本_“我要让人们都知道热贡艺术”_少数民族

本_“我要让人们都知道热贡艺术”_少数民族

娘本（1971～），唐卡画家，工艺美术大师，热贡艺术传承人。青海同仁人，土族。自幼跟随工艺美术大师夏吾才让学习唐卡，并在成都、拉萨学习汉藏绘画艺术。后回乡创办热贡画院并担任院长，传承、推广热贡唐卡艺术。2009年成为第三批国家级非物质文化遗产项目（传统美术类）代表性传承人，2012年荣获“中华非物质文化遗产传承人薪传奖”。代表作品有《释迦牟尼生平图》《阿弥陀佛·极乐世界》《文殊菩萨》《白度母》《文成公主进藏》《开国大典》等。

一、跟随名师，辛勤学习

娘　本(www.guayunfan.com)

1971年，青海省黄南藏族自治州同仁县隆务镇吾屯上庄，一户土族农民家庭诞生了一个男婴。父母给孩子取名“娘本”，藏语的意思是“十万颗虔诚的心”。

同仁是我国西北地区的一个偏远小县。同仁在藏语中被称为“热贡”，意思是“金色的谷地”。同仁县境内隆务河流域的吾屯上下庄、年都乎、郭麻日、尕赛日等几个小村庄，是“热贡艺术”的发祥地，娘本的家乡吾屯上庄就是其核心地带。后来提起自己的家乡，娘本曾自豪地说：“中国一共有300多位工艺美术大师，我们一个村子里就有6位工艺美术大师，7位国家级代表性传承人，真是了不起。”

“热贡艺术”包括唐卡、堆绣、雕塑、建筑彩画、图案、酥油花等多种形式，唐卡是其中最具代表性的种类，已经有700多年的历史。在热贡，许多人祖祖辈辈都以画唐卡为生，走在村子里，经常会看到老艺人背着画唐卡的用具往返于自家与寺庙之间。

娘本家里有四个姐姐、三个男孩。等娘本到了上学的年纪，因为有三个姐姐上学，家里已经负担不起他读书的费用。这样，学习一门手艺就成了自然而然的事情，而在当地，画唐卡几乎是唯一的选择。12岁那年，父母把娘本送到了本村唐卡画师、后来荣获“中国工艺美术大师”称号的夏吾才让那里学习唐卡绘画。

夏吾才让是热贡唐卡的代表人物。他18岁时曾跟随国画大师张大千赴敦煌临摹壁画，30岁左右就以高超的彩绘技艺蜚声画坛。他的藏传佛教热贡彩绘艺术作品流传五湖四海，许多作品被收藏于布达拉宫、塔尔寺、中国美术馆及美国、日本、印度、尼泊尔等国的美术馆、博物馆和寺院，受到中外专家、学者和艺术家的高度评价，被誉为“中国民族艺术的瑰宝”“青藏高原上的奇葩”。娘本是夏吾才让的亲传弟子，后来还娶了老师的孙女为妻。

按当时的规矩，一个孩子送到老师家里，会被留下来观察十天左右，以便判断是否具有学习唐卡的天赋。娘本到了夏吾才让老师那里，先练习画《造像度量经》，老师每天都要查看。《造像度量经》对诸佛菩萨的造型特征和身体各部位的度量比例都有详细的论述，被藏传佛教绘画奉为金科玉律，是学习绘制唐卡的基础。尽管娘本年纪小，但手很巧，老师说他“有天赋”，要他“留下来，好好画”。

作为藏传佛教艺术，唐卡所绘大多与佛经有关。因此，娘本学习唐卡的时候，每天的第一项功课就是听老师讲佛经，不懂佛经，仅有技术是画不了唐卡的。师傅念经，徒弟听着，然后就按照佛经故事去画。所以，佛经故事和剧本一样，要依靠画师的想象力去创作。

