报也，永以为好也。投我以木李，报之以琼玖。匪报也，永以为好也］完整地把它抄写在这里，是为了展示诗经重叠复沓的诗歌艺术。我真不明白，现代诗歌为何主张惜字如金呢?假如诗歌失去了之所以成为诗歌的本色，惜字有何意义?

［谁谓河广?一苇杭之。谁谓宋远?跂予望之］杭者，航也。谁说黄河宽又广，一支芦苇可渡航。所谓诗歌是夸张的艺术，应该从此诗算起。与此后李白所谓“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”异曲同工也。

［我生之初，尚无为;我生之后，逢此百罹］时代的变迁让我们无暇顾往，真正千年未有之变局正在发生变化之中，我们这一代人，从农村到城市，从古代到现代，从迷信到科学，从愚昧到开放，从专制到民主，从马车到飞机，从鸡毛信到微博，从自然环境到生态恶化不一而足，有些已经完成了，更多的在后头!

［青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音］亲爱的，我想你，纵然我不过来，你难道不会发个短信吗?其意大抵如此!曹操《短歌行》化用为求才若渴，现在更多的时候用以表明爱国的心迹。朱熹批曰:此亦淫奔之诗也。洞庭波评曰:此乃发自心底的爱情呼唤也，何淫奔之有?朱老先生年轻时就没有如此渴求?

［伐木丁丁，鸟鸣嘤嘤……嘤其鸣矣，求其友声］所谓嘤鸣之求，求志同道合之朋友也。今天微博广场上稍一搜索，发现诗人、诗歌与爱好者数不胜数，原来我们真是一个诗可敌国、骚可痛饮的国度!幸哉，幸哉，歌以咏志!或问:诗歌何用?涤荡情怀，教化苍生也!诗歌可是一个民族道德集体的记忆与传承啊!

［有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮］年轻时，恨不能邂逅一美，没有条件创造条件邂逅之，但一旦有了条件，却常常不知如何邂逅之。这该是所有青年男子的通病。若不如此，难见情不自禁也。中年以后，随着阅历的增长，清扬之美逐渐被内在之美取代，唯其不如此，难见曾经沧桑也，与子偕臧乎?

［东方之日兮，履我即兮……东方之月兮……履我发兮］啊，我的太阳，悄悄走到我身旁;啊，我的月亮，轻轻来到家门口。以日月喻情人，是所有诗人的通病。更有曹植“仿佛兮若轻云之蔽月”，而远处望之，“皎若太阳升朝霞”;宋玉“其始来也，耀乎若白日初出照屋粱”，“其少进也，皎若明月舒其光”。

［洞庭波评曰］半部诗经已经翻去，心有感触也。诗无邪的感觉是找到了，但远不如此。诗经真是可以用来载歌载舞或默诵于心的文字啊!假如它像某些现代诗歌一样，既不能诵读，又没有思想，这几千年悠悠岁月能传承得下来吗?某已敏悟:诗经是古代中国人在与自然与社会博奕中迸发出的人性光辉之声，之美!

［洞庭波评曰］诗经的艺术与创作特点，可以慢慢总结了。某归纳如下八种方法:一曰重字叠韵法，二曰回文递进法，三曰螺旋上升法，四曰铺陈直赋法，五曰言物起兴法，六曰排比通感法，七曰比喻象征法，八曰讽言刺时法，在此不妨简称“诗经八法”。我相信，假如利用现代科技手段解构之，可创作出一部现代诗经!

［洞庭波评曰］诗歌对我们意味着什么?它融入了我们的血液，规范着我们的言行，直指我们的心灵，诱导着我们的人性。林语堂说:如果说宗教对人类心灵起着一种净化作用，使人对宇宙、对人生产生一种神秘感和美感，对自己的同类或其他生物表示体贴的怜悯，那么依我所见，诗歌在中国已经代替了宗教的作用。

［洞庭波评曰］既然诗歌是中国的宗教，起着维糸心灵与道德的作用。那么现在的情况如何呢?似乎真的礼崩乐坏、道德沦陷了。反映在当代诗歌上:主题随便凌乱，遍体病语鳞伤，形式杂乱无章，节奏基本全忘，音韵早已消散，元气萎靡不振，等等。当然这是我个人的偏见，不过是我拜读《2011中国诗歌年选》后的一点郁闷!

［路漫漫其修远兮，吾将上下而求索］现在我们来到第二站《离骚》。离骚是什么意思?莫衷一是!我个人的理解是因报国无门，于闭门痛饮时发出的悠长牢骚。这种情况现在多了去了，微博广场上几乎人人都是屈原，而且语不惊人死不休，但没几个会像屈原一样哼哼兮兮的。

［《玉笛飞声》之《离骚》译古］几年前某年少聊发白头狂，在《玉笛飞声》中把《离骚》用近古文翻译了一遍。其序曰:骚乃上古之绝唱，今世之垂范，国人不可不读，然不译难懂、译白无味，某遂有译古之萌:希既保其一咏三叹、朗朗上口;有助其千古流芳、永传不朽。好家伙，耽误了我二年美好青春年华!

［日月忽其不淹兮，春与秋其代序。惟草木之零落兮，恐美人之迟暮］人生一世，草木一春。无怪乎子在川上曰:逝者如斯夫?无怪乎魏武挥鞭曰:对酒当歌，人生几何?无论花开花谢，富贵荣辱，人与人几乎只有在这一点上是完全平等的。但此诗似乎要告诉我们:要珍惜美好的青春年华，过高雅而有尊严的人生。

［论离骚之美(一)］离骚之美，美如大江奔流，浩浩汤汤!以小我之忧郁慷慨抒写大我之高瞻远瞩，为中国知识分子内圣外王之先烈!离骚之美，美在回环往复，一咏三叹!是一首既可慷慨悲歌，又可手舞足蹈的杰作!可惜历年太久，艰涩难懂。权衡反复，某决定试用《玉笛飞声》译古版本，不知诸君意下如何?

［洞庭波评曰］什么是好诗?这个问题不太复杂，或者至少没有什么是好怀疑的。我设想:好诗第一要让人似懂真懂，第二要有真情画意，第三要让人联想翩跹，第四要有音韵节律，第五要神气兼修，第六要能默诵于心，第七要谱曲能唱或跳，第八要流传千年百载。以上为好诗八项基本要求。看来混个诗人不容易。

［读特朗斯特罗姆诗歌全集］特氏何人?2011年诺贝尔文学奖获得者也。二小时捧读之下，满目真是意向缤纷，如深秋之落叶或在空中飞舞，或于地面喘息!又如一幅幅或浓或淡的山水图画，但必须依赖读者的想象或者感触才能开显。显然，诗歌是成功的。但是一不能诵读，二不能演唱，三理解费力，不过是案头一个美丽标本而已!

［论离骚之美(二)］离骚之美，美在情真意切，没有复杂的意象雕饰，香草美女足也。离骚之美，美在直抒胸臆，疾恶如仇，充分反映现实的争斗。离骚之美，美在轻盈浪漫，缥缈空灵，展现上下求索的进取。那时作者当然还不懂借助人民的力量，釆用自由民主的手段，但羽化了中华民族浪漫与现实两大诗歌传统。

［论离骚之美(三)］离骚之美，美在结构严谨，层次分明，非有江河直下之才不能控其势。离骚之美，美在铿锵有力，意志鲜明，非有拔山盖世之功不能动摇其本。离骚之美，美在可歌可泣，可醉可醒，非有切肤之痛不能纵其情。离骚之美，美在众口可铄，排忧舒志，演绎天下兴亡之责。因此愤青啊，今天你痛饮离骚沒?

［论离骚之美(四)］这是一种文字之美，假如某一天，我们这个民族失去或者忘记了这种美，我们也将随之失去或被遗忘。这是一种内在之美，希望通过诉诸心声而不是武力或抵抗来改变世界，尽管未能获得成功，但展现了一种高雅的阳刚之美。最后这是一种不合作之美，是中华乃至世界史上不合作运动的先驱!

［论离骚之美(五)］其实我们早该回到离骚诗歌本身去畅游与享受了，但是一觉醒来，我又发现了崭新的大美:离骚鲜活的美，生活的美与叹息的美!现代中国诗歌甚至世界范围内的诗歌似乎都以凝练和意象为美，就像干瘪的花朵或木乃伊，只能供人阅读研究，失去了生活的气息，难怪被广大人民遗忘与漠视!

［译古片断一:彼尧舜二帝之耿介兮，既遵道而得路。何桀纣之昌披兮，夫惟捷径以窘步］敝人以为，此为王道之论也。王道之一要耿介，也就是要光明磊落;王道之二要遵道，也就是要遵纪守法;王道之三要得路，也就是要深得民心!当然不同历史时期的具体情况与要求不一样，但万变不离其宗，千古人心同仇，不可欺也!

［译古片断二:忽驰骛以追逐兮，非余心之所急。老冉冉其将至兮，恐修名之不立］真是一个谦谦君子啊!人生百年，终有一别，日出东方，倏然西坠。年少轻薄之时，觉时日千里万斛，中年以后，莫不有一事无成之慨，且每每艰巨困苦而至一筹莫展，方此时也，诵读“老冉冉其将至兮”，无一不百感交集也:还想不朽乎?

［译古片断三:长太息以掩涕兮，哀民生之多艰……余虽好诤谏兮，何奈朝闻而夕改］民生多艰，自古至今也。大丈夫不体恤民情，恭耕于阡陌繁桑，无爱民敬天之心，何太息之有?权不出于民，利不施于人，诤谏又有何用?因此，从古代文明向现代文明飞奔而来的一条条社会发展的必由之路，但每一步进程都要掩涕或流血!

［译古片断四:吾令羲和弭节兮，望崦嵫而勿道。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索］后面这二句是全诗的灵魂或诗眼了，相信无人不熟悉。但某于端午清晨全文诵读之后，神清气爽之时发现:我们可敬的屈大夫所谓上下求索，不过是跋山上天，求神问卦而已!然天神们置若罔闻，康娱淫游，哪管得了此事啊?

由此可见，不是诗人找错了方向，就是天神玩忽职守!假如诗人求助于民，如后世之陈胜吴广，或求诸于兵，结果会如何?又如天神之职之权之力来自于人间烟火，又何敢慢怠专傲?!今日正是端午佳节，如此解读，不知是否表达了对屈大夫的崇高敬意!

