首页 理论教育 虞姬是不是梅兰芳

虞姬是不是梅兰芳

时间:2022-03-20 理论教育 版权反馈
【摘要】:四大徽班各取所长,融会贯通,最终才形成了我国的国粹,而京剧产生的过程,也让我们看到了中国传统文化的包容与和谐之美。和而不同,各取所长,是三教合流的基础,“和”的精神为以后的儒释道三教合流局面的形成,发挥了重要作用。韩干画马,不拘泥于前人之路,不仅善于继承,而且勇于突破,正是这种和而不流的思想,让韩干的马形态逼真、栩栩如生,方才流传千古。
和而不同_和之说

1. 和实生物

【徽班进京】

京剧的前身是徽班。清朝乾隆五十五年四大徽班进京后,大量吸收当时在北京流行的昆曲、京腔、秦腔等各种戏曲艺术的成就,同时又受到北京的语言、风俗等地方文化潜移默化的影响,经过五六十年的融汇,衍变成为京剧。

四大徽班——三庆班、四喜班、和春班、春台班,相继进入北京,并逐渐称雄于京华的剧坛,即“四大徽班进京”。四大徽班各有所长,有“三庆的轴子,四喜的曲子,和春的把子,春台的孩子”的说法,轴子指以连演整本大戏著称,曲子指擅长演唱昆曲,把子指以武戏取胜,孩子指以童伶见长。在捧旦之风十分火爆的京城,技艺不凡的高朗亭自然受宠。抵达北京后,他接替原三庆班班主余老四掌班,同时还担任了京师戏曲界行会组织“精忠庙”的会首,通过精忠庙对北京的戏班、戏园实行行政管理,他也成为梨园领袖。继高朗亭之后,程长庚、徐小香、杨月楼、刘赶三等人均任过此职。至嘉庆初,徽班在北京戏曲舞台上已取得主导地位,据《梦华琐簿》记载:“戏庄演剧必‘徽班’。戏园之大者,如‘广德楼’、‘广和楼’、‘三庆园’、‘庆乐园’,亦必以‘徽班’为主。下此则‘徽班’、‘小班’、‘西班’,相杂适均矣。 ”

四大徽班进京献艺,揭开了二百多年波澜壮阔的中国京剧史的序幕。在京的各声腔剧种的艺人,面对徽班无所不能、无所不精的艺术优势,无力与之竞争,多半都转而归附徽班。他们中有京师舞台各声腔剧种的名优,如加入春台班的湖北汉戏名优米喜子、李凤林,加入四喜班的湖南乱弹(皮黄)名优韩小玉,加入三庆班的北京籍京腔演员王全福等,于是就形成了多种声腔剧种荟萃徽班之势。也因此,徽班在诸腔杂奏的过程中,从“两下锅”、“三下锅”到“风搅雪”,逐渐侧重皮黄戏的演出。

四大徽班各取所长,融会贯通,最终才形成了我国的国粹,而京剧产生的过程,也让我们看到了中国传统文化的包容与和谐之美。

【统合儒释】

隋唐时期,中国化的佛教宗派相继产生,如天台宗、华严宗和禅宗等。这些宗派的出现,从思想方面来说,是佛教学者摄取儒、道等思想以适应中国封建社会的结果。而儒学与佛学的交涉,表现得尤其错综复杂。一方面儒佛一直交错地存在着调和、斗争和融合,但又呈现出东汉至东晋调和色彩浓厚、南北朝至唐代反佛斗争突出、唐中叶以来儒学汲取佛学的阶段性特点;另一方面对于受到大多数儒家学者批判、反对的佛教思想,也有儒家学者表示欣赏和赞同,并从中摄取营养以丰富自己的学说的部分。其中柳宗元就积极主张儒佛的调和。柳宗元的母亲卢氏是一个虔诚的佛教徒,他从小深受母亲的影响,在学习儒家经典的同时,也对佛学有着浓厚的兴趣。在长安应举和做官期间,他经常与出入官场的僧人文畅、灵彻结交。他非常欣赏晋宋以来谢安石、王羲之、鲍照等人与和尚支道林、释道安、慧远、慧休的关系,甚至还称赞那些“服勤圣人之教,尊礼浮屠之事”的人物,并在《送曾浩初序》中,详论了不可排斥佛教的原因,认为佛教教义往往是与《周易》、《论语》阐发的儒家思想相合的,同时,他还在《百丈碑铭》中提出了统合儒释的见解:“儒以礼立仁义,无之则坏;佛以律持定慧,长之则丧”。因此,他撷取佛教的心性修炼学说,提出“天人不相预”说,以此统和儒释。