娘本在精心创作

画唐卡是一门苦功夫，要盘腿席地而坐，从早到晚画一天，必须具有高度的专注力。这对十几岁的男孩子来说，并非易事。娘本回忆当时的情形说：“一开始学的时候，坐都坐不住。现在每年夏天很多大学生来实习，他们就坐不住。盘腿才能坐得稳，拉线条的时候手也稳，坐在凳子上是不行的。”“画的时候必须要静，不能动，不能说话，怕线走歪了。老师要求也很严格，因为每天调的颜料都不一样，今天画坏了的话，明天去补的时候就像一个伤疤一样。”

娘本跟随夏吾才让学习了6年时间，打下了扎实的基本功，积累了比较丰富的实践经验。

二、转益多师，声誉鹊起

热贡是藏传佛教及其艺术十分发达的地区，寺庙林立，壁画众多。尽管娘本当时拜师学艺更多是出于养家糊口的打算，但从小深受吾屯上寺和下寺佛教绘画艺术的感染和熏陶，那一份信仰情结和艺术素质已经逐渐融入生命。想到也有自己一份辛劳的巨幅寺院唐卡，或许会在上面待上几百年几千年，娘本心里时常会泛起一丝自得与满足。

然而，那个时候，当地对唐卡艺术的需求大多在于寺院里的壁画，而寺院壁画总有画完的时候。于是，热贡的唐卡艺人开始四处找寻需要唐卡的地方。到了20世纪90年代初期，热贡的年轻艺人开始担心唐卡这门手艺是否还能养活自己，而有的年轻艺人则干脆选择了放弃。

娘本与其他迷茫的唐卡艺人一样，也曾走进森林，穿过峡谷，去找寻可以“献艺”的地方。每当找到一座隐藏在山水间的寺庙，便像得到救赎一样。这样流浪的日子没有持续多久，娘本停了下来，开始认真思考自己的未来。

1995年，为了能够画出更好的唐卡，娘本离开家乡，来到四川成都拜师学艺。在成都，娘本系统学习了汉族的传统工笔绘画艺术。提起在成都三年的学习经历，娘本坦言：“我只是不想让自己变为一个仅为了生存苟活的画匠，我希望有一天唐卡艺术能被更多的人所热爱。”三年的学习，娘本开阔了眼界，提高了技艺，艺术表现手法日趋成熟。

为了更好地学习各个流派的唐卡彩绘技巧，并寻找施展自己才华的机会，27岁那年，娘本离开成都，来到了藏传佛教的圣地拉萨。拉萨的唐卡浓郁凝重，而热贡唐卡则色调相对明快，两者风格迥异，娘本很快在两者中找到了一个平衡点，逐渐形成了自己独特的创作风格。在拉萨等地，他一待就是八年，大昭寺、扎什伦布寺和昌珠寺等寺院都留下了他的画迹。

1997～1998年，娘本应邀担任《中国藏族文化艺术彩绘大观》（以下简称《彩绘大观》）的画师。《彩绘大观》全长618米，宽3.5米，用金银、宝石、珊瑚等矿物质颜料和藏红花、茜草等植物颜料绘制而成，来自西藏、云南、甘肃、青海等地的300多位藏族、土族、蒙古族等民族的优秀艺人参加制作，历时4年竣工。《彩绘大观》总面积近1600平方米，重约一吨，画面最密处1平方米就绘有300多个人像，许多画面都是由毫笔绘成，要依靠放大镜才能看清楚。画卷形象生动地反映了藏族的历史、宗教、文化、民俗以及藏区的自然景观，画面大气磅礴、绚丽多彩。

娘本唐卡作品

娘本参与了《彩绘大观》中两幅作品的创作。其间，娘本恪尽职守，将自己学到的汉藏艺术的传统技法熟练地运用到作品的创作之中，展现了自己的杰出才艺。随着《彩绘大观》入选吉尼斯世界纪录，以及新闻媒体对该作品本身及其幕后故事的广泛宣传，娘本声誉鹊起。

三、创办学校，传承热贡艺术

经过十多年的漂泊，35岁那年，娘本回到了故乡。村里的画师看到他已经形成自己的风格特色，都劝他继续在外面发展，娘本却说：“我们的热贡艺术这么独特而丰富，但人们都不了解它，我要让人们都知道热贡。”