［译古片断五:屈心而抑志兮，忍尤而攘垢，优清白以死直兮，固前圣之所厚］忍辱含垢，屈心抑志，是我们这个民族的禀赋与美德。可惜一忍就是千年百载，一屈就不打算挺直腰杆。若不是涛涛西学以摧枯拉朽之势扫荡环宇，我辈仍不觉醒，或浑浑以睡或噩噩以醒，现在浑噩的时代一去不复返了!

［译古片断六:悔前途之不察兮，伫立于思返。回车以复路兮，识迷途之未远］这几句对今世之中国恐怕很有提醒与警示价值。现在的时局何去何从，当然不是万千微博众亿心声能左右的。此时此刻，我们恐怕仍然停留在屈原时代，指望沉睡难醒的楚王奋发有为，带领全民族走出中世纪丛林，迎接新时代喷薄的曙光!

［译古片断七:拔剑以四顾兮，游目乎八荒。佩缤纷之繁饰兮，芳菲菲其弥彰］诗人刚才还“信步于草岸兮，驻足干椒木之丘。进不能免责尤兮，退而思节守之操”，就迫不及待地拔剑四顾了，可见其忧心忡忡而心无所依。此刻他肯定是心中有数的，他太了解楚国的国情民心与怀王的恣意放纵了。可他只有上天以求了。

［译古片断八:跪长天以陈辞兮，吾既耿介而中正。驾玉龙与凤车兮，大风起兮上征程］诗人上天之前，自然要祭祀祷告一翻，之后就迫不及待地启程了。他内省外求，满怀豪情热望，抑旗止鞭之时，却累被轻视委蛇，只得俯瞰旧乡，与仆同悲共愤，逡巡不前了!唉，真是浪漫凄迷之至。上天不可而为之，何苦哉?

［译古片断九:已矣哉!国无人莫我知兮，又何怀乎故都!既莫足与为美政兮，吾将从彭咸之所居泉!］这是离骚最后一段了，诗人的命运与归属也明确了。可惜的是，我们可敬的屈大夫真的就蹈江踏波取义了!国莫足与为美政兮，这成为舍身爱国的理由了，真是迂腐之至!唯其不如此，难见爱国之真恨君之切，死得其所也哉?

［洞庭波评曰］以上萃取了《离骚》九个片断，其实每一个片断都是一首首意境高远的小诗。作者深得文法之妙:年轻人读骚，常不胜其愤而勉励之;中年人读骚，常不胜其忧而忍辱之;老冉冉将至时读骚，常不胜其雅而唱和之!不管某是否到了该唱和的年岁，《离骚》的艺术成就是后世难以逾越的丰碑，确该独享中华诗歌第二站!

［第三站:楚辞］《楚辞》，公元前4世纪风起于楚国的诗章，创制人乃屈原，《离骚》为《楚辞》的一部分。楚人经历了“筚路蓝缕，以处草莽，跋涉山林”的艰苦创业，终成春秋五霸之一。一个崛起的民族或国家一定会产生崭新的诗歌与伟大的诗人，屈宋之于楚，正如李杜之于唐，惠特曼之于美利坚。

［帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下］公元1985年的同济校园，某第一次读到屈原《湘夫人》时，不由被渲染得如此生动而斑斓的美景深深打动了，感觉心身被吸进去了一般，沐浴良久，遂以洞庭波为笔名，沿用至今。其意于某一天，看到一优山美地，喟然长叹一声:此乃吾葬身之地也!

［插曲或枝叶］倏然想起案头十余部世界诗库，屈指一算，需借取五百年人生也。然开弓没有回头箭，只得勉力为之了。再虑及在千年的积淀中寻章摘句，非某之长也。于是乎想到以汉诗为主干，以其余各民族诗歌为枝叶，再以英法美德等外国诗歌为插曲，构建一树立体微博诗歌经典，是否可以增强兴趣啊，一笑!

［枝叶:木卡姆歌词选1］一见那朗月般的丽人我失魂落魄地晕倒，朋友，以主的名义实说，她对此是否愕然?］哈，普天之下的男人仿佛都是一样的:一见到美女就晕倒，除了日月花草似乎没有更好的比喻。

［插曲:过去我沉醉于激情的黑夜之中，认为世界就是女人，如今智慧擦亮了我的眼睛，我发现一草一木皆神明(印度诗章)］太坦率太有才了，我相信每个男人都是这样走向成熟的，当然包括我自己。在青青同济校园里，我曾像一头色狼一样到处寻觅，我必须坦承:当初写诗只为了追求女孩子。当然，现在不了啊!

［民歌一:深山大树好遮阴，只闻山歌不见人，有情小妹应一句，省得阿哥满山寻］这东东是诗歌吗?当然是，而且更是。记得有人用湿漉漉的花瓣象征地铁上的人群，被认为是现代诗歌的典范。谬也，正是这种过度隐晦的意象把世界诗歌引入了今天的死胡同。某认为，若要恢复诗歌鲜活的传统，应从演唱民歌开始。

［枝叶:清风突然送来你麝香般云鬟的芳香，让你发辫拴住的愿望使我更加疯狂。谁知个中的秘密，谁能解开这症结?唉，加剧我内心惊诧的总是这愁肠(木卡姆歌词选二)］动物世界受荷尔蒙的驱使，即便是从火星发出来的唧唧哼哼也惊人地相似!唯一不同的是传神与写意，被发辫拴住的愿望让男人们入地狱也心甘啊。

［仰望诗歌的天空］除了感恩与俯察脚下的泥土，现在我们该仰望一下诗歌的天空了。这满天璀璨的星河是我们人类共同的财富，是所有苦难与幸福历程的光辉记忆。当贪婪的欲望与权力的魔杖化为一缕缕青烟飘散，我们还有《诗经》、还有《离骚》、还有木卡姆等在指引我们的心灵，还有一颗颗巨星与流星在闪烁或飘逝。

［流星一:蔡文姬，代表作《胡笳十八拍》］“喜得生还兮逢圣君，嗟别稚子兮会无因，十有二拍兮哀乐均，去住两难兮空断肠。”这是我抬望眼观察到的第一颗流星。苦难是诗歌的源泉，世界上那些震撼人心的诗文无一不是在苦难中酿造且悲催的。一个忘记苦难的民族，永远要通过下一次更深沉的苦难来拯救!

［民歌二:亡我祁连山，使我牲畜不繁息。失我鄢支山，使我嫁妇无颜色。夺我金神山，使我不得祭与天］这是匈奴帝国痛失河西走廊时悲情的民歌。还有比这更痛彻心扉的诗歌吗?有!任何一个民族在濒临毁灭的时候。

［楚辞的功能与魅力］几天捧读之下，发现楚辞不仅仅是发发牢骚，更有歌颂祭祀、探索质疑、求神问卦、对唱传情，咏物言志等一系列功能。狂喜!中国诗歌有救了!言之无文，行之不远啊!

［带长铗之陆离兮，冠切云之崔嵬。世溷浊而莫余知兮，吾方高驰而不顾］面对如此混浊而浑噩的世界，何能高驰而不顾啊?请问敬爱的屈老师，当一个个书蛀学犊走出象牙塔为生存拼命，逼得非贪即奸之时，还有谁愿意清晨起来诵读你的华章，瞻仰你的高洁?还有谁愿意喝一口你酿制的醒魂汤，高昂着走自己的路?!

［暾将出兮东方，照吾槛兮扶桑。抚余马兮安驱，夜皎皎兮既明。驾龙舟兮乘雷，载云旗兮委蛇。长太息兮将上，心低徊兮顾怀］找寻一高远清澄之地，宁静地看着太阳从容不迫地冉冉升起，目光随着万道霞光越过扶桑之冠，静听心灵的雷声滚过沧桑的昨日，如飘摇的云旗迎接喷薄而来的曙光，这竟是我全部的自由!

［操吴戈兮被犀甲，车错毂亏短兵接。旌蔽日兮敌若云，矢交坠兮士争先……诚既勇兮又以武，终刚强兮不可凌。身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄!］是真的猛士，无一不渴望操吴戈，被犀甲，战死沙场，马革裹尸!然而，谁是我们的敌人?谁是我们的朋友?爱国主义是我们生存的最后防线与终极意义，能被轻易爆破吗?!

［悲哉，秋之为气也!萧瑟兮草木摇落而变衰。憭粟兮若在远行，登山临水兮送将归］楚辞不是屈原一个人的事，至少还有宋玉，组合起来就是屈宋。诗歌之美，美在情景交融，心领神会!当一己之幽怨哀伤随着缤纷的落叶飘摇而下，你的心就维系在那飘飘摇落的枯叶上了，这不堪一击的脆弱如何再承受生死离別之苦呢!

［谓骐骥兮安归?谓凤凰兮安棲?变古易俗兮世衰，今之相者兮举肥。骐骥伏匿而不见兮，凤凰高飞而不下］除了真正的动物，人世间没有谁天生是骐骥，而别人是驴虫;没有谁生而凤翔凰舞，而劳苦大众命比纸薄。真正的骐骥在奔跑中磨砺，真正的凤凰在苦难中涅槃!

［洞庭波评曰］现在我们该惜别第三站了。敝人凭一己之兴致，希“追风以入丽”，望“沿波而得奇”也。刘勰曰:“其衣被词人，非一代也。故才高者菀其鸿裁，中巧者猎其艳词，吟讽者衔其山川，童蒙者拾其香草。”某今日所为何哉?中巧者或童蒙者?都不重要，重要的是我一次次从中获得了如醉如痴的享受与满足!

［洞庭波评曰］中华诗歌与文字的魅力是人类的瑰宝!如今这个民族再次面临何去何从的艰难选择，我个人的建议是:保留文字，以求知于世界的大无畏精神，向全人类学习，在参与世界文明发展进步的过程中，彰显我们民族伟大的创造力。英语只有26个字母，而我们至少有五千魔幻方块，谁怕谁啊?一笑。

［第四站:先秦古歌］某个人理解，所谓先秦古歌应包含西汉开国之前，除《诗经》与《楚辞》两大渊薮之外，一切以诗歌形式存在与流传的作品。因此，上可追三皇五帝人猿揖别之离情，下可釆秦扫六合二世遽亡之流殇。其时也跨越千年万载，其距者纵横万里千里。

［洞庭波评曰］在世界范围之内，诗歌何以如此窘迫以至被遗弃?某苦思，一个主要原因是诗歌越发不能满足人民演绎与表达情感的需要，或者被其他替代品挤占了生存的空间。表现形式上退缩到置于案头观赏一隅，内容又多自私自慰，不太去想如何为他人或社会服务，个人劳动很难转化为社会劳动，所以很难有价值可言。

［洞庭波评曰］那么诗歌该如何生存与发展呢?某设想四可原则:一可朗读，这是诗歌的根本法则;二可说唱，或者为说唱艺术服务，古代思想家荀子就写过说唱词;三可谱曲，或者为演歌艺术服务，当然接下来就可手舞足蹈了;四可下酒，或者为发牢骚解闷。四可齐下，如何?

