《浪客剑心》：“绯村拔刀斋”的故事
英 文 名：Kenshin
中 文 名：浪客剑心/明治剑客浪漫谭/神剑闯江湖
企 画：清水贤治、白川隆三
原 作：和月伸宏
监 督：古桥一浩
美术监督：坂本信人
摄影监督：枝光弘明
作画监督：石井邦幸
音 乐：朝仓纪行
配 音：绯村剑心——凉风真世
神谷薰——藤谷美纪
集 数：共95集
时 间：1999年
相关资料
《浪客剑心》是1994年至1999年于日本《周刊少年JUMP》上连载的漫画作品,作者为和月伸宏,单行本共28卷。之后,《浪客剑心》被改编为电视动画,共95集。此外,和诸多人气漫画一样,《浪客剑心》也有OVA及剧场版动画推出。
《浪客剑心》是20世纪90年代中期不可多得的电视动画精品,故事不但集中了各种少年漫画的元素,诸如热血、青春、打斗、兄弟情、爱情、搞笑等,更重要的是,《浪客剑心》还借鉴参考了日本明治维新以及维新政府成立后的历史,譬如动画主角绯村剑心,原型是日本幕府末年有名的刽子手——河上彦斋;他的师傅——比古清十郎,原型是和月的师傅小畑健创作的飞剑魔神哈美路;两位最吸引观众眼球的配角——相乐左之助与四乃森苍紫,左之助是参照魔神郎布创作出来的,至于四乃森苍紫,他的原型则是颇受动漫迷欢迎的新撰组组长冲田总司,他不仅有着和冲田总司一样的性格,就连相貌也同样帅气。这一安排让观众在欣赏一部优秀动画片的同时,了解到了当时日本民众以及剑士们的生活,勾起了大家对这段传奇历史的好奇心。
内容介绍
整部动画讲述的是浪客剑心在京都的故事。维新政府成立后的某一天,在一个小村庄里,剑心救下了一位美丽的少女神谷薰。阿薰见救自己的竟然是一位拿逆刃刀的剑士,而且还说自己就是杀人无数的斩人拔刀斋,于是想了解剑心的过去,便让他在道场安家,用剑去实现保护受苦受难的人的愿望。阿薰把自己的身世告诉了剑心,剑心深深地被阿薰这种不屈不挠的精神所感动,此后,剑心便在道场里过着和平宁静的生活。不久,他遇到并解救了命中注定的几位好朋友,一个是投身神谷道场门下学习剑术的明神弥彦;另一个是相乐左之助,前赤报队准队士;第三位是个叫高荷惠的医生,最后成了远近闻名的名医;第四位名叫四乃森仓紫,前幕府间谍组织的首领,本是一心要打倒绯村拔刀斋的敌人,但是最后也被剑心的仁义所打动,义无反顾地为了和平和正义挥舞起了自己的剑。在这些人的帮助下,一场与志志雄真实——这个和剑心同时代的刽子手、阴谋家、企图推翻明治政府的强大敌人的厮杀斗争就此展开了。最终在朋友们的齐心合力下,剑心战胜了志志雄真实,保住了和平。
作品分析
1.角色塑造分析：弱小与强大的对比
柔弱的外表与非凡的能力。在角色的外形塑造上,主角浪客剑心无疑有着最大的亮点：他身高只有一米五十八,有着女子一般清秀俏丽的面孔,皮肤雪白,身材纤细瘦弱,终日穿着一件松松垮垮但是色彩艳丽的玫瑰红色武士装,有着一头异于常人的火红的头发,整齐的刘海,齐腰长的大辫子。这样一个中性的外形,走在幕末时期的街道上,很难让人们把他与强悍冷血、剑术一流的维新高手——绯村拔刀斋画上等号。而他的外形与众不同的地方还在于,在左脸颊上,有一个巨大的十字刀疤,腰上常年挂着一把有点奇怪的逆刃武士刀,这两个特征又不时地在暗示人们：这是一个有着非凡经历的武士,有着不为人知的过去。
剑心的造型之所以成功,正是因为作者把剑心的形象设计得反差鲜明。一个貌似弱不禁风的剑士,却是个剑术高手,是个曾经令无数武士闻风丧胆的杀手“绯村拔刀斋”,这样的落差给观众带来了强烈的震撼。在动画的第一集中,神谷薰就发出了这样的感叹：这么瘦小的一个人,怎么都不能把他和剑客联系在一起。但事实却是,剑心不仅是个剑客,而且还是个闻名遐迩的剑术高手。
在动画的一开始,作者就把剑心的对手设计成人高马大、有着巨型身材的比留间兄弟。身材上的巨大差距,根据寻常的逻辑推断,即使是再厉害的剑士,也需要一定的时间才能夺得胜利,而剑心只用了一刀便打倒了对手。在观众拍手叫好的同时,也被剑心的剑术所深深折服了。试想,如果是个人高马大、一身肌肉的武士,恐怕就不会产生如此的效果了。
随和的性格与坚强的意志。在角色的内在性格方面,作者也同样运用了强烈反差的手法。在电视动画刚开始的时候,剑心就已经是个已到而立之年的人,但是他的外形仍然年轻,除了说话语气相当老成以外,看上去怎么都是个花季少年的模样。人们很难把这么一个无忧无虑、性格随和、和孩子们打成一片的形象同一个身世复杂、意志力坚强、让人们闻风丧胆的人物结合在一起。