卷轴画形式的唐卡，流传至今有许多种类，如堆绣唐卡、刺绣唐卡、织锦唐卡、缂丝唐卡等等。现在提到唐卡，一般指用天然颜料绘制在经过打磨的棉布上的卷轴画。唐卡在早期主要受印度、尼泊尔画风的影响，后来国内渐渐形成了自己的风格，发展出勉唐、泽钦和噶玛嘎孜三大主要画派，每个画派又有多个分支。热贡唐卡从材料上可分为彩唐、金唐、红唐、黑唐四个主要种类。彩唐就是常见的彩绘唐卡，后三种唐卡则分别是用纯金色、红色、黑色作底色。绘画风格方面，热贡唐卡擅用黄金做颜料，呈现金碧辉煌的艺术效果，色彩明亮，细腻精美。

更好地传承和弘扬热贡艺术，是娘本自己的艺术追求，也是老师夏吾才让的嘱托。回到家乡后，在娘本的积极参与和当地艺人的共同努力下，2006年，“热贡艺术”经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录（民间美术类）。2008年，热贡地区被列为继闽南、徽州之后的第三个国家级文化生态实验保护区。

众所周知，过去唐卡都是供奉在寺庙里，普通家庭中一般会请一幅唐卡供奉，总体需求量不大。这也就造成了一个时期唐卡艺人的大量流失。而随着改革开放的不断深入、人们精神文化生活需求的日益增长，不仅佛教信众需要唐卡，很多人还会把唐卡作为艺术品来收藏，因而唐卡需求量出现井喷。此时，艺人断档成为突出症结，培养人才成为娘本首先考虑的问题。

2006年9月，娘本自筹资金400多万元，创办热贡画院。2007年8月1日，画院正式成立，娘本担任院长。新建的画院位于黄南藏族自治州吾屯村，占地面积约2667平方米，建筑面积2000平方米，投入资金400多万元，旨在保护、传承和发扬人类非物质文化遗产——热贡艺术，培养热贡艺人，促进唐卡推介等。

娘本创办的热贡画院

2009年，唐卡与堆绣、彩塑和铜雕等一起作为“热贡艺术”被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。而就在这一年，热贡画院先后被评为青海文化产业示范基地、国家文化产业示范基地和国家非物质文化遗产生产性保护示范基地。

2012年，在热贡画院原有建筑的基础上，娘本又扩建了“青海热贡唐卡艺术馆”，建筑面积4700平方米，对热贡唐卡艺术在生产中保护、保护中传承、传承中发展发挥了较好的作用。

热贡画院内景

画院自成立以来，已培养各类画师480余名，他们均已成为业务骨干。同时，画院还开展了70余次热贡文化活动，接待国内外游客47万余人次。这些活动，不仅使热贡艺术闻名全国，也走向了世界。

作为院长，在谈到画院的筹建时，娘本深有感触地说：“我的老师夏吾才让去世的时候，一直遗憾自己没有办起唐卡学校，培养更多的年轻画师。他老人家希望弟子娘本能够完成他未尽的遗愿和事业，为少数民族优秀传统文化的继承和发展做出自己的贡献。如今老师的这一遗愿即将实现了，对我来说，也算了却了一件心事，算是我们弟子对老师的报恩吧！”

娘本招收的徒弟大多是当地一些上不起学的贫困孩子，包括前后收养的50多名孤儿。过去唐卡只传男孩子，而娘本的画院也招收女生。娘本希望这些上不起学的孩子们也有接触艺术的机会，同时解决就业问题。如今的吾屯上庄家家有画师，“人家都富裕了，你不画画，在村子里都待不下去”。由于娘本对当地就业的突出贡献，2012年，他荣获全国就业创业“优秀个人奖”。