［洞庭波评曰］因此，诗歌一定要走进市场，就像人类社会的其他一切艺术形式一样。诗人不能故步自封，不能孤芳自赏，要与时俱进，更要先知失觉。诗人要奋斗在社会生产生活的第一线，以一己敏锐感知社会的变迁和人世的沧桑!因此，写出一首像样的诗歌不容易，作一个诗人不简单，必要付出艰苦的劳动。

［日出而作，日入而息。凿井而饮，耕田而食。帝力于我何有哉］真正的诗歌，发自人民的欢欣与疾苦。因此诗人是不能勉强的，也是不能专业化的，这个东东恐怕必须是天纵的!因为一勉强就没有灵感，一专业就失去生机。据传这首古歌是一个老农民玩耍时创作的，同时告诉我们真正的帝业应该是润物无声不扰民的!

［凤兮凤兮，何德之衰?往者不可谏，来者犹可追］人到中年，读到这句话是最必需的。在此之前，懂其情而不懂其义也，因此失败如影随形;在此之后也，懂其义而不假其时，因此随波逐流也。年轻人读之，多鞭策而奋发也;中年时读之，多伤感而自勉也;老冉时读之，自嘲而责子孙也!故，好诗历久弥新也哉!

［泰山其颓乎?梁木其坏乎?哲人其萎乎?］这是孔子自感病入膏肓时吟唱的，伤感而镇静。我们这个民族对先贤与伟人的膜拜就像灌木一样，难有出类拔萃的未来。

［沧浪之水清兮，可以濯吾缨。沧浪之水浊兮，可以濯吾足］据说有渔夫是这样劝说屈原不要死心眼的，但屈大夫抱定高驰的真理踏波而去。其实，这是一种明哲保身的生活态度，何时可用并用到何重程度，与每个人的心胸志趣、能力水平以及环境大小有关。孔夫子更将其解释为“夫人必自侮，而后人侮之”，可乎?

［治之经，礼与刑，君子以修百姓宁。明德慎罚，国家既治四海平。治之志，后執富，君子诚之好以待。处之敦固，有深藏之，能远思］这是荀子说唱词《成相》中的两个片段，读起来，抑扬顿挫，可唱可弹，甚至被认为是后世弹词之祖。某看重“后執富”三字，创造性地解释其为”先天下之富而后富”，不知可否?

［风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还!］在所有先秦古歌中，最不能忘记的就是这首用生命谱写的绝唱!某将之作为这一站汉诗的压轴之叹!自古燕赵多慷慨悲歌之士，必自荆轲起也。

［插曲］你是什么人，读者，百年后读着我的诗?/我不能从春天的财富里送你一朵花，从天边的云彩里送你一片金影。/开起门来四望吧，/从你的群花盛开的园子里，采取百年前消逝了的花儿的芬芳记忆。/在你心的欢乐里，愿你感到一个春晨吟唱的活的欢乐，把它快乐的声音，传过一百年的时间。］这是泰戈尔纯美的诗。

［插曲:诗人，写什么是你的自由，但要大胆，要使琴声响亮，你跟着茹科夫斯基去歌唱血战!你在阵前曾跟死神相逢，你命运不济，倒在疆场上，你追求的是俄国人的光荣!］这是普希金的诗了，日后他终于为了荣誉倒在血泊之中。因此诗人是一项荣誉，是一顶桂冠，只有虔诚地为之奉献一切乃至生命的人才能被授予!

［洞庭波评曰］因此，诗歌是爱国主义永恒的主题!强者可能利用它阴谋驱使人民，但却是弱者生存的最后价值与意义!我们生而为华夏子孙，爱国主义永远是我们保家强国的最后藩篱。

［洞庭波评曰］我们这个民族何以几千年积贫积弱?我想一个根本原因是“重人文，轻科学”。中国知识分子总希望通过格物致知、龙场悟道的方式获得真知灼见，可能是这种方式成本低廉。但科学实验与工程或社会实践是社会进步的唯一道路。美国式的民主就曾是一个伟大的社会实验，站在今天，我们为何不可?

［台湾诗歌:葬我于高山之上兮，望我大陆，大陆不可见兮，只有痛哭。葬我于高山之上兮，望我故乡，故乡不可见兮，永远不忘］这是国民党元老于右任撕心裂肺的乡愁。初读之下，有点离骚兮兮的味道，但强烈的痛哭之声如闻在耳，几个兮声拉长了悲怆的声调，有一种让人感动到非抱在一起痛哭不可的感同身受。

［台湾诗歌:左手横槊，右手填词，曹阿瞒，曹阿瞒，赤壁火烧阁下的胡子，历史的走廊上结满蛛网］这是余光中笔下曹操的形象，由于时空的阻隔，台湾人更惦念大陆历史文化，因此在他们的诗里更能找到古风格与新意境的结合，或者说他们更是中华诗歌发展的生力军。但夹杂过多的闽南口语影响了诗歌音韵节律。

［台湾诗歌:我打江南走过/那等在季节里的容颜如莲花的开落/东风不来，三月的柳絮不飞/你的心如小小寂寞的城/恰若青石的街道向晚……］这是郑愁予最令人称赏的作品。作为一个沐浴过欧风美雨的诗人，他仍然坚守:“诗虽然可以去研究它，但诗的存在目的，主要却不是做为研究用的，是让人传诵、记忆的。”

［台湾诗歌:台湾出了个唐文标!］20世纪六七十年代，唐文标高举诗的社会性与大众化之旗，以一个数学教授的身份，用手指轻轻一戳，揭穿了台湾诗坛的“皇帝新装”!“诗必须为群众服务，现代诗脱离了社会与群众，因此现代诗已僵死!”

［台湾诗歌:宣统那年的风吹着/吹看那串红玉米/它就在屋檐下/挂着/好像整个北方/整个北方的忧郁/都挂在那儿］这是痖弦的诗。他是一个营造意象的高手，其代表作《深渊》被认为可以媲美艾略特的《荒原》，在他的诗里，本土性与世界性相融，古典意绪与现代精神并存。“诗人是语言的主人，不是语言的奴隶。”

［台湾诗歌:背后江流急急奔来疑为一支伏兵杀出/悚然回顾，我的头/几乎撞乱了/神女峰清晨刚梳好的发髻］在洛夫的诗中，诗人不再以反映与写实为己任，而是更多地使用隐喻，以内心独白或冷眼旁观的方式拉开了诗人与社会的距离。因此，现代诗人自以为巧妙地逃避了社会责任，却被社会无情地抛弃了，也许永远!

［洞庭波评曰］这一组关于台湾诗歌的枝叶可能生长得快了点。沒想到台湾诗坛五十年前就出了个全面彻底批判现代诗歌的唐文标，而在中国内地，一个叫洞庭波的小子才刚刚从自动化控制逻辑中抬起头来。当然，台湾诗歌仍然沒有找到出路!

［第五站:犯强汉者，虽远必诛!］汉起于青萍之末，高祖衣锦还乡之时赋得《大风歌》，其志得意满、求才若渴之心溢于言表，后历文景之冶，几代人忍辱含垢，终于喊出了“犯强汉者，虽远必诛”的豪言壮语!汉推行秦制、罢黜百家，华夏农耕文明特征至此基本定型，以至到清末期无甚改变。

［汉赋之一:天不可预虑兮，道不可预谋，迟速有命兮，焉识其时!］这是贾谊《鹏鸟赋》的片断，多少有点消极。而最后二句“德人无累，知命不忧。细故蒂芥，何足以疑”似乎更有解脫的意义。然生命似乎永远没有这样简单，某更喜欢“生如夏日之绚丽，死如秋叶之静美”一类的章句。

［汉赋之二:且夫出舆入辇，命曰蹷痿之机。洞房清宫，命曰寒热之媒。皓齿蛾眉，命曰伐性之斧。甘脆肥脓，命曰腐肠之药。］枚乘可谓用心良苦，他希望告诫权富二代“色太多体力难支，食太肥肠胃不适”等良苦之言，劝他们听从圣贤之言。

［洞庭波评曰］古人登高必赋，赋而优则仕者，如司马相如、杨雄是也。赋无大小，比之于诗，少拘束而灵机;比之于词，多铺排而悠长。《二都赋》必读，《长门赋》必吟，《洞箫赋》可闻，《登楼赋》可娱也。汉以后更有《洛神赋》《文赋》《阿房宫赋》《赤壁赋》等名篇也。

［汉乐府一:闻君有他心，拉杂摧烧之。摧烧之，当风扬其灰。］太厉害了!真是个敢爱敢恨的好女子，你小子敢负心，我废了你，烧你为灰尘!看，这就是我们祖奶奶的脾气。什么花前月下，温柔敦厚，且放一边，你先给我坦白了:变心没?看来当时人心古朴，一针见血，具有强烈的战斗性，而且男女平等。

［汉乐府二:上邪!我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪。天地合，乃敢与君绝!］上天呀，我渴望与你相知相惜，长存此心永不褪减。除非巍巍群山消逝不见，除非滔滔江水干涸枯竭。除非凛凛寒冬雷声翻滚，除非炎炎酷暑白雪纷飞，除非天地相交聚合连接，直到这样的事情全都发生时，我才敢将对你的情意抛弃决绝!

［汉乐府三:明月何皎皎，照我罗床帏。忧愁不能寐，揽衣起徘徊。客行虽云乐，不知早旋归。出户独彷徨，愁思当告谁?引领还入房，泪下沾裳衣。］这是《古诗十九首》的最后一首。每个曾经漂浮着的游子都有这样的经历。我想阐明的是，后世几乎每一个流传至今的大小诗人都偷过汉乐府的意象意境，你为何不偷呢?!

