《风》_萧疏不平是生涯_薛涛诗传

《风》_萧疏不平是生涯_薛涛诗传

猎蕙微风远，飘弦唳一声。

林梢鸣淅沥，松径夜凄清。

风代表着自由，代表着无拘无束。薛涛自小就喜欢风，喜欢它的轻盈，喜欢它的无影无踪，喜欢它与心灵契合的感觉。

薛涛幼年生活还算安定，每日读书写字，倒也不觉无聊。但她的内心深处，却总有着一些莫名的渴望，渴望去往远方，渴望去见识全新的世界，渴望乘上清风俯瞰大地。这或许是天性使然，薛涛虽是女子，却也有着一颗不甘于现状的心灵。(www.guayunfan.com)一日，薛涛正在案头写字，忽然一阵清风拂面而来，仿佛若一种灵魂的召唤，让人心荡神驰。薛涛走出房门，看到风在天地之间肆意奔跑，也直觉自己飘飘荡荡，舒心畅快，心有所感，提笔赋诗。

微风掠过低矮的蕙草，香传遐迩；在琴弦上轻轻地撩拨一下，发出一声清脆的琴音。如此醉人的景色，在薛涛的心间留下了美好的倒影。

高高的树梢在狂风的激荡下淅沥作响，松林里的小径在呜呜寒风的侵袭中凄冷幽清。年幼的薛涛目睹清风，却发此不凡之论，展露出胸臆间激荡汹涌的心境。

《人间词话》给普天下的诗句都下了一个贴切的注脚：“一切景语皆情语。”薛涛年纪尚幼，未见人间种种不平之事，亦未识得命运无常冷酷的真貌，却因年少的慧眼而识得世情冷暖，咏出这凄凄切切的词句来。

薛涛少负诗才，心思细腻过于常人，短短二十字，未曾一见直抒胸臆之句，却以风为譬，尽展胸中山河。短短一首咏物诗，即从鼻根、耳根、眼根、意根四处落笔，风之一物，不可捉摸，却嗅之有香、闻之有声、视之有色、感之生情，形象而从容地描绘出风飘忽、悠远、幽微的特质，更赋予了它情感——凄清。

草香、琴声、林色、寒夜四者，为薛涛欣赏风之自由飘忽的媒介，她心目中的微风正如自己的性格一般，漂泊无寄，任运世间。年幼的薛涛在闺房中，日日读书写字，未曾见过广袤的人间，却在书箧中领略了外面世界的风采，心中满是渴慕，唯愿像古人一般，饮马天涯，千里不留影。

“猎”字甚奇峻，充满了野性的力量；“唳”字亦突兀，非凡语俗句所能及。在薛涛的诗中，风一点也不安分，如仗剑豪侠，狩猎奇芳，如云间大雁，唳声高亢，正如薛涛心中的儒林、江湖、诗坛、市井……

显然，心向往之的世界对薛涛充满巨大的诱惑，幸运又不幸的是这一切终将发生：命运将她卷入青楼，推向诗坛，撇在乡野，她将咏叹身世、顾影自怜、相思难罢……

未来的薛涛会如《风》一般——诗名远播，在人人皆诗的时代里占有一席之地。蕙草虽柔弱，却藉清风之力引来举国侧目；才名流芳，在各领风骚数百年的文坛里如琴声悠长，引来万世艳羡！

薛涛之诗，非空有抱负，而无心头恼热；她心性虽然疏狂，却不失淅沥凄清之幽微；她年纪轻轻，便彻见了无常之两端——福祸相依，从而了悟了喧闹与孤独相得益彰的义谛。自由飘忽的清风既能借力抟青云而上，则必能忍受“高处不胜寒”的寂寥。

但命运给予薛涛的“馈赠”远远不止于此，她的才华为她引来祸患也拯救她于窘迫之中，她真实地品尝到了“林梢明淅沥”的滋味——无端的指摘、恶意的嫉恨、无明的怒火都向她倾泻而来，而在那些寂寥萧疏的夜晚，唯有“松径夜凄清”可与之相伴。

西晋诗坛美男子潘岳曾作《秋兴赋》，咏叹道“月朣胧以含光兮，露凄清以凝冷。”相权之下，诗兴疏阔的薛涛之“凄清”更加生动、真切。薛涛的松径，屏退了一切的喧闹与缠绵，唯有幽幽芳草的清香和偶一发之的琴“唳”，更衬得夜晚的空寂。

叹那歌舞升平，不过是浮光掠影，对于诗人敏感的心境而言，只是喧闹中独品孤独罢了，倒是这深夜晚间的风，仓促、犀利、猝不及防，向天下间所有的浮华宣告：微风在寒夜里激荡，比起虚浮的盛筵来更加真实动人。