娘本热心慈善事业，每年都组织送温暖活动，慰问贫困户、残疾人、孤寡老人。2010年，娘本在热贡画院为玉树地震灾区筹款71150元，后来又把自己在澳门举办画展的34.5万元收入捐给了地震灾区。多年来，他先后投入资金900万元用于扶贫济困、安老助残、资助贫困学生、修建农村幼儿园、维修藏区寺院、支教助学等慈善事业。鉴于其为热贡艺术、社会公益慈善事业及带动青海省经济发展等方面做出的突出贡献，娘本被授予“青海省劳动模范”光荣称号。2014年12月，同仁县精神文明建设指导委员会授予娘本“同仁好人”的荣誉称号。

四、屡获殊荣，名扬四海

随着艺术的精进和对热贡艺术的杰出贡献，娘本得到了艺术界的广泛好评，也获得了越来越多的荣誉。他的作品多次在国内外举办展览，并被一些著名艺术机构收藏。

2007年6月，经首届中国唐卡大师宣传推介系列活动组织委员会、中国书画经营家协会、全国书画院创作交流协会的专家评审，娘本获得“首届中国唐卡大师”称号。

2008年1月，娘本的《护法金刚》《土神》《黑金四臂观音》《四臂观音》四幅唐卡被中国美术馆收藏。同年8月，作品《阿弥陀佛·极乐世界》在“奥林匹克之旅——中华民族艺术珍品文化节”中被评为“中华民族艺术珍品”。9月，珍珠唐卡《四臂观音》《四观音长寿佛文殊菩萨》入选中国艺术研究院、中国工艺美术馆、中国工艺美术协会联合主办的“中国传统工艺美术精品大展”。10月，作品《释迦牟尼》被中国国家博物馆收藏；唐卡《三主佛·弥勒佛》荣获“中国传统工艺美术精品大展”金奖。

2009年5月18日，娘本创作的《文殊菩萨》珍珠唐卡在“2009中国·深圳第五届国际文化产业博览交易会”上获得“中国工艺美术文化创意奖”金奖。

2009年6月，娘本成为第三批国家级非物质文化遗产项目（热贡艺术，传统美术类）代表性传承人。2012年，他又荣获“中华非物质文化遗产传承人薪传奖”。

在北京一家饭店举办的娘本唐卡艺术展上

2011年，娘本荣获“首届中华艺文青年奖”。

2012年，娘本在北京饭店举办了个人唐卡作品展览。这一年，他创作的唐卡《千手千眼观音·黑金》在第13届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上获得“2012儒仕儒家·百花杯”中国工艺美术精品奖金奖。

2013年12月，“莲生妙相——娘本唐卡艺术精品展”在北京中山公园皇园艺术馆展出。这一年，娘本唐卡作品《黑金释迦牟尼》获上海民族民俗民间文化博览会“特别荣誉奖”，作品《三世佛》获得了“传承奖”。同年，娘本创作的作品《千手千眼观音·黑金》在第14届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上获得“2013国信·百花杯”中国工艺美术精品奖金奖。

在国家博物馆举办的娘本唐卡艺术展海报

2014年4月16日，娘本受邀在中国国家博物馆举办了为期60天的个人唐卡展览。这次展览展出个人精品唐卡作品65幅，是热贡唐卡艺术首次以专场形式现身中国国家博物馆，在唐卡艺术界是史无前例的。这一年，娘本还受邀参加了法国巴黎卢浮宫“庆祝中法建交50周年大型文化艺术展览”，并荣获“文化中国”奖，参展作品《释迦牟尼生平图·黑金》被中国国家博物馆收藏。当年9月，娘本应邀到拉萨参加“首届中国唐卡艺术节”，参展作品荣获金奖；参加“中国工艺美术大师作品展”，参展作品《释迦牟尼与十八罗汉》荣获金奖。10月，赴美国纽约参加相关文化艺术交流活动，向联合国扶贫基金会捐赠精品唐卡一幅，受到联合国秘书长潘基文的接见。

除了中国工艺美术大师、非物质文化遗产代表性传承人之外，娘本还是中国知识产权文化大使，现任全国青年联合会委员、青海省民族民间艺术品工艺美术协会副秘书长、黄南藏族自治州工商联主席等。