［洞庭波评曰］恢宏的两汉没有给我们留下太多的诗歌。也许他们太忙于开疆辟土了!但是强汉的铿锵余声仍然在这个不老民族的耳畔萦绕。他们以生命的热血为墨，以辽阔的疆场为案，吞吐着飞扬的大风，驾驭起奔突的乌骓，在扬鞭奋蹄的每一块大好河山都谱写了壮美的诗篇。比如一句:“匈奴未灭，何以家为?!”

［木卡姆歌词:不曾背井离乡，辗转异地/国王也不会懂得故乡的珍贵/真主给人以某种痛苦的同时/也就给了他战胜痛苦的力量!］也许这就是人生的意义。因此，快乐是不能给予的，必须自己去获取。力量是遗传的，必须在痛苦中磨炼。比如爬山，虽苦但饱览风物，如若坐缆车则了无心得。

［木卡姆歌词:为了显示其妖艳，她穿上了红裙/整个世界像着了火，引发一片喧腾/她风姿秀逸，打扮得艳丽夺目/就为让我这样的情丐们落魄失魂/为了点燃一场灾难和流言的烈火/她云鬟高挽巧目流盼透出万种风情/请将我的头割去吧，让我血漫荒野/似郊外红花，只要能令你满意欢欣!］哈，男人就这德性，不是吗?

［洞庭波评曰］木卡姆即成套的民间古典音乐。现流传于世的由12套曲组成，每套从音乐结构上由“琼大乃额曼”“达斯坦”“麦西热甫”三大部分组成，结构严谨，吹拉弹唱有序，音乐舞蹈有绪。原创于古叶尔羌国，即今新疆莎车县。木卡姆把诗歌、音乐、舞蹈等多种艺术形式结合起来，值得现代诗歌学习鉴赏。

［洞庭波评曰］把诗歌、音乐、舞蹈、说唱、管弦等多种艺术形式结合起来，走市场化的道理!也许中国乃至全世界诗歌就有救了。诗歌是与马车、烽火台同时代甚至更早的东东，现在马车已变形为汽车飞机，烽火台已进化为手机微博，诗歌却退化为既不能唱又不能跳甚至不能诵读，有多少存在价值?木卡姆是榜样!

［木卡姆歌词:她瞄准我的生命，调动她的睫毛/以蛾眉为弓向我射出秋波频传的箭镞/我畏惧又惊异，眼中泪水汍澜/她以发绺为蛇，把我这可怜人的微命缠住。］木卡姆歌词基本上都是这种意象的爱情诗，但却把男追女奔的古典场景渲染到了无所不用其极的地步。可能是选材的原因，感觉那时那地的爱情为生活唯一。

［木卡姆歌词:清晨，太阳大帝在山顶竖起金旗/以其光芒给蓝天勾勒出各种线条/无形的仆役利用晨曦展开的银翅/将其每一根翎羽为笤帚把天房清扫。］终于发现了这首大气恢宏如《离骚》“暾将出兮”般的诗句，尽管是以流光溢彩为铺垫，毕竟信仰与爱情同样重要，但亲爱的，诗歌真可以成为我们的信仰吗?

［流星:阿曼尼莎汗王妃］现今流传的木卡姆歌词与艺术主要是杰出的音乐家、诗人、舞蹈家阿曼尼莎王妃创作整理的。因此，王妃无愧于人类文明史上一个伟大的集大成者。随着诗歌艺术形式的必然发展，王妃必将再熠熠生辉、光彩照人!

［第六站:三曹七子，建安风骨］何谓建安风骨?谓建安年代的诗歌风格也。被指称为“梗概多气”“志深笔长”或“慷慨悲凉”“刚健有力”。然而到底哪句诗最能代表这种风骨呢?在整整一个晚上的阅读与索求之下，某以为刘桢一句“风声一何盛，松枝一何劲”最具守志不阿的骨力，而且迎风飞舞，愈挫愈奋。

［曹操一:白骨露于野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠。］中国历史上反复出现这样的场景。然江山不幸民族幸，每值此关键时刻，总有英雄豪杰挺身而出，救人民于危亡之中。在心为志，发言为诗，能写出这般慷慨悲歌，能坏到哪里去?

［曹操二:东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。］这是某懂事起喜欢的第一首诗。后来才知道是魏武冒险北征乌桓、九死一生后抒发的人生抱负。在人类社会中，没有不冒险的军事，也没有不冒险的政治。风险与成功永远相随!

［曹操三:老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。］这句诗应该是中国历史文化一个不可或缺的元素。魏武古直如幽燕老将，气韵沉雄。该诗恰如其分地跌宕悲凉，独臻超迈。人生只有一次，在任何时候，我们都应该惜时弃秽，同时也必须规划好“养怡之福，可得永年”的退思之所。如是，无愧于山川日月也哉。

［曹丕:忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁?］诗人将细腻的描摹、和谐舒缓的音节与清新流丽的意象熔于一炉，这是七言诗非常重要的一首，与之前尚未完全脱胎《离骚》的七言诗相比，显得更成熟优美。

［曹植一:人居一世间，忽若风吹尘。愿得展功勤，输力于明君。怀此王佐才，慷慨独不群。］这是倜傥不群、恃才傲物的翩翩佳公子曹植的少年意气。这个时候的天才诗人有父亲的宠爱与天纵的才华，当然是壮志豪迈的。以为可以“抚剑而雷音，猛气纵横浮”，没想到日后没有任何机会“捐躯赴国难，誓死忽如归”。

［曹植二:苦辛何虑思?天命信可疑。虚无求列仙，松子久吾欺。变故在斯须，百年谁能持?］诗人后期受到曹丕的猜忌和逼迫，诗歌格调便由高昂风茂转为低沉悲鸣，尽管“高树多悲风，海水扬其波”，仍然“孤魂翔故城”，“气结不能言”。但是，苦难真是诗歌的源泉，曹植的诗在苦难中更加骨气奇高、词采华茂了!

［曹植三:其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞，迫而察之，灼若芙蕖出渌波。］曹植《洛神赋》是汉语文字最优美的排列组合，可诵可舞，可歌可泣，可思可睹，甚至可触可感，意象华美高驰，画质栩栩如生，呼之若将飞而未翔!

［孔融:言多令事败，器漏苦不密。河溃蚁孔端，山坏由猿穴。涓涓江汉流，天窗通冥室。馋邪害公正，浮云翳白日。糜辞无忠诚，花繁竟不实。生存多所虑，长寝万事毕。］孔融之死，是历史一大遗憾!也许他按自己的意愿死得其所，但考究下来，他真该被赐死。因为他太不识时务了，言多不仅败事而且败命啊!

［陈琳:骋哉日月逝，年命将西倾。建功不及时，钟鼎何所铭?收念还寝房，慷慨诵坟经。遮几及君在，立德垂功名。］这是七子中某最喜欢的一首。喜欢到何种程度?只记得曾庄严地将其挂在书房里，反复吟诵，直到颜色发白，仍不肯轻易揭下。但是，一搬家就失了踪迹。某提醒四十岁以后的人，可反复读之也!

［王粲:出门无所见，白骨蔽平原。路有饥妇人，抱子弃草间。顾闻号泣声，挥涕独不还。］诗人以白描的手法为我们展开了一幅中国历史上屡次改朝换代时必现的图画。这样的场景曹操写过、白居易描过、毛泽东哀过。

［刘桢:亭亭山上松，瑟瑟谷中风。风声一何盛，松枝一何劲!冰霜正惨凄，终岁常端正。岂不罹凝寒，松柏有本性。］这就是某认为最有风骨的诗了。人生苦短无常，以有限的生命追求无限的可能，是人之所以异于禽兽者也。

［第七站:忧愤伤时，正始之音］正始是魏废帝曹芳的年号。在这一时期，司马氏大量诛杀异己，政治气氛极为黑暗恐怖，他们以儒家礼法为阴谋掩饰，造成了社会道德的严重下滑。诗人们已经无法建功立业了，他们深刻的理性思考和尖锐的人生悲哀，构成了正始之音的基调。这一时期最有成就的诗人就是阮籍和嵇康。

［阮籍:夜中不能寐，起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月，清风吹我襟。孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见?忧思独伤心。］中国诗歌发展到这里，就像彼时的人民一样，既没有古诗十九首及时行乐的逍遥，也没有建安风骨建功立业的期盼，只剩下彻底的悲凉与寞落了，诗人以一种自戕而不得、其实是不愿的心态在生存。

［洞庭波评曰］阮籍的《咏怀》对中国诗歌的发展影响深远。诗歌不再仅仅是抒发情怀、遥想功业的事情。诗人们终于明白诗歌的苍白与无力，于是转向内心深处追求心灵的自由与慰藉!这一转向断送了这个民族知识分子的正确进取路线，为以后内向的格物致知而不是外向的社会实践奠定了偷懒取巧的人文基础!

［嵇康:息徒兰圃，秣马华山。流磻平皋，垂纶长川。目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄。嘉彼钓叟，得鱼忘筌。郢人逝也，谁与尽言。］既然不需要辛辛苦苦社会实践与科学实验，那么抚琴自得、悠游人生吧!其实，这条消极的道路更是行不通的。竹林七贤最终的结局是“抚琴就戮”与“悠游自戗”，悲哉!

［洞庭波评曰］正始之音告诉我们什么?它至少告诉我们在社会黑暗与恐怖欺诈的时代，一个民族的社会精英最不应该采取消极的人生态度与退避策略!

［第八站:烂若披锦，太康风流］晋武帝太康年间诗坛繁荣兴盛，诗人们崇尚对古人的膜拜，追求辞藻的华美和对偶的工整，因而诗作大多内容乏力，平淡寡味，其代表人物陆机以“缘情绮靡”为准则，引导了华丽雅致的诗风，流播久远。但其诗歌成就最高的则是左思，有“左思风力”之称，是对建安风骨的继承与发扬。

［陆机:远游越山川，山川修且广。振策陟崇丘，案辔遵平莽。夕息抱影寐，朝徂衔思往。顿辔倚嵩岩，侧听悲风响。清露坠素辉，明月一何朗。抚枕不能寐，振衣独长想。］读读看看，心随神往。这就是中国诗歌的魅力。只是远行途中的孤独寂寞也如坠清露、如随明月。这是陆机少有的佳作，他太喜欢堆砌才华了。

［潘岳:荏苒冬春谢，寒暑忽流易。之子归穷泉，重壤永幽隔……望庐思其人，入室想所历……怅恍如或存，回惶忡惊惕……展转盻枕席，长簟竟空床，床空委清尘，室虚来悲风。］这是史上最真情悲切的悼亡诗作。这样的作品假如没有真实的生活体验，再多灿若披锦的才华也是写不来的。苦难真是一切天才诗作的源泉啊!