在第一集中,医生带着自己的孙女前来为神谷薰治伤,剑心便和孩子们玩得不亦乐乎,丝毫没有剑客架子,以至于医生说：他很适合照顾我的孙女呢。同样在第一集剑心与比留间兄弟的决斗中,当“绯村拔刀斋”身份被揭晓的时候,剑心向神谷薰说了一句“在下不是刻意隐瞒,在下只是不想再提起以前的事”,这让观众对这个角色顿时产生了好奇：到底以前是什么样的身世让这么一个剑术非凡的人刻意隐瞒自己的身份,不想提起的又是什么让人震撼的经历,剑心脸上的十字伤是如何而来,又是什么样的身世造就了剑心如此非凡的气度和如此强大的意志力。当大家带着这些疑问看完整部电视动画的时候,也就完全了解这个有着巨大反差的剑客和英雄了。
2.绘画风格分析：现代与传统的对比
《浪客剑心》是一部有着非常典型的日本热血少年风格的作品,但是稍有不同的是,整部动画都是在现代与传统的交织中进行的。无论在角色设计还是动作设计上,无不透露出典型的日本现代漫画风格,而在整部动画的原色设计和场景设计上,作者和月伸宏使用的是一种名为白描的传统绘画技法。这种绘画技法趋于简单,多以线条为主;五官、脸型上没有过多的修饰,画面也称不上华美,这就是漫画中所说的“白描派”。使用白描的画风是一种聪明的选择,既节省了劳动力,又往往能收到较好的效果,只要做到把意思表达清楚就行了。这样的作品,虽然在画面上没有丝毫优势,但往往有非常精彩的剧情作保证,也能成为相当棒的作品,无疑,《浪客剑心》是其中的佼佼者。剧中人物柔美飘逸的黑发,裙裾飞扬的服装和洗练干净的线条尽得老师小畑健的真传。充满动感的剪影画淋漓尽致地表达出了近代的沧桑感。还有一些画面犹如版画一般,自成一格,极富韵致。
潇洒帅气的日式风格。作为一部当红的热血少年类动画作品,画面中角色和背景的漂亮无疑是必需的。《浪客剑心》整部片子中的角色形象都迎合了当时大部分日本少男少女的喜好：大大的眼睛,放光的眼神,微微上翘的眼角,小小的鼻子,尖尖的瓜子脸型,飘逸的长发和刘海儿,模特般的身材,潇洒帅气或是美丽迷人的动作造型。而《浪客剑心》整部作品的特色在于,它通过日式绘画风格这种受广大青少年喜爱的手法,把日本传统之美表现得淋漓尽致。在动画第二十八集中,从十年前剑心与斋藤一和冲田总司的幕末京都决战,到十年后的“现在”剑心与斋藤一在神谷道场的对决,这两场打斗都向观众展示了日本传统剑道之美。从剑心的飞天御剑流拔刀术,到斋藤一的牙突式刺杀,再到冲田总司的天然理心流,观众不仅欣赏到了一场暴力与美学并存的帅气打斗,一场亦正亦邪的剑术高手的巅峰较量,同时也潜移默化地接触到了日本剑道有关流派和武器的传统知识,竹剑、逆刃刀、虎撤、真打,这些在日本传统武术中才会出现的专有名词,此时已深深地印入了观众的脑海。这无异于给不了解日本传统文化的年轻观众和外国观众上了一堂生动的日本剑道历史课。
当然,和月伸宏不仅仅是把日本传统介绍给了观众,而且还把当代的设计带到了日本传统服饰中。神谷薰梅花点的和服,剑心玫瑰红色的武士装,卷町操所穿的收腰女式忍者服,这些结合了现代服装设计元素的日本传统服饰,无不让剧中19世纪的大环境透出一丝现代的气息,人们看到的不仅是日本卡通式的帅哥美女,还通过这些帅哥美女,看到了日本的传统文化和与传统文化相结合的现代美。
可爱搞笑的Q版风格。所谓Q版,来源于英语中的“cute”,在卡通作品中,Q版多数指的是卡通中可爱的造型。在热血少年类动画作品中,搞笑幽默也是不可缺少的重头戏。几乎每个角色都会出现尴尬或者搞怪的情况,这时候这些角色的造型都会转变成Q版的形象。
在本片中,剑心的Q版形象是所有角色中出现频率最高的。剑心的Q版形象多数出现在什么时候呢?在真实的战斗中,剑心要反映出自己强大的一面,所以自然不会出现太多可爱的造型,而在生活中,特别是在神谷道场中,我们经常可以看到剑心可爱的Q版形象。在生活中,剑心是一位心地善良、好相处的普通剑士,他在神谷道场中充当的不过是一个洗衣烧饭买菜的“勤杂工”,所以作为道场的馆主,神谷薰自然是要经常责骂,甚至微微地欺负一下剑心,总是打得剑心满头包,或者给剑心设下一些圈套让他往里面钻。虽然就整部作品来看,这些生活中的细节不是整个剧情的重点和主线,但是它的作用却是非常明显的。它不仅让作品看上去不是那么的严肃,避免观众产生单调感,同时也活跃了剑心这个人物,说明他不仅仅是一个剑术高超、有着复杂身世的剑士,同时还是个和善的朋友、兄长,让观众在为他剑术喝彩的同时,也感受到了他的幽默感和亲和力。作者通过日式卡通造型和Q版人物造型两种技法,不仅设计出了一个剑术高超、帅气逼人的剑士,同时也把他塑造成了一个具有亲和力、亲切可爱的邻家兄长,这样不可多得的绘画风格,也是造就《浪客剑心》这部动画片辉煌的重要原因吧。
(蔡宁杰)
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