什么是后现代主义

一、什么是后现代主义

后现代主义最初产生于20世纪四五十年代的建筑领域,表示不同于传统的个性化的风格,到了60年代,表现为一种文学文化现象。60年代之后,便作为一种文化思潮波及世界范围。后现代主义作为信息时代的产物,对现代主义进行了改写和颠覆。北京大学王岳川教授将其归纳为具有反对中心主义、反权威主义、反启蒙主义、反本体论神学、反主体性、反形而上学等特点,并呈现出非深度性、多元共生性、思维的否定性、消解权力话语的特征。它是源于现代社会的文化霸权和信仰危机而涌现出的一种反思理性的精神生存状态。

具体来说,后现代主义文学的特征表现为如下几个方面。

第一,彻底地反传统。后现代主义文学不仅仅反“旧的”传统,对于现代主义文学试图建立的“新的”传统也彻底予以否定。在后现代主义者眼中,文学和艺术应该是建立在对现有秩序解构的基础之上的。后现代文学不依托任何死去的或活着的理论。在体裁上,对传统的小说、诗歌和戏剧等形式乃至“叙述”本身进行解构。因此,后现代主义文学是一种“破坏性”的文学,即某种意义上的“反文学”。

第二,后现代主义摈弃所谓的“终极价值”。后现代主义者认为一切传统意义上的崇高的事物和信念都是从话语中派生出来的短暂的产物,不值得“真诚”、“严肃”地对待。客观世界和人自身都被异化了,历史失去了方向和意义,社会体系不可改变。后现代主义作家不愿意对重大的社会、政治、道德、美学等问题进行严肃认真地思考,他们不仅无视对这些问题的关切,甚至无视这些问题本身。他们不再试图给世界以意义。

第三,后现代主义文学崇尚所谓“零度写作”,反对现代主义关于深度的“神话”,拒斥孤独感、焦灼感之类的深沉意识,将其平面化。在后现代文学中,写作消失了内容,而转向“写作”自身。作家仅仅把话语、语言结构当作自己为所欲为的领地,写作成为一种纯粹的表演、操作。例如,后现代主义作家往往蓄意让作品中各种成分互相分解、颠覆,让作品无终极意义可寻。

第四,后现代文学蓄意打破精英文学与大众文学的界限,出现了明显的向大众文学和“亚文学”靠拢的倾向。有些作品干脆以大众的文化消费品形式出现,试图模糊文学与非文学的界限。在文体上,惯用矛盾,表现为文本中各种因素互相颠覆;使用交替,即在文本中,对于同一事物的不同可能性的叙述交替出现;重视不连贯性和任意性以及极度,就是有意识地过度使用某种修辞手段以达到嘲弄它的目的;再者,还利用短路,即运用某些手段使对作品的阐释不得不中断;反体裁,即破坏体裁的公认特点和边界;话语膨胀,即把在文学创作中一直处于边缘地位的话语纳入主流。后现代主义文学利用这一系列手段,使得读者对作品的解读困难重重。

在广告文案的创作中,尝试将后现代主义文学的种种创作手法应用到其中,表现产品背后饱含的丰富的精神气质和文化意蕴,将后现代主义的创作风格与商业产品的精神气质很好地融合了起来,表现出强烈的风格化与艺术性。