［左思一:长啸激清风，志若无东吴。铅刀贵一割，梦想骋良图。左眄澄江湘，右盼定羌胡。功成不受爵，长揖归田庐。］《咏史》一以贯之的豪迈情调和矫健笔力，构成了中国知识分子直至当代怀才不遇却渴望建功立业的抱负风景线上不可或缺的喟叹。

［左思二:荆轲饮燕市，酒酣气益震。哀歌和渐离，谓若傍无人。虽无壮士节，与世亦殊伦。高眄邈四海，豪右何足陈?贵者虽自贵，视之若埃尘。贱者虽自贱，重之若千钧。］左思咏史，非真咏史，乃咏怀也。其以史迹史人入诗为意象，与屈原以香草美人入诗为意象无异，甚至更具体真实，且形象丰满，后人可以学习啊。

［洞庭波评曰］从正始之音出发，穿越太康风流、元嘉歌行、永明新体到田园山水，感觉是在穿越中国诗歌的三峡地带。但既已出发，就身不由己，想慢点都不行了!某原想放慢节奏，一月一站，优哉游哉的。但现在似乎被某种力量猛力拖拽着飞驰而过。

［《格萨尔王传》］是一部卷帙浩繁、内容宏富、情节曲折、语言优雅的英雄史诗，有200余部、100余万诗行、2000余万字以上规模，远远超过世界五大著名史诗《伊利亚特》《奥德修纪》《吉尔伽美什》《摩诃婆罗多》《罗摩衍那》的总和，堪称世界之最，为以诗歌演唱为主、叙事为辅的艺术形态。

［《格萨尔》一:有哈哇都赞的保护/将士们不会有伤亡/有赞达嘉茂的保护/战马不会失前蹄/卡切的武器比霹雳还厉害/这样的武器举世无双/英雄们不必害怕/成功易如反掌/听懂了是耳边的甘露/听不懂不另作解释。］这是典型的说唱词，凭借神的力量，以苯教的教义为出发与归宿，古藏民们口口相传演绎着历史神话。

［《格萨尔》二:最漂亮的格萨儿王妃，乳峰似雪山，柔软的大腿似漂木，身影柔丽胜似杨柳迎风飘，容貌美如莲花，香味能与玛拉亚山上的檀香媲美。美丽的容颜胜过阳光，悅耳的语言赛过天界乐师的琵琶声，含情的秋波比箭还厉害，能使万能的喇嘛动情意，如意的姿态能使玉皇大帝心不安。］这不正是《洛神赋》吗?

［《格萨尔》三:如果不认识我是什么人/我是三代老臣萨战巴让夏/是国法箭杆上的雕翎/专门掌握正确的方向/专刺违法敌人的心脏/声誉传遍整个卡切/今年的这场战争……西方卡切的国政就要衰亡。］这种典型的格萨尔式的说唱基本上是人物出场表演、发表高见乃至战略布局的范式，人物栩栩如生、呼之欲出也。

［《格萨尔》四:在座的诸位请仔细听:按现在、过去、未来佛的意旨，为了黎民的幸福，本王不惜牺牲要去做，诛戮了邪恶的尺丹魔头，树立了佛教的旗帜，岭军敲起了胜利的锣鼓，佛教的众神像云涌……本大王为事业的话语，不论到了什么时候，都是为百姓谋幸福的妙语，愿成为如意之宝。］格萨儿的唱词照亮了大地!

［洞庭波评曰］那片神奇的雪域高原一直是我心驰神往之地。在飞往新疆的空中俯瞰那一望无际的荒凉原野，手捧一部厚重的《西域史》，明白那里曾发生过的故事远比格萨尔丰富悲凉!

［第九站:鲍照歌行，元嘉乐府］鲍照的歌行体是中国诗歌发展的又一重大创举。某以为，应该把它置于与屈宋的楚辞同样重要的位置与高度。这一诗型，音节错综变化，大体隔句用韵，雄恣奔放，尤其适宜表达激荡不平的感情。所以，它为后来李白、高适、岑参等浪漫诗人乐为采用。可惜没有在后世得到应有的推崇。

［鲍照一:泻水置平地，各自东西南北流。人生亦有命，安能行叹复坐愁。酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。心非木石岂无感，吞声踯躅不敢言。］这就是歌行体的代表作了。这种诗体基本上是五言七言杂用，以七言为主，隔句用韵。突破了每句押韵的单一性，使诗歌节奏抑扬顿挫，流转变化，为七言诗的发展奠定了基础。

［鲍照二:对案不能食，拔剑击柱长叹息。丈夫生世会几吋，安能蹀躞垂羽翼?弃置罢官去，还家自休息。朝出与亲辞，暮还在亲侧。弄儿床前戏，看妇机中织。自古圣贤尽贫贱，何况我辈孤且直!］某以为，相比五言、七言诗，这种杂言诗能使人类情感的表达更真实自然，也更跌宕奔放，同时也更有音韵美。

［鲍照三:羽檄起边亭，烽火入咸阳……疾风冲塞起，沙砾自飘扬。马毛缩如猬，角弓不可张。时危见臣节，世乱识忠良。投躯报明主，身死为国殇。］突然读到这首诗，一般会误认为是唐朝的边塞诗。但这分明是鲍照乐府的一个重要题材。其激荡奔放，悲慨有力，分明是边塞诗的鼻祖。可惜鲍照不得长称意啊!

［洞庭波评曰］有歌行体与边塞诗两大创举，鲍老先生如此才高八斗，却既不能为官造福百姓，又难入中学教科书流芳百代，真够委屈的!但是，明胡应麟《诗薮》对其有非常精准的评价:“上挽曹、刘之逸步，下开李、杜之先鞭!”假如这评价到现在不失其时，不失其势，不失其位，不失其雅，那么该为鲍老先生翻案了!

［洞庭波评曰］由此可见，古诗并非一定规整工齐，句行押韵。有节律美则可，有骨气眼则灵。若言之无物，则如同枯草槁木，若境界高奇美，自然生机盎然。诗之为诗，全在于情绪表达的张力与意象联想的深广!按照某这一理论，可打通现代诗与古诗词的隔膜了，难道不是吗?只有研究诗歌的历史我们才更懂诗歌!

［洞庭波评曰］疏理至此，某突然心有不甘也!自《诗经》《离骚》至此，中国诗歌艺术就展现了强大的创造力与惊人的爆发力，早已天马行空，自成一体。这个民族不知什么时候丧失了这种创造精神，变得唯唯诺诺，谨小慎微。创造与革新本是每时每刻必须的啊!

［洞庭波评曰］由此，联想到中国当代的发展现实。在相对和平与落后的环境下，中国该如何发展?我想至关重要的一点是要有创造精神!这种精神不仅要体现在自然科学领域，更要体现在社会科学领域，因为后者是前者的基础与源泉。

［第十站:永明新体，格律严整］在中国诗歌史中，齐、梁、陈是诗歌体裁发生重要变化的时期。以齐永明年间新体诗的开创为标志，诗歌开始从比较自由的古体走向格律严谨的近体。二句为一单位，一句之内，平仄交错;二句之间，平仄对立。并且运用声韵之理指导诗歌创作，提出“四声八病”理论，谓永明新体。

永明新体的产生，在诗歌形式的发展中具有重要意义。它开创了自觉讲究音韵格律的诗风，促进了格律诗的发展。在陈代五言律诗基本成熟了，到了唐代终于得以定型并发展到今天。永明年间，谢朓成就最高，梁代何逊、陈代阴铿等也较为优秀。通过他们的努力，中国诗歌被擦拭得和谐而富有音韵美。

［谢朓一:灞涘望长安，河阳视京县。白日丽飞甍，参差皆可见。余霞散成绮，澄江静如练。喧鸟覆春洲，杂英满芳甸。去矣方滞淫，怀哉罢欢宴。佳期怅何许，泪下如流霰。有情知望乡，谁能鬓不变?］其中“余霞散成绮，澄江静如练”一联有如自然造化之间，而被诗人不经意间和盘托于前，联想弥漫于心，久赏之可烫平人间一切不称意之事。

［谢朓二:远树暖阡阡，生烟纷漠漠。鱼戏新荷动，鸟散余花落。余雪映青山，寒雾开白日。暖暖江村见，离离海树出。夕殿下珠帘，流萤飞复息。长夜缝罗衣，思君此何极?］这些诗句清新自然、简练平易而情意隽永。严羽《沧浪诗话》说:“谢眺之诗，已有全篇似唐人者。”李白为其粉丝之一，屡次引征。

［何逊:暮烟起遥岸，斜日照安流。一同心赏夕，暂解去乡愁。野岸平沙合，连山远雾浮。客悲不自已，江上望归舟。］如此情景交融的画面是诗歌与哲学的最高境界。中国人天人合一的思想通过客观的意象铺展开来，然后小心翼翼地把小我的情怀装进去，或抒怀，或愁乡，或幽怨。很少有爱情，要找只有到民歌里去。

［阴铿:夜江雾里阔，新月迥中明。溜船惟识火，惊凫但听声。劳者时歌榜，愁人数问更。］这是在写诗吗?当然是!但某觉得更多是在绘画，这种以诗为画的手法从此慢慢地成为诗歌的滥觞。中国诗人花费很多的苦工夫去斟酌字句，使练意越来越高远，音韵越来越完美，其结果是艺术表现形式和写作技巧越来越成熟。

［第十一站:宫体诗盛，亡国日近］细心的朋友不难发现，我们已经绕过了田园山水诗派一站了，经过一个晚上的思想斗争，决定再绕行一次，反正我们美好的田园风光就在那里，不是吗?但总该给个饶行的理由吧。某前面阐述过，我们现在正穿行在诗歌的三峡地带，因此，我想把崎岖、跌宕与厚重集中起来体验。

［萧纲一:北窗聊就枕，南檐日未斜。攀钩落绮障，插捩举琵琶。梦笑开娇靥，眠鬟压落花，蕈文生玉腕，香汗浸红纱。夫婿恒相伴，莫误是倡家。］这是宫体诗的典范。有如此娇美幸福而又深情怜爱的内人，偶尔咏之歌之惜之不见有错也。但作为一种明目张胆提倡的诗体，有失轻艳与玩物丧志也。是否因为此南朝终被北朝所灭?