和而不同,各取所长,是三教合流的基础,“和”的精神为以后的儒释道三教合流局面的形成,发挥了重要作用。

2. 和而不流

【以马为师】

韩干是唐代著名画家之一,善画肖像、人物,尤工鞍马。相传他少年时为酒肆雇工,后得到王维的赏识和资助才专心学画,十余年而艺成。所绘马匹,体形肥硕、态度安详、比例准确,一改前人画马螭颈龙体、筋骨毕露、姿态飞腾的“龙马”作风,创造了富有盛唐时代气息的画马新风格。

同样是画马,为何韩干画马如此出众?当时,正值唐朝最鼎盛的开元、天宝年间。唐玄宗非常喜欢马,他的御马厩中号称有40万匹骏马。于是在各行各业中,跟马有关系的行当便发达起来。在绘画领域,也出现了一个鞍马派,他们专事画马。王公贵胄投皇上所好,常常寻觅画得好的骏马图挂在家里或进呈御览。因此鞍马派异军突起,成了各画派中的佼佼者。韩干当时正生活在这个“画马风靡”的时期,所以当他出名之后,便被皇帝召到宫中,作专画骏马的画匠。在这里,韩干不仅有更多的画可供借鉴,有更多的画师进行切磋,还有那么多骏马供他参照,他的画技得到了很大提高。

但是那时候画坛十分重视师承关系。许多画家跟随一个师傅,对师傅的画技,总不敢越雷池一步。有一次,唐玄宗找来韩干,指着他画的马问他为何跟陈闳学画马,可他的画却跟陈闳的画大相径庭,难道陈闳的画不值得效仿?韩干拱手解释道,陈闳师傅的画确实好,可天下的马成千上万,画上的马也应该千变万化,画师最好的师傅应该是马,照着真马画才能画出好马来。唐玄宗听了他的话,再看看他的画,觉得他的确把真马的神态画得惟妙惟肖,便不再去干预他怎么画了。

韩干画马,不拘泥于前人之路,不仅善于继承,而且勇于突破,正是这种和而不流的思想,让韩干的马形态逼真、栩栩如生,方才流传千古。

【兰芳改戏】

梅兰芳,本名澜,又名鹤鸣,小名裙子、群子,字畹华,别署缀玉轩主人,艺名兰芳,祖籍江苏泰州。公元1894年出生于北京李铁拐斜街的梨园世家。

梅兰芳学戏的时代,中国的京戏基本上还是沿袭着师傅手口相传、师傅带徒弟式的传统培养方法。只有资质好、用功勤奋的人,才能够有所发展,闯出自己的新路子来。梅兰芳就是这种极为难得的戏剧天才。

《霸王别姬》可算是梅兰芳的拿手好戏、著名段子。在戏中他演的是虞姬。在这个戏里,由于旧戏的套路固定,虞姬的形象与地位始终是从属于“力拔山兮气盖世”的主角项羽。梅兰芳在表演上作了大胆改动,使虞姬的形象有了较大的变化,显得生动起来。

原来剧本中有这么一段情节:当项羽征战一天回到大帐时,对虞姬说了声:“妃子,你要警醒了!”便倒头睡去;帐外,更夫在巡逻,虞姬也跟着睡着了。梅兰芳觉得这样无法表现出虞姬对战事和项羽的关心,便改睡为坐,写虞姬坐在帐中替项羽守夜。这一改,便突出了虞姬性格刚强的一面。

剧中还有这样一个情节:项羽听到乌骓马的嘶鸣声,一边摸马背,一边唱:“乌骓马你竟知大势去矣,故而你在帐前叹息长嘶”。然后挥手叫马夫:“牵了下去”。后来梅兰芳将其改为项羽悲愤难语,是虞姬在旁挥手示意,让马夫牵走乌骓马。这一方面体现出项羽不忍与马分手的悲凉心态,也表现出了虞姬的善解人意。

兰芳继承传统精华,又能适时创新,不拘泥于前人已有的成就,为丰富和发展中国戏曲树立了优秀的楷模,为中国梨园界的和谐发展作出了巨大的贡献。

免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。

我要反馈