几百年后，东坡居士填词而歌：“尊前舞雪狂歌送，腰跨金鱼旌旆拥，将何用，只堪妆点浮生梦。”亦是以诗人之眼谛察万物，良由取舍，颇符薛涛之旨。

那时，豆蔻年华的薛涛便预见了一生的起伏，洞见了诗情之幽微。《历朝名媛诗词》评其诗曰：“涛诗颇多才情，轶荡而时出闲婉，女中少有其比。然大都言情之作，娓娓动人。”实非虚言。

正是这样清旷的心境造就了疏阔的性格，也决定了薛涛飘零的命运。所以薛涛在今后的生涯里，会因孤傲的性子触怒权贵，因清淡的诗情刺破矫伪，却不论沉浮，皆不改孤高自许之性情。

一语成谶，非但《井梧吟》之谓也，亦《风》之谓也。恐怕后世小说中，颇多谶语、判词，灵感皆取材于前代诗人的诗句与生平，气质与命运的纠缠竟是如此奇妙。

薛涛爱风，也爱月。她爱月的孤高皎洁，爱月的阴晴圆缺，爱月的清辉流布人间。自古月亮便是文人墨客笔下永恒的主题，薛涛自然也读了许多，不过她对月亮有着自己独特的理解和喜爱。薛涛有一首小诗《月》，便是吟咏月亮、寄托情思的。诗曰：

魄依钩样小，扇逐汉机团。

细影将圆质，人间几处看。

起句即描绘夜空中月亮的姿态。“魄”指月亮未圆之初和既圆之后的微光，《法言·五百》：“月未望则载魄于西，既望则终魄于东。”看来是一枚新月了。一个“依”字，新奇有趣，将月光写活。“扇逐”句用团扇来比喻满月，实则暗用了班婕妤《团扇诗》的典故。

班婕妤是汉成帝刘骜的妃子，亦是古代著名的才女，以辞赋见长。初为少使，立为婕妤。《汉书·外戚传》中有她的传记。汉成帝因赵飞燕姐妹入宫而逐渐冷落班婕妤，加之赵氏姐妹的迫害，班婕妤自请侍奉皇太后，从此久居深宫。她感到自己就仿佛那秋天的扇子一般被遗弃了，伴随自己的只有无尽的孤独和寂寞，便题诗于团扇之上，作诗赋以自伤悼，便是历千古而余音不绝的《团扇歌》（亦名《怨歌行》）：

新裂齐纨素，鲜洁如霜雪。

裁为合欢扇，团团似明月。

出入君怀袖，动摇微风发。

常恐秋节至，凉飙夺炎热。

弃捐箧笥中，恩情中道绝。

“扇逐汉机团”，薛涛在写下这个比喻时，是否也想到了班婕妤的命运？女人的一生，不论是人还是情，都依附在男人的恩宠之上，如若玩物，不得自主。思及此，是否会有一丝的叹息，替时间那一头的班婕妤而感到不值？

宿命兜兜转转，当有一日失去父母庇佑的薛涛最终变成依托他人而存在的营妓，未曾想过那一番滋味，可能更凉过大汉深宫内的秋日团扇。

而这一日，在头顶月光下，并无那多愁悲，薛涛只是随口道出巧思：新月的纤细精致，满月的丰盈圆满，都是那么的美丽，世界上有谁能够评断呢？“细影将圆质，人间几处看？”

薛涛咏物，总有些别出心裁。她不评月，不悲月，反而在月的所有形态里发现了独特的美，如同各种风格的诗、泼洒迥异的画、性格千面的人、剧情万变的戏，如同昨天和今天或顺或逆的境，如同我们和他们或喜或悲的命。

薛涛写月，不局限于一时一地，不拘泥于团圆相思，而是抓住了月的本质，深入了人的内心，故能在小处腾挪，见气象万千。薛涛写月，从月亮最极端的两个状态，即新月和满月来写，抓住这两点，即是抓住了月亮整个变化的过程，让人读到月亮的盈亏变化，巧妙非常。薛涛写月，不做具体的抒情，只是淡淡发问，引人遐想，从月的圆缺变化，看到人间的悲欢离合。这让我们不禁想起苏东坡的千古绝唱——《水调歌头》：

明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

不过不同的是，苏轼寄情于月，思念弟弟而愿婵娟相共。薛涛则仅仅是观月之态、发月之问，自己是站在一旁的。

薛涛抬头看着天空中清冷高洁的月亮，心下却也是有些感伤的。毕竟世间就如同这月亮阴晴圆缺般变幻不定，自己身处这滚滚红尘中，也是逃不出“无常”二字的。虽则是在安慰自己，所有的分合聚散都是人间的定律，自己惆怅也没有办法，但如果真有一天，当自己面对这些的时候，到底会是怎样的想法呢？

不过现在说这些还为时尚早，不管是风的自由不羁也好，还是月的孤高清冷也罢，对于当日涉世未深的薛涛而言，即将展现在她面前的，是她所预见的人生！