［洞庭波评曰］诗风即国风，诗格即国格。从宫体诗的发展流变看，大约经历了一百年的时间。宫体之风在隋代、初唐仍有势力，诗坛一派柔糜，这种“争构纤微，竟为雕刻”的诗风也越来越引起人们的不满。直到初唐四杰出来扫荡文坛，整顿诗风，提倡刚健挺拔、骨气清奇的诗体，宫体诗才得以退出诗坛。

［萧纲二:天霜河白夜星稀，一雁声嘶何处归。早知半路应相失，不如从来本独飞。］萧纲终究死于侯景之手。侯景之乱其实是萧纲之父昏庸轻率的恶果，但身为太子的他难辞其咎。他只做了两年多的傀儡皇帝就被废囚禁，其子孙均被杀害，本人也被侯景用土蘘压死。历史上还有一个宋徽宗，一为宫体诗，一有瘦金体。

［庾信:俎豆非所习，帷幄复无谋。不言班定远，应为万里侯。燕客思辽水，秦人望陇头。倡家遭强聘，质子值仍留。自怜才智尽，空伤年鬓秋。］庾信这个南朝宫体诗的代表人物被俘到北朝后，诗风为之一变，由绮艳变为苍劲、悲凉了。可见，言为心声，诗为人生，来不得半点虚假。前日拜访杜甫草堂，心亦有此感。

［王褒:秋风吹木叶，还似洞庭波。常山临代郡，亭障绕黄河。心悲异方乐，肠断陇头歌。薄暮临征马，失道北山阿。］庾信到北朝后不久，王褒也被俘到了长安，并留仕北朝，诗风在入北以后同样变华艳为刚劲。可见，环境改变人。

［洞庭波评曰］南朝富庶安逸，易滋生腐败，所以宫体诗盛;北朝艰苦偏远，但门阀森严，所以诗风苍劲悲凉。隋一统江山后，不仅融合南北，更开科取士，涤荡贵族制度，可谓意义非凡也。

［第十二站:抱朴含真，田园山水］这几日某一直纵情于陶谢的田园山水诗歌里。品读之余，心有感触:是神马原因让一个个曾心怀“大济苍生”，期盼“猛志逸四海”的诗人变成抱朴含真的田园山水守护者的?当然是现实的黑暗与统治者的无耻了。陶公曰:“日月掷人去，有志不获骋。念此怀悲凄，终晓不能静。”

［陶渊明一:少无适俗韵，性本爱山丘。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊……暖暖远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。］这是诗人离职后第二年写的。看似抒发回到田园生活的愉悦心情，其实际情况只有诗人自己知道，三十年的职业生涯之后应该是真实的。

［陶渊明二:结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔?心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。］这不仅仅是诗歌，更富含人生哲理。既有飘然欲仙的感觉，又有睿智从容的洒脱!某曾为技术推广化用入诗:创新不足奇，妙手偶得之。此中有真意，欲辨坚不辞。

［陶渊明三:种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。］这是我们已踏露飞隐的爷辈的背影，也是我们已稀渺难觅的父辈的叹息，更是我们思慕难返的己辈的遐想，最有可能是我们四体不勤的后辈的图腾。回到农村去!是我心中日益高亢的呐喊，快了!

［谢灵运一:昏旦变气候，山水含清晖。清晖能娱人，游子憺忘归。出谷日尚早，入舟阳已微。林壑敛暝色，云霞收夕霏。］某于山水诗中，最喜“林壑敛暝色，云霞收夕霏”一句!想必只有中国文字才能如此细腻刻画，精致入微。这也正是某不愿远涉重洋、奔走他乡的坚强理由。离开了这些滋润身心的诗还能独活吗?

［谢灵运二:殷忧不能寐，苦此夜难颓。明月照积雪，朔风劲且哀。运往无淹物，年逝觉已催。］诗篇忧叹年华暗逝，但在不知不觉之中，促使了玄言诗向山水诗的转化。从此，山水诗蔚然兴起!谢公还有一些名句，如“池塘生春草，园柳变鸣禽”，又如“白云抱幽石，绿筱媚清涟”，再如“日末涧增波，云生岭逾叠”。

［洞庭波评曰］自陶谢以后，田园山水诗登上了中国诗歌舞台，无论改朝换代，总有出色的作品呈现于世，是为才高八斗而疾世愤俗的诗人们逃避现实，悠游自娱的心灵鸡汤。在山水诗里，有的是人心与物美的偶语，有的是天人合一的妙境遐思，有的是消极遁世的无为宽宥，有的是借景抒怀的心迹表述，总之，你必读也!

［洞庭波评曰］某于一整晚的阅读之后，准备就寝之前，终有所获:读为耕之后，诗为业之余!曾文正公所谓耕读人生之境也，既读为耕之后也。四体不诚，定不知鱼米之香，更不知诗歌之味也。不谋事业，不思进取，无白天之筚路蓝缕，亦无夜晚之酣畅淋漓。于古诗文中寻章摘句，不如于事业中奋发有为。

［洞庭波评曰］于山水诗中沉溺日久，人生意志消磨殆尽。因此，中年以前不可久耽也。何也?读之读之，于诗文之中易见人生通穷于命而不是于心的了悟，太早地达观知命，不利于事业人生的充分开显。人之不同于动物，在于有一定的思考与作为欲望，只有当此路不通时，才准备悠游人生抚琴林泉之间不复入世也。

［洞庭波评曰］现在我们的诗歌之旅不仅穿越了诗歌的三峡，更在田园山水中小憩二周了。在整装出发之前，心有感触也:如此大美肥沃之江山，如此勤奋善良之民族，这个承载着光荣与梦想的巨舰将开启更伟大的航程!我们这一代有幸成为历史的见证者。

［第十三站:南朝清曲，北朝劲歌］中国民歌从远古歌谣、诗经、汉乐府一路走来，到南北朝时期生机蔚然。南朝民歌清丽缠绵，吴侬软语，宫商发越;北朝民歌粗犷豪放，驰骋大漠，质朴无华。民歌是人民表达情感的精神载体。高尔基说它“总是亲切地伴随着历史”，而马克思说它是“唯一的历史传说和编年史”。

［南朝民歌一:宿昔不梳头，丝发披两肩。婉伸郎膝上，何处不可怜。］爱情生活的欢乐是南朝民歌的一个重要内容，它们表现得大胆、热烈、天真而痴情。此诗生动地描写了热恋中青年男女的欢快与娇媚，全没有现代男女为房为车的焦虑和苦闷。现代的物质生活是快捷舒适了，但失去了那种小河流水般的慢节奏。

［南朝民歌二:今夕已欢别，合会在何时?明灯照空局，悠然未有期。］这里“局”指棋局，“空局”指没有布子的棋局或未完的残局。这首情歌，表达了女主期盼与爱人朝朝暮暮永不分离的纯真情感，以及面对离别的无尽惆怅和忧郁。此篇的绝妙之处，在于以棋局为喻来营造两情欢洽交融的意象，想象奇特生动而贴切。

［南朝民歌三:开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。］!

［北朝民歌一:敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊］这首耳熟能详的民歌是描写草原风光的千古绝唱。其产生的历史背景很值得玩味。北朝的魏国到了后期分裂为东魏西魏，东魏的高欢在与西魏的战争中负了伤，席间命鲜卑人作此歌，唱着唱着，忍不住阵阵伤痛泪流满面。

［北朝民歌二:男儿欲作健，结伴不须多。鹞子经天飞，群雀两向波］这首诗构思奇特，形象鲜明，以勇猛的鹞鹰直冲云霄、胆怯的麻雀如水波躲向两侧的形象做对比，赞美了“欲作健”的男儿单枪匹马、万夫莫开、所向披靡的英武形象，颇具感染力。这是表现征战尚武精神的典型北朝民歌，淳朴浑厚而简洁粗犷。

［北朝民歌三:万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归］《木兰辞》是继《孔雀东南飞》后的又一首脍炙人口的长诗。二者并驾齐驱，被誉为古代叙事诗的双璧。不仅对唐代七言诗的发展起了示范性的作用，对后世文学也产生了重大影响。千百年来，花木兰一直为人们所赞颂。

［洞庭波评曰］梳理至此，某喟然长叹，总算可以长长地舒一口气了。原来总担心自己坚持不下来，被朋友们视为笑柄;或者才小任重，不堪负荷而有辱斯文。现在感觉轻松多了。最想干什么呢?最想去一次喀什，去感受一下十二木卡姆演唱，去拜谒一次阿曼尼莎王妃的陵寝，去聆听一次诗人玉素甫·哈斯·哈吉甫的《福乐智慧》!

［洞庭波评曰］面对即将展开的隋唐诗歌画卷，我有点胆怯了。我即将面对的是成熟的中华诗歌艺术与浩如烟海的诗歌典籍，不由得为自己树立的志向感到冒失与唐突。就像小时候别人问你:长大后想干什么啊?现在想起来你一定会感到幼稚与失望。但现在我还能选择再逃避一回:到新疆玩够了再说吧!

［洞庭波评曰］能把歌、舞、诗、弹唱等多种艺术形式结合起来表达人类繁复、欢快、明亮的感情，并坚持到现在，新疆歌舞无疑是其中最优秀的表现形式之一。

［洞庭波评曰］身处西域风饶之地，心有感触:当初左宗棠以七十高龄，抬棺入疆，一路跋山涉水，半年多才抵达，是何等的悲壮、何等的英烈啊!

［维吾尔族的诗歌］看来某真的被西域的文化吸引了!与国内其他地区相比，新疆独具特色。新疆的独特性不在于它地域的辽阔或民族的众多，而在于它对中华民族共同文化宝库所作出的贡献上。正如历史学家冯昇先生所说的那样:“在历史上它有文明地区之称。”

［之一:回纥汗国的诗歌］如，“让我们把敌人团团围困，让我们跳下马冲锋陷阵，如我们像雄狮吼声震天，让敌人的势力削弱殆尽”。又如，“亦的勒河奔驰骤，浪拍两山夹一流。但见湖水盈盈处，鱼儿成群蛙亦稠”。再如，“你要给我个诺言，我带黑痣的美人，你迷惑人的双眼，可知我的愁与难?”读读这些西域诗歌感觉如何?