五、博采众长，精益求精

在长期的艺术创作实践中，娘本在继承“热贡艺术”传统风格的基础上，积极探索、大胆创新，吸取各家所长，借鉴老师夏吾才让作品中的“敦煌飞天”和西藏唐卡的色调风格，融合热贡唐卡的用金技艺和汉族工笔画技法，逐步形成了作品色彩绚丽大方、画面构图精细复杂、线条绘画严谨细腻、画面人物神态生动的独特艺术风格，成为热贡唐卡艺术转型阶段最具代表性的人物之一，形成了新的热贡唐卡艺术画派。

娘本作品长卷《释迦牟尼本生故事》

唐卡表现的佛教题材，画面中央端坐的称为“主尊”，他们是藏传佛教的佛菩萨。在谈到自己画唐卡主尊所希望达到的效果时，娘本说：“我想让看到唐卡的人，心中有一些感动。”他的唐卡，在设色上将固有色和夸张色相结合，画佛像时，多用高纯度夸张的色彩，精美的造型，在现实与幻影般的环境中，展现佛的庄严、威仪、慈悲。在描绘现实景物时，则使用固有色，色彩明亮艳丽，具有自然景物动人的本色。很多人看到娘本的真迹时，都会有小小的感动，心中一片安宁。

娘本对唐卡艺术精益求精，拒绝市场化的粗制滥造。他说：“我的唐卡彩绘所用的颜料都是黄金、白银、珊瑚、珍珠、矿石等纯天然矿物质，这样才能历经多年仍然保持金碧辉煌的效果。看我十年前的唐卡，跟现在的唐卡比较起来，无半点颜色上的新旧之差。”而要创作完成一幅唐卡，需要起稿、上色、描金、装裱等程序，至少要几个月工夫。娘本画的最大的唐卡作品长15米、宽1.3米，有15尊主佛，上千个人物，讲了多个佛经故事。这是他带领7个学生，花了三年多时间才创作完成的。

在唐卡题材方面，娘本也有新的开掘。除了佛教文化的传统内容以外，反映当代重大事件成为娘本作品的新题材。2008年北京奥运会开幕之际，娘本将《吉祥奥运》等三幅彩绘作品赠送给北京奥组委。新中国成立60周年大庆之际，娘本又创作了《开国大典》和《文成公主进藏》两幅唐卡彩绘作品。对此，娘本说：“我画得最多的还是佛教故事。国庆60周年的时候画过《文成公主进藏》《开国大典》，捐给了国家。什么题材都可以用唐卡来表现。不一定每个人都喜欢，但也是一种尝试吧。”

娘本认为，一幅唐卡的优劣，外行可能无从评判，而画师则一眼就能看出来。“他开的脸相、起的稿，每一个线条的柔软度、细腻度都要看。佛像脸上那种慈祥，必须要画出来。线条的粗细变化都是不一样的，很多人画一辈子功力都不行，这要看天赋。”这可谓娘本的甘苦之言。

娘本作品集书影

对于唐卡的供奉和收藏，娘本告诫人们，现在市场上最受欢迎的唐卡是释迦牟尼佛、白度母、绿度母、文殊菩萨和黄财神的画像，而这些都是具有宗教意义的艺术品。“我们信佛的人不会把唐卡乱放的，要么卷起来，要么放在佛堂里。有的不信佛的人把唐卡挂在卧室里，那不好，还是要放在书房、客厅这些很干净的地方。如果不挂就要卷起来保存，唐卡的矿物颜料是用传统的骨胶调的，不能浸水、不能折断，折了以后不好修补。”

20年来，娘本从最初奔波于北京、上海、深圳、天津、香港、澳门等国内经济发达城市，到现在远赴美国、法国、澳大利亚、德国、日本、荷兰、韩国、比利时、菲律宾、新西兰、尼泊尔、越南、蒙古、阿尔及利亚等国家，为世人展示热贡唐卡艺术的魅力，给热贡唐卡艺术赢得了至高的评价和赞誉，为推动热贡唐卡艺术的保护、传承和发展做出了积极的贡献。而今，他仍然在担负着自己的使命、继续着自己的事业。