陶元庆书刊形态设计作品一览表

1　厨川白村（1880―1923），日本文艺理论家。曾留学美国，回国后任大学教授。著有《近代文学十讲》、《出了象牙之塔》《文艺思潮论》等文艺论著多种，主要介绍19世纪末、20世纪初的欧美文学和文艺思潮。

2　这是陶元庆为鲁迅作封面之始。许钦文记述说：“在这以前我已和鲁迅先生谈起过，有这样一位画家和我同住在绍兴县馆里，画了许多北京的景物，老是搁在房间里。鲁迅先生翻译了厨川白村的《苦闷的象征》，正在排印，就叫我请他画一个封面。不久《苦闷的象征》书面完成，鲁迅先生看得很满意。原画多色，鲜明，强烈，首创了新文艺书籍的封面画。鲁迅先生认为这是‘使这书被上了凄艳的新装的’。……”

3　《故乡》的封面即有名的“大红袍”。陶元庆创作这幅画的素材据他自己说是“那半仰着脸的姿态，当初得自绍兴戏的《女吊》，那本是个‘恐怖美’的表现，去其病态因素，基本上保持原有的神情：悲苦、愤怒、坚强。藏蓝衫、红袍和高底靴是古装戏中常见的。握剑的姿势采自京戏的武生，加以变化，统一表现就是了”。“大红袍”的出品有着一段非常有趣的故事。许钦文在《鲁迅与陶元庆》一文中作了生动的描述。一天晚上，许钦文和陶元庆到北京天桥去看戏，“演的是古装戏，剧中人多半穿着单色的青衣、绿衫或者大红袍。看完戏，已是半夜，元庆躺在床上，一夜没有睡熟，摇动着两脚咿咿唔唔地吟诗” 。许钦文知道他来了灵感，并为之构思，不敢去打扰他。第二天一早，陶元庆“起身就作画，没有盥洗，也没有吃点心。直到傍晚，《大红袍》就画好了”。他又把这件作品装入画框，并双手捧着画框“侧着脸，这样看，那样看，擎远点看，逼近点看，也倒竖着看”，自己满意后，又拿给许钦文征求意见，许钦文看后，惊喜地称赞到“很好！”陶元庆听后，更是高兴不已。之后，许钦文在和鲁迅的一次闲聊中，把陶元庆创作“大红袍”的经历和过程讲给了鲁迅，鲁迅听后，非常感动。 1925年3月19日，陶元庆的绘画在北京西四帝王庙中华教育改进社举行，共展出水彩、油画等作品23幅，这一展览的成功举办，得到了鲁迅的鼎立帮助，就在19日这一天，鲁迅曾先后两次亲临展览会观看，每次都在“大红袍”和“农女”前长久伫立。不久鲁迅就嘱许钦文：“璇卿的那幅《大红袍》，我已亲眼看见过了，有力量；对照强烈，仍然调和，鲜明。握剑的姿态很醒目！”“这幅难得的画，应该好好地保存。钦文，我打算把你写的小说结集起来，编成一本书，定名《故乡》，就把《大红袍》用作《故乡》的封面，这样，也就把《大红袍》做成印刷品，保存起来了。”

4　1926年10月29日，鲁迅在致陶元庆的信中说:“《彷徨》的书面实在非常有力，看了使人感动。但听说第二版的颜色有些不对了，这使我很不舒服。上海北新的办事人，于此等事太不注意。”同年11月22日，他在致陶元庆的信上又说，一位研究美学的德国人看了这帧《彷徨》的封面画，也加以称赞。 “《彷徨》只是椅背与坐上的圆线和全部的直线有些不调和，太阳画得极好。”这意见颇中肯，相比太阳之拙，椅背与人之间的线条显得过于板了，缺乏了作品的生动感。但整个作品还是一张佳作，剪影画是当时设计中常采用的手段，但能在侧影中猜见人物的心理，陶元庆是为数不多的一位设计家。（见邱陵：《书籍装帧艺术简史》，黑龙江人民出版社，1984年，第76页。）又《鲁迅全集》中有鲁迅写信给朋友：“有人因为璇卿（即陶元庆）在《彷徨》书面上底太阳画得不园，怀疑他不高明。他知道以后苦笑得非常说：‘世界上竟还有以为我连两脚规也不会使用的人，这实在是有趣呀’！”又说：”他在作画疲倦以后常说：‘真的艺术品，的确是一口一口的鲜血的结晶；有着天才的画家，真诚地一口一口地尽力吐出鲜血来，才能有真正的艺术品。’”

5　参见金锐、金爱民：《陶元庆书籍装帧美学特征探究》，《外语艺术教育研究》2008年 9月第3期。