［之二:高昌回鹘的诗歌］“愿我们如湖中的莲花一尘不染，像蓝空中的日月一样自由翱翔，愿我们从各种孽行、烦恼、魔窟和来去世间之途中得到解放。让我们消除一切罪行的恶果，结束无尽的烦恼，让我们斩除纠缠着的一切魔鬼，努力具有全妙者的力量!”多好啊，我相信多读这样的诗歌人一定更善良!

［之三:喀喇汗朝的诗歌］“你要和他们接触来往，买卖中尽量满足其愿望。天下的异珍在他们手上，能把人们打扮得漂漂亮亮。请听周游世界之人来讲，他曾奔走四方，见多识广，男儿啊，你要想获得好的名声，要好好对待商队和异乡之人!”在汉民族轻商仇商的年代，他们看到了商业的重要性，尊重商人的艰难与困苦!

［之四:西辽时期的诗歌］“一个智者能和一千个无知的人较量。对比下你能懂知识的重量。你明智地观察就能理解:任何财宝都比不上知识的宝藏。学者以有知识而登上高峰，无知人因愚昧而向下沉沦。探求知识切莫厌倦啊，真主的使者说:‘知识在中国，你们也要去找寻’。”这可是比“知识就是力量”更优美的表述!

［之五:叶尔羌汗国的诗歌(1)］高居于华贵宝座而不可一世的君主，死期来临时不比贫穷者有何优越。拉失德，哪座花园的花朵不曾凋谢?你万不可在人间的花园中迷痴惑惑。作为君王的拉失德，能流露出如此平等、公正的思想真难能可贵啊!真主让他及时地邂逅美丽的阿曼尼莎罕，可能正是对这种优秀品质的褒奖吧!

［之六:叶尔羌汗国的诗歌(2)］“真主啊，你的奴仆在怀疑地看着我，今晚这屋子长出了刺，在逼着我。”这是阿曼尼莎罕幸存的几首诗歌之一。用现代诗歌的标准来衡量，恐怕也是可以获得诺贝尔奖提名的。她不仅著有《娜斐斯诗集》，书法技艺高超，而且于音乐方面也具有极高的天赋，在整理汇编十二木卡姆中功勋永著。

［洞庭波评曰］此次西域之行还是未能到达心仪的喀什等地，但喀什就在那里，某只是萃取了新疆诗歌的几片吉光鸿羽，假如有缘，将深刻地研究学习下去。现在，某将不得不面对汪洋恣意的隋唐诗歌了，但隋唐诗歌也就在那里。

［一年秋叶一年黄，踏碎流金牵心肠。抬眼望尽天涯路，何时一笑归故乡］这是下午漫步克拉玛依河岸公园的感遇。回想二十七八年前，“仰天一笑出门去”的自信与豪迈，抬望着和煦西斜的阳光，一种不可名状的悲凉涌上心头:我还能再仰天一笑回去吗?我的故乡，我的亲人，我的……大山!

［唐诗之初唐一:一蝉三咏］虞世南“垂缕饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风”，一副自命清高，与世无求的样子。骆宾王“露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心”，是一幅饱受患难，世道艰难的模样。李商隐“本以高难饱，徒劳恨费声”，却是一副怨声载道，牢骚盈怀的腔调，蝉声依旧!

［唐诗之初唐二:初唐四杰］卢照邻“寂寂寥寥扬子居，年年岁岁一床书。独有南山桂花发，飞来飞去袭人裾”，这几句诗不幸为诗人一生的写照!骆宾王“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒”，人生亦如此诗!王勃“海内存知己，天涯若此邻”，可惜不幸溺水身亡!杨炯“宁为百夫长，胜作一书生”!

［唐诗之初唐三:诗品与人品］古今诗为上品而人为下品者，宋之问先生可代表也。但某极喜欢其二首诗。一为“度岭方辞国，停轺一望家。魂随南翥鸟，泪尽北枝花。山雨初含霁，江云欲变霞。但令归有日，不敢恨长沙”。二为“岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人”，近乡情怯!

［唐诗之初唐四:诗坛革命领袖］假如初唐四杰开风气之先，那么陈子昂则为大刀阔斧、奔走呼告的诗坛革命领袖。其代表作《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”，是具有魏晋风骨的刚劲力作，一扫齐梁浮艳纤弱，情感深厚沉重，音律上多变又不显凌乱，是可千古传诵的名篇。

［唐诗之盛唐:走进盛唐］走进盛唐，就是走进久违的故乡!一首首熟悉的诗歌扑面而来，一个个相知的诗人微笑迎头。这不仅是心灵的安息地，更是休闲的百花园。这也不仅仅是民族精神信仰最可靠而持久的表现形式，更是民族基因最显著而优异的遗传特征!假如说诗歌是中国人的宗教，那么唐诗就是最优美的教义!

［盛唐诗卷从何而来?］在整整一个晚上的享读之中，某越发觉得盛唐诗卷神奇而不可思议，甚至被自己此次不纯的阅读动机感到羞耻!面对琳琅满目的奇珍异宝，岂是通过140字的小小微博梳理得了的?

［第十四站:隋开唐先，南北融合］隋朝前后不到四十年，但它结束了国家分裂局面，为大唐王朝的兴盛奠定了基础。在诗歌史上，它进一步融合了南北诗风，为唐诗的繁荣作了准备。顺便说一句，秦为汉先，明为清先，民国为现代先，但就诗歌而言，有价值的优秀作品似乎停留在民国!

卢思道之《从军行》］诗云:“朔方烽火照甘泉，长安飞将出祁连。犀渠玉剑良家子，白马金羁侠少年……长风萧萧渡水来，归雁连连映天没。从军行，军行万里出龙庭。单于渭桥今已拜，将军何处觅功名!”可谓气韵弘丽，光明磊落!歌德云:哪个少女不善怀春?此诗云:哪个少年不慕功名?

［薛道衡之《人日思归》］诗云:“入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。”好个思发在花前啊，语言质朴清新，而所表达的情感却极为深沉，使人吟味无穷。薛先生还有“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”二句最为人称道，表现了人去楼空的荒凉之感，意象新奇，余韵悠然长。

［杨素之《出塞》］诗云:“飞狐出塞北，碣石指辽东。冠军临瀚海，长平冀大风。云横虎旗阵，气抱龙城虹。横行万里外，胡运百年穷。”其二有“雁飞南入汉，水流西咽秦。风霜久行役，河朔备艰辛。薄暮边声起，空飞胡骑尘”。写得苍凉雄劲，气势磅礴，读之心远地偏，壮怀激烈。

［杨广之《悲秋》］一代暴君杨广的诗歌是很有成就的:“故年秋始去，今年秋复来。露浓山气冷，风急蝉声哀。鸟击初移树，鱼寒欲隐苔。断雾时通日，残云尚作雷。”更有《春江花月夜》:“暮江春不动，春花满正开。流波将月去，潮水带星来。”若不是凭一时之意气远征，何至身败名裂遗憾千古哉!

［第十五站:盛唐之音，雄壮浑厚］盛唐之诗，是中国诗歌史上最璀璨夺目的明珠。这个时期，涌现出了灿若星河的一批批杰出诗人，其中李杜就是其中最耀眼的明星。如何梳理啊?某设想先忽略一些耳熟能详的杰作，再分成山水田园诗、边塞诗、李杜丰碑、诗论精华四个小站，不知是否差强人意，某勉力为之吧!

［第一小站:盛唐之山水田园诗］山水田园诗是盛唐诗歌的重要组成部分，以孟浩然与王维的成就最高。由于这时佛教与禅宗已开始深刻影响人们的思想，因此，其诗歌风格与意境都有一种隐逸精神，诗人们不约而同地以一种入禅的心态来感悟山水田园等自然对象，往往有得意忘言之妙，这是对陶谢以来山水诗的发展。

［孟浩然之《望洞庭湖赠张丞相》］诗云:“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”这是一首自荐诗，诗虽好，可惜并没有给诗人带来官运。但是现在，当年那个身居高位的人早被时间遗忘了，而这个不拘小节的孟夫子及其大量佳作被留了下来。

［王维之《终南山》］诗云:“太乙近天都，连山接海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。”空明灵动，这是王维诗歌的特征。其诗中有画，画中有诗的高超艺术风格一直为人称道。从某种意义上说，其影响甚至可与李杜三足鼎立。

［第二小站:盛唐之边塞诗］边塞诗是中国诗歌的传统题材，汉代以来时有佳作，但真正使之大放光彩的却是盛唐诗人。他们以其雄健清刚的篇章彪柄于世，更直接地闪烁出雄壮强大的盛唐风采。这派诗人以高适、岑参为代表，同时还有王昌龄、李颀、崔颢、王之涣等杰出诗人。唐时，投笔从戎亦是建功立业的途径。

［真希望穿越回盛唐］盛唐时的男人是幸福的，文不成则武，武不成则艺，艺不成则游。盛唐时的女人也是幸福的，没有三从四德，没有小脚之痛，天然雕饰。盛唐时的民族企业也是幸福的，没有崇洋媚外之痛，没有官僚资本压榨之苦。难怪盛唐时的陶俑都是自信、丰满而光明的!

［高适:“乍可狂歌草泽中，宁堪作吏风尘下”］这是何意?!其意很明显，做鬼也想要当官!看来中国古人官本位思想严重。高适还有“万里不惜死，一朝得成功。画图麒麟阁，入朝明光宫。大笑向文士，一经何足穷”。当然，过去诗人想当官主要是为建功立业、醉卧沙场、马革裹尸!不似今日个别人贪赃枉法、裸身而逃!

［岑参:“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”］这仁兄也是一生追求功业的人，他两次出塞投身戎幕，对边塞的战争生活及边地的风光有独到的体验。他是以盛唐时代的民族自豪感、奋进开拓精神和英雄主义态度来看待战争的。更有“古来青史谁不见，今见功名胜古人”，奇哉!

［第三小站:盛唐之李杜丰碑］李白与杜甫是盛唐社会孕育的两位伟大诗人。他们有迥然不同的气质与个性，他们的诗歌也呈现迥然不同的风貌。言为心声，诗为人生!李白的诗飘逸奔放，展现了盛唐的自信与骄傲，尽管诗人本身并不得意，但并不妨碍社会的意气风发。杜甫的诗现实悲苦，表现了社会由盛转衰的痛苦历程。

［李白之乐府诗］乐府诗之有李白，犹如词之有苏东坡，无事不可入，无意不可写，恢弘高远，境界大开。而且亲近自然，很少雕饰。如《子夜吴歌》“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征”等等，抒情写意，曲尽其妙，使乐府诗的内容与形式都得到了创造性的发展。

［李白之歌行体］歌行体是一种自由奔放的诗歌体裁，适合表达桀骜不驯而跌宕起伏的情感，鲍照在这方面取得了巨大成就。《诗薮》曰“太白豪逸宕丽”，指出了李白歌行体的个性所在。我们悉知的《梦游天姥吟留别》即为其代表作。还有“屈平辞赋悬日月，楚王台榭空山丘”之句，是对屈原的最高评价。

［李白之绝句］李白之绝句是中华诗歌的奇葩。某理工出身，功底浅薄，但还是硬着头皮通读了《太白全集》，并从中选取“玉笛飞声”四字作为诗集的唯一名称，诗云:“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?”意境幽深饱满，恨不能入境抚笛。

［时不我待，命不我假］梳理至此，某心有戚戚也!李白之才，不可不谓才高八斗，杜甫之志，不可不谓志薄云天，然不得不屈心抑志，寄情山水，何也?个体生命之价值无从实现也!

［杜甫之艰辛］杜甫的一生，饱受坎坷，历经磨难。长安求仕十年，“朝扣富儿门，暮随肥马尘。残杯与冷炙，处处潜悲辛”。晚年在《茅屋为秋风之所破歌》中，由一己之苦而发出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢毅!风雨不动安如山”的呼吁。他对功名的渴望与对国家命运的强烈关注，是其儒者入世的表现。

［杜甫之新乐府］杜甫发扬了汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，取材于现实，摆脱了以往因袭古题的框架，而开创了新乐府的先河，为后来白居易、元稹的新乐府运动作了很好的准备。其“三吏”“三别”是为诗史性的力作。乐府诗有较强的叙事性和讽喻性，杜甫不仅使之达到了新的高度，而且刻画更鲜活。

［杜甫之律诗］杜甫之律诗成就堪称唐人之最，无论五律七律，都以毫发无憾的精严格律创造出浑然一体的审美意境，且愈老愈健。其七律在中国诗歌史上有更重要的地位，是七律诗体真正成熟的巅峰。杜诗的整体风格“沉郁顿挫”，他博采众长，气象雄盖，精致内敛，是中国诗歌艺术的集大成者，诗歌是他的生命!

［第四小站:盛唐之诗论精华］盛唐诗论主要有王昌龄之“诗有三境说”、殷璠之“风骨与兴象说”。前者主张诗有物境、情境、意境，为诗歌意境理论的建设奠定了基础。后者主张以风骨与兴象作为诗歌评价标准，“诗有骨”是唐诗区别于后来宋诗“诗明理”的重要标志，而兴象是指诗人触物生情引发的联想翩跹也。

［第十六站:中唐求新，韩孟诗派］李杜之后，唐诗臻于极致，唯求新以继。早在韩愈、孟郊生前，二人就以诗并称。其诗歌向“生涩险怪”发展，韩愈倾向险怪，以气势宏畅变幻见长;孟郊偏向生涩，以精深简练、高妙淡远取胜。清人赵翼在《瓯北诗话》中说“韩、孟尚奇警，务言人所不敢言”，可谓简练概要也。

［孟郊:慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。］此诗情词质朴，真挚动人，为历代传诵之名作，谨推荐给各位朋友重温伟大母爱，勿忘人生根本。孟郊四十六及第，因沉湎作诗减俸，可见其官运不长，但人生算是有成就了，在诗坛留有一席之地不易!

［韩愈:男儿不再壮，百岁如风狂。高爵尚可求，无为守一乡。］这是韩愈勉励张籍早日离家复出长诗最后二句。韩诗以诗歌的散文化亦即“以文为诗”及气势上的壮丽宏伟为特点。值得一提的是，以文为诗正是某《玉笛飞声·之二》里大力提倡的诗歌主张，诗歌虽没有载歌载道的要求，但空洞无物绝非佳构!

［第十七站:晚唐为继，元白诗派］元稹、白居易并称元白，揽民歌乡音入诗，创作新乐府。白居易提出了“文章合为时而著，诗歌合为事而作”的理论主张。新乐府主题明确，行文自由，长于铺叙，富于情节，针砭时弊，陈述民瘼。希望“惟歌生民病，愿得天子知”，可惜这种知识分子的一厢情愿于事无补，于民无益。

［元稹:曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。］是真性情，没有不曾经沧海的;是真感情，没有不回望巫山的。一个人绝不可以太滥情，情之为物，有容有斥，所以珍贵。过去男女情感的节奏慢，许多人在挫折之后尚反复吟诵之，当今时代变化太快，这种感觉找不见了。

［白居易:釆诗官，釆诗听歌导人言。言者无罪闻者诫，下流上通上下泰。周灭秦兴至隋氏，十代釆诗官不置……君不见，厉王胡亥之末年，群臣有利君无利!君兮君兮愿听此，欲开壅蔽达人情，先向歌诗求讽刺!］《汉书》“古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也”。今若设此官，某愿竞聘之，不知可否?

［第十八站:北宋诗风，江西诗派］他们以老杜为楷模，以山谷为典范，一反西昆体之纤巧浮靡与香山体之简易平实，而倡导点铁成金与脱胎换骨之法，力主“无一字无来历”，大量运用典实，讲究意境新奇，这就是江西诗派风格，影响了中国诗坛数百年!但是，正因为其过于用典而艰涩难懂，到清末被白话诗取而代之。

［黄庭坚:酒浇胸次不能平，吐出苍竹岁峥嵘。卧龙偃蹇雷不惊，公与此君俱忘形。晴窗影落石泓处，松煤浅染饱霜兔。中安三石使屈蟠，亦恐形全便飞去。］此为咏竹诗也!不看注解并反复读之，一般不能明白其味。其实这还是山谷先生比较好懂的作品。大量用典彰显了诗人的学问却害苦了诗歌本身。

［陈师道:鸡鸣人当行，犬鸣人当归。秋来公事急，出处不待时。昨夜三尺雨，灶下已生泥。人言田家乐，尔苦人得知?］某出自田家，深知田家之苦，当然现在只剩下美好的回忆了。

［第十九站:南宋四大家，尤杨范陆］四大家一般指尤袤、杨万里、范成大、陆游。作为一个整体，其最显著的特点是对江西诗派的扬弃。他们希望在实际生活中寻找诗材和灵感，陆游甚至悟到了“功夫在诗外”的创作真谛，从而摆脱前人，自出机杼，独步诗坛。在诗歌题材方面，爱国题材与农村题材颇多，流传可久。

［杨万里:田夫抛秧田妇接，小儿拔秧大儿插。笠是兜鍪蓑是甲，雨从头上湿到胛。唤渠朝餐歇半霎，低头折腰只不答。秧根未牢莳未匝，照管鹅儿与雏鸭。］没有真实的生活体验是写不出也欣赏不了这首诗的。诗歌应该来源于生活并高于生活，这样创作出来的诗歌才有价值，这样的诗人才不至于穷困潦倒，最终也会得到尊重!

［陆游:早岁那知世事艰，中原北望气如山。楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。］此诗名为《书愤》，大抵为书生忧郁而报国无门之所作也，直浇透了多少中年白发人的胸襟啊!陆游诗存九千多首，诗风雄奇瑰丽，晚年趋于恬淡，真正以诗为业者!

［第二十站:明诗精华，公安竟陵诗派］明公安三袁从前人那里收回虔敬的目光，提出“独抒性灵，不拘格套”的纲领，在复古派据守的一潭死水中注入生活的新流，是为公安派。继公安后，竟陵的钟惺、谭元春等人续三袁余波，以深厚补救浅易，转才气发扬为幽深孤独，丰富和壮大了明末性灵派诗歌创作的队伍。

［袁宗道:竹笋真如土，江鱼不论钱。百年容我饱，万事让人先。交态归方识，冰心老自坚。雨窗欹绿树，宜醉更宜眠。］人生也许本来就应该这样从容更从容啊!假如人人这样生活，太平世界岂不美哉?!然而一部分人贪婪的追求激起了另一部分人反贪婪的抗争，于是社会在进步中不仅毁灭了自身，更将毁灭地球。

［钟惺:愁里不知秋浅深，高城几处密清砧。悲愉未敢开乡信，荣落徒能感客心。永夜钟声非远寺，空天霜气况衰林。砌蛩蓠竹皆情性，咽露摇风各自吟。］能把一次夜坐的悲愁写得如此真切，非有真实体验无以述怀也。由是，某联想到而今中国创业之苦，岂是那些铺排着鬓香丽人与轩昂小子的电视剧所能描绘的，哈!

［第二十一站:清初江左三大家与神韵派］三大家为钱谦益、吴伟业和龚鼎孳。其诗论反对前后七子的膺古、公安派的空疏与竟陵派的逼仄，主张性情学问兼济的有本之诗。其中钱诗被认为“情真而体婉，力厚而思沉”。王士禛名号渔洋山人，其首倡神韵说，即清丽平远、闲淡含蓄也。

［钱谦益:班史才翻又短长，闲钻故纸费商量。死人岂必无生术，今病何曾乏古方。种漆樊侯知备豫，解弦董子会更张。空斋白曰聊成梦，一笑依然看屋梁。］此为钱诗之咏史也，其意也为政必变而化之，如调瑟必解而更张之也!参悟历史，认为为政之道在于因时而变，因势利导，不能墨守成规。于今日有借鉴意义啊!

［王士禛:夜来微雨歇，河汉在西堂。萤火出深碧，池荷闻暗香。开窗邻竹树，高枕忆沧浪。此夕南枝鸟，无因到故乡。］每逢佳节倍思亲，此诗为思乡之作也!某想找出一首诗表述心中平静闲淡的情绪，真的就在不经意间找到了。故乡的年味永远珍藏在心底，悠悠华夏的文化传承一如悠悠之长江!

［第二十二站:诗界革命，呼唤二十世纪诗王］一本由钱理群、袁本良先生注评的《二十世纪诗词注评》已被翻阅多年了，我认为，这是中国古典诗词最后的辉煌，因此一直小心翼翼地珍藏着。梁启超提出诗界革命，主张要有新意境、新语句与古风格，若三者俱备，则可以为二十世纪之诗王矣。